Reviews

Un gran bello fumetto

Storia appassionante anche se si estende su 60 puntate lunghe più di un'ora ciascuna. Io preferisco le serie corte.
Sono da complimentare lo sceneggiatore e il regista. I dialoghi sono consistenti e il concatenamento delle vicende è fluido con scene e atmosfere diversificate : umorismo, tragicità, commozione, romanticismo, cospirazione, amabilità, bullismo , solidarietà , combattimenti colpi di scena. C'è di tutto, insomma e mai banale.
Il regista ha saputo mirabilmente rappresentare le scene con ambientazioni che rendono vivide le diverse realtà . La vita stentata degli indifesi e deboli nei tuguri, la vita esclusiva ed extra lussuosa nella reggia. L'idea della sorte ineluttabile spettante in base alla famiglia di nascita che pur viene smentita. Nonostante le scene crude c'è sempre un messaggio di positività e lieto fine. La giustizia trionfa come l'amore e le buone intenzioni. L'abbigliamento, l'arredo, la maniera di viaggiare, i costumi e gli usi dell'epoca e del luogo sono di un realismo notabile.
Gli attori danno il tono a dialoghi e vicende con una rappresentazione ammirevole anche nei piccoli gesti , nella mimica raffinata, negli sguardi capaci di cambiamento repentino.
La musica è piacevole anche se non notevole, a parte la sigla finale dell'ultima puntata.
Si impara molto della storia e civiltà della Corea nel seicento: le classi sociali, l'etichetta di corte, i ranghi di nobiltà e servitù.
Ho dato un voto più basso al rewatch perché una serie lunga così non la guarderò più. Comunque, se non danno fastidio le storie lunghe, questa merita di essere guardata. E' piacevole davvero e accattivante.

Read More

Jarang nonton Variety Show Kang Ho Dong kecuali Men On A Mission, itupun ngga terlalu rutin. Memutuskan nonton ini karena penasaran serunya berburu ramyeon ke seluruh Korea Selatan. Openingnya dibuka dengan pendakian Ho Dong ke gunung Jirisan dan masak ramyeon disana.

Berlanjut ke restaurant dan tempat-tempat lain. Ramyeon yang dia masak dicampur dengan berbagai bahan lain seperti oyster, king crab, pork belly, squid, kimchi.

Sayangnya, ini ngga seseru yang aku bayangin. Ekspektasiku dia akan jalan-jalan ke restaurant lokal yang udah lama berdiri atau masak berbagai brand ramyeon. Nyatanya brand yang paling sering digunakan cuma ansungtamyun--yang menyebabkan beberapa kontroversi dan dimasak dengan cara yang umum seperti yang udah-udah. Tapi tetep aja tiap nonton Ho Dong nyeruput mienya selalu bikin ngiler :(

Read More

Ai como eu amei tanto essa série.

Depois de passar semanas ansiando pela chegada dos sábados chegamos aqui no final de only fiends.
Acompanhei a série episódio por episódio, e juro only friends foi o motivo por eu estar sempre animada.
Eu ameeeeeei a série, a gmm acertou muito juntando todos esses atores impecáveis e colocando em only friends. Eles ARRASARAM na atuação não deixou nada a desejar.
Já o enredo, como um todo eu gostei bastante. Os primeiros eps tavam impecáveis, tudo perfeito. Mas parece que eles foram sendo influenciados pela opinião dos fãs e foram mudando algumas coisas, os últimos eps deixaram mais a desejar, mas no final gostei de como terminou.
Adorei como a personalidade dos personagens iam mudando de acordo com os acontecimentos da série, de que os personagens do começo já não são mais os mesmos do final, que os altos e baixos que eles passaram foi uma construção e uma evolução pra quem eles são agora (só pra alguns no caso kkkkkk).
Fiquei muito satisfeita com o final que todos os casais tiveram, e me apaixonei demaaais por cada personagem (e pessei ódio com outros também).
Only friends é uma série que foge dos clichês, principalmente por ser baseada em fatos reais! Então como um todo, apesar de algumas lacunas, gostei bastante de como tudo foi abordado e representado na série.
A cinematografia tava perfeita, os cenários e os looks também!
E não podemos esquecer da ost IMPECAVEEEL, acho que nunca amei uma ost igual eu amo "Lets try", KHAOTUNG VC É UMA LENDA.
Queria um extra ou talvez até uma nova temporada, pra poder explicar mais os assuntos que ficaram em aberto, mas se não tiver vou aceitar como tudo acabou.

Mas é isso, já tá nas minhas favoritas, e vou sentir falta demais de todo esse cast junto e de esperar pelos meus sábados de surto, criei dependência em OnlyFriends e nos atores kkkkkkkkkkkk.


!!!!ALERTA SPOILER!!!!
agora vou fazer alguns comentários aqui.

Eu fiquei muito satisfeita com o final de BostonNick, apesar dos atores ficarem ótimos juntos, os personagens não se encaixavam, o boston não vai conseguir ter um relacionamentos estável antes de mudar muita coisa nele. Já o nick, tava torcendo demaaaais pra ele ficar junto com o Dan, mas infelizmente não deu pra eles TT.

Aaah os meus SandRay, amo demais demaaais eles, acho que essa fraquejada que o sand deu quando o boeing apareceu foi desnecessária, mas graças a deus o meu Ray possessivo não deixa ninguém roubar o homem dele. (inclusive queria comentar, que quando o ray beijou o boeing na piscina, pra mim, ficou muito claro que ele queria era fazer ciúmes no sand, mostrar pra ele se ele gosta quando o ray fica com outro homem, e não pq ele queria um trisal).

E os TopMew gostei de como foi retratado tudo q eles passaram e como eles ficaram juntos no final.

A única coisa que deixou a desejar é os últimos eps que parecia uma coisa mais corrida, não tão bem feita como os outro.
Como em alguns momentos eles fugiam da reabilitação do ray, gostaria que isso fosse trabalhado diferente, mas com o tempo dos eps realmente não daria tempo (por isso queria que tivesse acabado com mais eps, pra poder explicar tudo).
Gostaria que mostrasse mais sobre o sand e o pai dele, apesar de que eu achei tudo bem ele ter decidido não contar que ele é filho dele, mas gostaria que fosse mais trabalhado também.
E por fim sobre como a Cheum lidou com a mentira do irmão dela, achei que eles só fizeram ela engolir tudo logo pra não gastar muito tempo nisso e também sobre a Cheum e a April que não tiveram nenhum desenvolvimento, queria ver mais delas.

Read More

El comienzo es brutal: un tipo que a todas luces no está mentalmente estable es liberado después de pasar más de una década en prisión como condena por el supuesto asesinato de su padrastro. Lo primero que hace después de conseguir su libertad es presentarse, con lo que parece ser un brote psicótico, en la fiesta de cumpleaños de un joven DJ para clavarle un tenedor en repetidas ocasiones por la espalda ante la mirada estupefactas de decenas de personas que no asimilan lo bizarro de la escena. El herido incluso le sonríe al reconocerlo mientras se lamenta por la imprudencia del criminal. El agresor se llama Jang Jae Bum y el agredido Jang Jae Yul, son hermanos y ninguno de los dos está bien. Es importante saber esto porque más adelante nos servirá para entender de una manera mucho más amplia lo que las primeras impresiones nos muestran.

En un principio podríamos creer que Jang Jae Yul es el típico escritor popular con fama de mujeriego que deja tirada a un novia en cada cama y un millón de won en cada esquina. Tampoco es que estemos muy errados: su arrogancia se le resbala de la cara y su narcisismo le rebota del espejo. Pero detrás de esta fachada (porque eso es, una fachada bastante obvia), se esconde una trágica infancia que lo define ampliamente en su adultez —aunque él intente ocultarlo— afectando su vida diaria a niveles que muy pocas personas que le rodean comprenden. De hecho, el TOC que padece resulta ser lo más normal dentro de sus peculiaridades; porque, la verdad, éste sólo se limita a tener perfectamente ordenadas las toallas del sanitario, accionar el humidificador cuando entra a la habitación o la precisión de sus libros en las estanterías, y no es algo que influya de manera negativa en su rutina. Pero luego nos damos cuenta de aquello que termina por exponer una grieta en su cordura: Jae Yul es incapaz de dormir en ningun otro lado que no sea en un baño, o más concretamente, en la tina. Esto no tiene absolutamente nada que ver con ser obsesivo compulsivo sino de un problema mucho más complejo del que él quizá apenas tiene conciencia: el trastorno de estrés post-traumático (TEPT).

Como al principio parece que es algo que no se le va de las manos, nos convence a nosotros, como espectadores, de que tiene todo bajo control. Si a eso le agregamos su soberbia y altanería, nos pinta su personalidad con una egolatría descarada y pícara pero tremendamente carismática. Es imposible no empatizar con él desde un principio; quizá nos pique un poco la espina del recelo cuando en un principio le vemos con su novia o fruncimos el ceño al verlo regodearse de su popularidad en el talk-show donde fue invitado pero una vez que le vemos convivir con el jóven Han Kang Woo (un niño víctima de violencia doméstica que aspira a convertirse en escritor) nos convencemos que no puede ser tan caradura si aun tiene un poquito de bondad ahí dentro. Además, está el hecho de haber intercedido por su hermano criminal cuando estaba por dictarse la sentencia por la agresión sufrida durante su cumpleaños, aunque en un principio no intuimos el por qué. Sin embargo, el cenit de la serie en realidad llega con el diagnóstico de su esquizofrenia y su progresivo episodio psicótico-suicida, que resulta sumamente devastador tanto para nosotros como para los personajes que atestiguan su caída, empezando por Ji Hae Soo, nuestra otra protagonista, la misma que juró odiarlo desde la primera vez que lo tuvo enfrente y lo acompañó como fiera indomable durante sus días más bajos.

Si hay algo que Ji Hae Soo nos enseña apenas aparece en pantalla es que la ansiedad no necesariamente va de la mano de la timidez (como tampoco la asocialidad), porque, de hecho, Hae Soo es extrovertida, una mujer inteligente que tiene una personalidad testaruda y terca, pero que a pesar de eso siente una profunda comprensión hacia sus pacientes, quizá porque de manera subconsciente se reconoce como uno. Y es que la chica se siente incapaz de entablar una relación abierta con alguien. El problema de Hae Soo se remonta a una escena concreta que atestiguó en su infancia, cuando ella y su hermana mayor vieron cómo su madre se besuqueaba en el parque con el señor Kim, un hombre casado al que también le apetecía una aventura duradera cansado del agobio familiar.

El defecto de Hae Soo en el ámbito profesional se materializa con la poca tolerancia que siente hacia los familiares de sus pacientes; ahí es donde se le ponen los pelos como escarpia y la bilirrubina se le sale hasta por los poros. Le vemos ponerse al tú por tú con el homófobo hermano de un transexual y casi abofetear a la condescendiente madre de una jóven suicida. Y es que, si hay algo para lo que Hae Soo no tiene tiempo, es para lidiar con la ineptitud de la otra cara de la moneda: los parientes de los afectados (especialmente la figura materna). Pero lo que también le molesta es saberse incomprendida en su propio círculo familiar; tiene una hermana que piensa que el matrimonio está en los genes y una madre adúltera que ansía el día que su hija siente cabeza y se comprometa de una vez por todas para aliviar un poco la enorme deuda económica que carga en sus espaldas desde hace varios años. También está el cuñado alcahuete y un padre con un daño cerebral que le hace tener el raciocinio de un bebé. Hae Soo entró al arco de los treinta siendo una soltera renuente a contraer matrimonio, con un trastorno de ansiedad autodiagnosticado viviendo en una sociedad que no ve con un buenos ojos —ni dos milímetros de comprensión— ninguno de los dos casos.

El hogar compartido de Hae Soo es una combinación entre un Big Brother privado y Los locos Adams pero sin parentesco alguno. Además de ella, el lugar está habitado por el psiquiatra Jo Dong Min y por Park Soo Kwnag, un chico con el síndrome de Tourette que trabaja en el café instalado en el área inferior de la vivienda. El lugar pretende ser una especie de tierra neutra donde todos pueden vivir cómo se les dé la gana. Una isla utópica donde sus habitantes logran dejar atrás de la puerta toda las exigencias de la sociedad contemporánea y relajarse al ras de su pequeño paraíso personal. Podríamos creer que Jae Yeol viene a romper este frágil equilibrio donde interactúan armoniosamente sus habitantes, pero no podríamos estar más errados: la casa en realidad es una especie de anarquía sin sentido donde a veces el menos cuerdo de sus habitantes (el psiquiatra) berrea a la primera oportunidad que se le presente, el desgraciado de Soo Kwang llora a lágrima viva cuando tiene un ataque de tics al besar a un chica y Hae Soo amenaza con mudarse un día sí y el otro también cansada del agobio de su propio infierno. Jae Yeol sólo vino a remover el polvo; a ordenar las cosas, a cambiar las veladoras, a tomar agua mineral, a dormir en su baño privado y a cuestionar la salud mental de todos y cada uno de los groseros habitantes que se le paran enfrente sin pedirle permiso. El pretexto de él para instalarse allí ni siquiera tiene importancia (le están arreglando el penthouse), porque sin saber cuándo ni en qué momento queda integrado de manera perfecta a la fotografía, convirtiéndose en uno más de la manada que —aunque tardó lo suyo en adaptarse y le aplicaron la ley del hielo en una ocasión— termina por formar parte de la disfuncional familia sin que el proceso nos parezca demasiado bizarro como para no terminar de asimilarlo.

Han Kang Woo es un fantasma del pasado. Curiosamente capté su inexistencia desde el primer episodio, cuando se topa con Jael Yeol en el sanitario y su falta de interacción con el entorno me llevó a pensar casi por instinto que éste era un reflejo de él mismo en su juventud. Esa especie de hipnosis que parecía caerle encima cuando estaba frente a la persona que más admiraba era otra prueba de ello. La mente de Jael Yeol utiliza a este niño para reflejar esos fallos del pasado que se acumulan sin piedad y le roban la cordura. Las apariciones del chico se convierten más peligrosas conforme los síntomas de él empeora y terminan por tornarse tenebrosas cuando su conciencia se difumina hasta alcanzar un grado de peligro latente (ahora es él quien toma un auto y pone entre la vida y la muerte a otras personas) y ya no puede liberarse de él; incluso le vemos en su habitación, sentado en el escritorio, mientras Hae Soo también está con él. El día de la liberación, el día que él lo deja ir y se despide dándole unos zapatos nuevos (de hecho, cuando me di cuenta del asunto de los zapatos se me partió el alma, el corazón y las ganas de vivir) es cuando por fin Jael Yeol ve la luz al final de camino, no sólo acepta su problema mental sino también sus limitación, y Hae Soo está ahí para apoyarlo, para darle una comprensión desmedida y un soporte firme al que aferrarse ante su propia debilidad. Es una escena preciosa y cargada de tantas emociones que termina por derretirse el alma.

Las parejas secundarias tampoco se quedan atrás: Por un lado tenemos a Lee Young Jin y Jo Dong Min, que fungen como los veteranos por excelencia y, por otro lado, Park Soo Kwang y Ahn So Nyuh equilibran la balanza con su juventud e inexperiencia. Tanto Young Jin como Dong Min nos muestran con sabiduría el saberse mayores en una sociedad que les dejó atrás sin reparar en sus sentimientos. El mayor defecto de ellos fue haber callado justo cuando más tenían de qué hablar. El tiempo pasó, ambos crecieron profesionalmente, siguieron con sus vidas y después de tantos años los sentimientos del pasado se conglomeran frente a ellos como un arrebato de rebeldía ante todo eso que tanto se esforzaban por ocultar tras sus propias inseguridades. Algo que me ha gustado muchísimo es que su relación se quede ahí, en mera y franca amistad, porque mirándolo con detenimiento era algo, no sólo lógico, sino ético. Dong Min tenía una familia formada y tampoco es que le apeteciera desequilibrar la armonía de ella a base de deslices amoroso con su ex-esposa. Incluso el rechazo de darse un abrazo cobra sentido cuando analizamos ese vínculo tan peculiar que desarrollaron entre ellos, con una confianza y un respeto inigualables. Soo Kwang y So Nyuh son muy distintos, incluso podríamos asegurar que no mantienen ni siquiera una pizca de gustos en común, pero a lo largo de todo el drama les vemos luchando por vencer sus debilidades anteponiendo su relación a sus temores y defectos personales. Soo Kwang carga con la culpa de ser un hijo que no ha podido llenar las expectativas de su padre, un hombre exigente, que no duda en catalogarlo de retrasado mental cuando le ve con síntomas del síndrome de Tourette. Insensible, distante y ufano, le echa en cara cuanta cosa le pase por la cabeza y lo humilla desde la intolerancia que le propicia su propia ignorancia. El papá de Ahn So Nyuh es todo lo contrario a éste, de actitud sumisa y recolector de basura encontró la manera de sacar a su hija adelante, no sin que su pasividad le otorgara a la chica una hipocresía rancia y malagradecida. Ciega por completo al sacrificio de su progenitor y huérfana de madre, abandonó la escuela sólo para cargar con el uniforme colegial a todas horas y a todos lados, liándose primero con un chico que muy poco le importaba su bienestar mientras ésta estuviera contenta. Soo Kwang aprende a aceptar sus limitaciones y también le da una buena zarandeada mental para que aprenda que la gratitud no es una prenda de vestir o un calzado bonito. Ella, por su parte, con su actitud aniñada y la hiperactividad a toda marcha, comienza a entender sobre la paciencia y la comprensión; a saber cómo calmar los tics de él y detener una crisis poco antes de que ocurra. Tienen un crecimiento personal tan marcado desde el principio que conmigo resultó primero en una indiferencia total hasta que finalmente caí rendida a sus imperfecciones.

Más que un drama recomendado es un drama necesario. Me gustaría toparme con éste subgénero más a menudo por lo que mencioné al principio: vivimos en un mundo donde las enfermedades mentales están repletas de mitos e ideas erróneas de parte del público en general, y quienes los viven en carne propia acarrean con el estigma de la ignorancia, lo que a la larga traer repercusiones negativas para su vida y terminan por agravar el problema. No creo que sea la manera definitiva para combatir en sí ese tabú existente (porque al final la ficción seguirá siendo ficción) pero sí para despertar la curiosidad de los televidentes, para impulsarlos de manera desinteresada a saber más sobre el tema o ha sentir un poco de empatía hacia quienes padecen estos problemas. ¡Más series como éstas, por favor!

Read More

Le tueur en série des années 80 a fortement inspiré films et dramas.

Il y a eu effectivement dans les années 1986 à 1991 « l’affaire des meurtres en série de Hwaesong » affaire réelle, qui a suscité deux autres excellents drames : Tunnel et Signal !
Dans ces deux-là le scénario s’appuie sur le fantastique et le twist temporel, mais ici nous sommes dans la réalité. Cependant le personnage de Gap Dong, mystérieux, ne laissant aucune trace, a vite été catalogué « démon, fantôme » par les gens du coin, d’où son surnom qui doit vouloir dire quelque chose dans ce sens.
Mais cela reste au niveau des commérages, pas de fantômes, ni de démons, sauf…
Sauf dans la tête des personnages, qui trimballent tous plus ou moins de lourdes valises, ce qui par moment les fait côtoyer de près la folie, surtout Ha Moo Yeom, au caractère emporté et qui ne mâche pas ses mots. Il est devenu policier dans l’unique but de retrouver Gap Dong, mais voilà les crimes qui recommencent…
On saura assez vite qui est cet imitateur, et l’un des aspects les plus passionnants du drama, c’est ce personnage, complètement ambivalent, effrayant, attirant… La psychiatre de la prison-hôpital réussit à créer une sorte de communication avec lui… et c’est comme si on pouvait entrer un peu dans sa tête…
Ce drama n’est pas vraiment un drama d’enquête. Bien sûr il faut trouver le Gab Dong d’origine, donc on cherche, mais ce sont vraiment les personnages, leurs rapports, leur évolution qui nous tiennent. Et aussi le côté législatif : à la moindre suspicion de maladie mentale, le coupable n’est plus condamné ! Il faut donc contourner les pièges. D’ailleurs j’aimerais bien savoir s’il est possible que, d’être diagnostiqué « trouble de la personnalité multiple » suffise à relâcher le coupable, dont on sait parfaitement qu’il a tué 9 personnes, sous prétexte que c’est sa personnalité mauvaise qui a tué et pas lui ! ça, j’avoue, ça m’a paru plutôt gros ! Mais dans l’ensemble j’ai beaucoup beaucoup aimé ce drama très riche psychologiquement, et magnifiquement interprété. L'acteur qui interprète le tueur psychopathe (je ne dis pas son nom, il faut le découvrir) est époustouflant !! A se demander si cen'est pas un vrai psychopathe ! Mais non, je l'ai vu ailleurs dans des rôles tout à fait sympas et charmants, je suis rassurée ! mais toute la distribution est parfaite particulièrement les deux flics Hyun Sang Hyun et Sung Dong Il !
Je le recommande, même si vous êtes sensible, parce qu’il est assez long et ne nous précipite pas dans une course effrénée qui nous laisse sans souffle et insomniaque !! Donc on peut le suivre avec intérêt sans y perdre le sommeil !

Read More

А тут я посмотрела на странный и завораживающий мир японского офиса. В обще-то, любой офис есть странное явление, ибо...
Если в общем, то этакий вариант "Секса в большом городе" по-японски, но по-мне - во много раз интересней. Тоже есть монологи к зрителям главной героини в кадре под проигрыш квиновских "Вилви рок ю".
История проста и вечна. Одинокая женщина 33 лет ищет счастья, Мужчины то у нее есть, иногда, хоть завались - а вот счастья нет. А по японским меркам (да думаю, что не только по японским, но там это как-то покруче) это брак со всеми вытекающими. А тут еще обоюдные чувства между ней и 22 летним парнем, чувства, которые неудобны ни ему (он понимает абсурдность ситуации, но ничего поделать не может), ни ей. И все это усугубляется романом с женатым мужчиной, жена которого, мягко сказать, не совсем адекватная особа.
По ощущениям, постепенно начинаешь болеть за эту несуразную парочку с 11 летней разницей в возрасте. А она ведь даже решилась - сделала ему предложение, а он, дурак, попросил подождать ответа... лет 5

Read More

semua tertuang disini.

WAH DAEBAK, one of best drama in this year si kalau kata aku mah. romance, family, bromance, friendship, comedy, heart-warming, time-travel, fantasy semua nya tu dicampur dan tertuang dalam drama ini. drama yang ga berat tapi bisa bikin nyes ke hati. marah, sedih, ketawa, nangis, kesal, salting, semua nya tu bisa aku ekspresikan untuk ni drama.

kayak 16 episode bisa ngebahas berbagai masalah?! keren si. cuma emang aku akuin ini tu rushed ending, terlalu sengaja dipercepat gitu. masih banyak pertanyaan yang harusnya bisa terjawab di satu episode lagi. imo, harusnya ada 1 episode spesial.
btw cowo" pada greenflag cokk walaupun aku ga nyangka si yi chan cepat banget pindah hati. hahaha

Read More

Credo che sia il primo BL coreano che vedo e l'esperienza è stata decisamente delle più felici.
Se dal punto di vista della trama, della logicità e dello sviluppo dei personaggi non si può dire ci sia stato nulla di epocale, anzi, si sia trattato più che altro di una lunga sfilza di cliché ambientati in ufficio, la carineria dei protagonisti e la freschezza della loro interpretazione ha fatto sì che questo drama potesse consegnarci qualche ora di divertimento.
Entrambi gli attori principali sono più o meno completamente alle prime armi, ciò nonostante, hanno saputo interpretare al meglio questa commediola romantica breve, ma che non manca di nulla. Esiste uno svolgimento, per quanto forse non completamente plausibile, esistono i doverosi elementi di disturbo alla coppia principale, esistono degli obiettivi da raggiungere, che vengono raggiunti, e c'è pure il lieto fine d'obbligo.
Ok, nulla di nuovo sotto il sole e la luna, ma raccontato veramente con tanto gusto e tanto garbo. Forse non ci saranno dialoghi impegnati sul fronte della sociologia e della uguaglianza dei diritti, come accade molto spesso nei BL tailandesi ma, se il compito di questo lavoro era intrattenerci, il suo scopo è stato abbondantemente raggiunto. Promosso.
E, detto fra noi, mi piacerebbe tanto vedere mr "Vengo dall'America e sono tanto figo" in altre produzioni. Penso che ne verrebbe la pena.

Read More

L'une des meilleurs séries du genre !

Pour ne pas gâcher le plaisir de la découverte, ma critique sera très courte.
Les histoires de vengeance, il y en a des tonnes ; surtout dans le cinéma coréen. Difficile de sortir du lot et pourtant, "The Glory" y arrive à la perfection.
Que ce soit le scénario (cohérent jusqu'au bout, ce qui mérite d'être souligné), que ce soit le rythme (on avance doucement dans l'histoire, sans pour autant être lassé) , le jeu des acteurs (bluffant !), tout est presque parfait ! Les personnages (secondaires) sont un chouilla excessifs, mais ils restent bien joués ça sauve le tout.
Une série que je recommande vivement : même pour ceux qui ne sont pas fan du genre. Quitte à en voire une sur la vengeance, que ce soit celle-ci !,
J'ai prit beaucoup de plaisir à visionner et que je regarderais à nouveau, à coup sûr !

Read More

Retrato Realista da Classe Média em Transição

"We Are the Middle Class," da KBS2, é um dorama que oferece um olhar íntimo e realista sobre as complexidades da vida da classe média coreana nos anos 90. A série acompanha as lutas e aspirações de uma família comum enquanto navega pelos desafios de manter o status social, equilibrar carreira e vida familiar, e lidar com as pressões econômicas e sociais.

Com um enredo centrado em questões cotidianas, como educação dos filhos, estabilidade financeira e relacionamentos interpessoais, o dorama aborda temas universais com os quais o público se identifica. As personagens são retratadas de maneira autêntica, e a série oferece uma análise interessante sobre as pressões que a classe média enfrenta em uma sociedade em rápida transformação.

Read More

Um Amor em Meio à Injustiça e à Vingança

Transmitido pela SBS, Green Rose é um dorama de suspense e romance que segue a história de Lee Jung-hyun, um homem comum falsamente acusado de assassinato. Após fugir e ser dado como morto, Jung-hyun retorna sob uma nova identidade, determinado a limpar seu nome e encontrar a verdadeira pessoa responsável pelo crime. No meio disso tudo, ele também lida com seu amor por Oh Soo-ah, a herdeira de uma poderosa corporação.

O dorama se destaca por sua trama envolvente, que mistura mistério, ação e romance. A luta de Jung-hyun contra as acusações falsas e a busca por vingança mantém o público preso à narrativa, enquanto o romance com Soo-ah adiciona uma camada emocional complexa à história. O enredo é cheio de reviravoltas, mantendo a tensão até o final.

Para quem gosta de histórias de vingança e redenção, Green Rose é um dorama imperdível, oferecendo uma narrativa rica e personagens profundos que enfrentam dilemas de moralidade e justiça.

Read More

Amor Doloroso e Relacionamentos Tóxicos

Cruel Love (também conhecido como Bad Love) é um melodrama romântico que explora as complexidades e consequências do amor tóxico. O enredo segue Kang Yong-gi, um homem que carrega cicatrizes emocionais de um passado trágico, e Na In-jung, uma mulher que se envolve com ele enquanto tenta superar sua própria dor. À medida que suas vidas se entrelaçam, o amor que surge entre eles é intensamente apaixonado, mas também doloroso e destrutivo, envolvendo traição, perda e sacrifício.

Cruel Love destaca-se por seu tom emocionalmente pesado e por personagens que estão constantemente em conflito entre seus sentimentos e suas circunstâncias. O drama aborda temas como o amor proibido, a vingança e a culpa, criando uma atmosfera de tensão e sofrimento ao longo de sua trama.

Para aqueles que apreciam melodramas intensos e cheios de emoção, Cruel Love oferece uma narrativa envolvente sobre os extremos do amor e as consequências das escolhas passionais.

Read More

Laços de Família e o Poder do Perdão

Father's House é um melodrama emocionante que explora as complexidades das relações familiares. A trama gira em torno de Kang Man-ho, um homem que, após cumprir uma sentença de prisão, retorna à vida de seu filho Kang Jae-il, que foi criado sem saber quem era seu verdadeiro pai. À medida que tentam reconstruir seu relacionamento, Man-ho luta para ser aceito como pai, enquanto Jae-il lida com a dor e o ressentimento do abandono.

O drama é uma tocante reflexão sobre perdão, arrependimento e redenção. As emoções são intensas, e o roteiro se aprofunda nas nuances das relações humanas, mostrando como o amor familiar pode resistir ao tempo e às dificuldades. O desempenho do elenco é notável, especialmente nas cenas de confronto emocional entre pai e filho, que são o coração da série. A jornada de Man-ho para se redimir e de Jae-il para aceitar seu passado é tocante e universal.

Father's House é uma história sobre a força dos laços familiares e a capacidade de cura através do perdão, oferecendo uma experiência emocionalmente poderosa e ressonante para os espectadores.

Read More