Reviews

Si vous aimez les rom-com,❤ , c'est un excellent lakorn !!

Je découvre avec bonheur le monde du lakorn ❤ et la culture thaï.

Celui -ci m'a particulièrement plu : Du rythme, des émotions, une histoire relativement réaliste et un excellent casting.
Les personnages, même secondaires) sont détaillés et on sent la complexité de leurs émotions. Il y a bien sûr quelques "villains" particulièrement tenaces et machiavéliques, mais ça passe.

La romance st un ML really handsome et la FL est très cute, avec des moments drôles.

Les OST ne gênent pas le visionnage, mais n'apportent pas grand chose non plus.

A revoir sans hésitation

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Vraiment rien à se reprocher ?

Attention, en visionnant ce qui pourrait être une énième romance plan plan, comme le suggère le titre, l'affiche ou l'Opening, vous allez suivre la descente aux enfers d'un petit professeur d'université qui n'avait pourtant rien demandé. Une personne qui n'est rien, avec sa gentille petite femme et sa trop choupinette petite fille. Vous allez être choqué par la façon dont il se laisse séduire par une étudiante, trop directe pour être honnête, par la différence d'ages, par les gouts de cette jeune étudiante ou encore par le peu ou la trop grande opposition du professeur à ses avances. Vous aurez 1000 raisons différentes d'être choqué puisqu'on a "affaire" finalement à une histoire basique d'adultère, qui pourrait d'ailleurs très mal passer en ses temps de libération de la parole. On est plus du temps de Feydeau ou de Marivaux, tout de même. Et votre consternation sera renforcée par la mise en avant constante du charme de Yamashita Mizuki, Idole et Model de 22 ans dans la vie réelle et convoitée par tous les beaux gosses de la fac dans la série, avec un manque de réalisme certain vu le charisme de mollusque affiché par Hamada Gaku.

Et pourtant, l'histoire qui n'a rien d'exceptionnelle et qui se déroule sur un nombre d'épisodes que l'on peut juger trop long pour une simple "affaire", devient plausible et même touchante grâce à ces acteurs, montrant une sincérité et une fragilité qui prend corps au fil du temps. Hamada est parfait et ses sueurs froides, comme ses bégaiements et hésitations sonnent vrais, au point que beaucoup s'identifieront. Il transpire la culpabilité au sens propre comme au figuré, mais a aussi des principes et est constamment tiraillé dans sa conscience, et cela, pour nos plus grands éclats de rire.

Mizuki chan est très mystérieuse et dégage une aura impressionnante pour son âge tout en faisant des appels du regard pleins de fragilité auxquels aucun étudiant de son âge ne pourrait résister. Konishi Manami en femme au foyer idéal (toujours ses vieux clichés), nous fait flipper à souhait et mourir de rire en même temps quand elle dévisage son mari dégoulinant de culpabilité. Et que dire de Takarabe Kahomi la petite fille du couple tellement mimi et talentueuse du haut de ses 8 ans. Tous les personnages secondaires sont intéressants (comprendre barrés) et vous feront rire à un moment ou un autre.

Une Romance douce amère, touchante et drôle, jouant avec les sentiments des personnages, du spectateur, mais qui fait finalement s'interroger sur le bonheur, la vie de couple et la fidélité, évidement. Et cela, même pour une personne qui n'est rien, comme nous. Attention tout de même en regardant cette série en couple. Si vous constatez que votre compagne vous dévisage de près au lieu de fixé l'écran, c'est qu'elle se doute de quelque chose. Restez alors impassible. N'avalez pas votre salive et surtout aucune goute de sueur ne doit couler de votre front. Elle cherche à savoir si vous avez quelque chose à vous reprocher... Ou alors vous avez juste un gros point noir sur la joue.

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Assolutamente romantico

Eternal love o Three lives, Three Worlds, Ten Miles of Peach Blossom è stata l’ennesima sorpresa del genere xianxia.
Ne avevo sentito parlare in ogni dove ma non essendo interessata al genere ho sempre guardato oltre.
E ho fatto male, per le romanticone come me è una vera perla.
Il percorso e l’amore dei protagonisti tiene attaccati allo schermo senza mai annoiare, nonostante i ben 58 episodi.
Consiglio: se i primi 12 episodi vi fanno desistere dal continuare, non mollate, le cose si fanno più interessanti e chiare a partire dal 13esimo episodio.
Provare per credere!

Trama
All’inizio può risultare tutto un po’ confuso, non si capisce bene chi è chi e dove si voglia andare a parare, ma superati i primi dieci episodi si inizia la vera storia.
Una delle cose che più ho gradito è la separazione della vicenda in più blocchi: le varie vite che i protagonisti vivono con dinamiche e ambientazioni del tutto diverse.
Questo rende il tutto davvero più intricato e ricco di suspense perché fino alla fine non viene concesso il legame roseo e coccoloso dei protagonisti.
E in realtà il lieto fine non è nemmeno così scontato, risulta una speranza del pubblico dopo le innumerevole situazioni che si vengono a creare tra i due amanti.
Ammetto che molte di queste situazioni non siano proprio di estrema originalità, ma messe insieme nei tempi e spazi giusti rendino la vicenda ingarbugliata ma avvincente.
Senza dubbio poi qui si parla di amore con la A maiuscola, come ben promette il titolo.
Finalmente ho ritrovato l’intensità di un legame che rispecchia le sofferenze e la necessità dei protagonisti.
Oltretutto fino alla fine i colpi di scena non mancano, regalando quell’attesa di sapere che cosa accadrà anche negli ultimi capitoli conclusivi – cosa che non accade così spesso visto che di solito si parla di matrimoni, figli e compagnia bella.

Recitazione/cast
Avevo letto alcune recensioni in cui si contestava la poca avvenenza del protagonista, elemento che, per carità, non incide sulla sua bravura come attore, ma che volente o nolente può incidere sul coinvolgimento di storie d’amore.
Questo è uno di quei casi in cui giudicare un libro dalla sua copertina risulta controproducente.
Mark Chao, pur non avendo lineamenti che spaccano lo schermo (de gustibus…), ha quel carisma sulla scena che ti coinvolge anche nelle piccole cose.
Quindi, anche se di primo acchito non vi attira, vi ritroverete a rimanerne affascinata e a fare il tifo per lui fino alla fine.
Mano a mano che andavo avanti con la storia ho iniziato anche ad apprezzare quella iniziale freddezza del suo personaggio, perché la sua comunicazione non verbale faceva tutto il resto: i suoi sguardi, le sua azioni, i suoi sorrisi, per non parlare dei suoi scatti inaspettati di gelosia, esprimono meravigliosamente le sue emozioni senza tanti discorsi superflui.
Yang Mi, l’attrice protagonista, non è da meno. L’evoluzione del suo personaggio è incredibile e soprattutto non risulta inverosimile, passando da troppa ingenuità e spensieratezza a una maturità troppo marcata.
Le altre coppie sinceramente non le ho notate, troppo concentrata sulla loro vicenda.

Complicità protagonisti
Che dire, evidente.
Pur non essendoci chissà che scene, i loro incontri sono sempre sul pezzo, sanno davvero emozionare con poco.
La seconda coppia personalmente non mi ha coinvolto allo stesso modo.
Skinship: come ho già detto i due protagonisti veicolano una buona intensità, non mancano i momenti in cui entrambi manifestano la necessità che hanno l’uno dell’altro.
Di certo ha aiutato il fatto che (finalmente) gli attori non sono ragazzi appena usciti dall’adolescenza.

Emozioni
Come negare che questa storia, con tutti i suoi alti e bassi, possa emozionare.
Farfalle nello stomaco assicurate.

Musiche
Riconoscibili anche dopo molto tempo. Mi è capitato spesso di ritrovarle nelle playlist mentre ascoltavo altre colonne sonore di altre serie e riconoscerle all’istante, segno che risultano orecchiabili e coinvolgenti.

Love triangle
Presente all’inizio, ma il tutto si è perso strada facendo. Il senso della trama è appunto un amore viscerale, quindi un terzo in comodo avrebbe solo macchiato questo percorso.

Ending
Tutti i pezzi si incastrano sul finale, col sollievo di noi pubblico che volevamo ovviamente un lieto fine dopo 58 episodi di intrighi, separazioni, amnesie ecc.
Spoilero quindi per rassicurare, happy ending aka tutto è bene quel che finisce bene.

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Nature mortifère

Takahata Mitsuki a le pouvoir d'éveiller ma curiosité par sa simple présence dans un drama. Rôles choisis avec soin, elle sait mettre à chaque fois une touche de folie et une grande part d'émotion dans ceux-ci, nous mettant autant le sourire aux lèvres que la larme à l'œil. Trop longtemps cantonnée aux jeunes candides aussi bien étudiante surprotégée, inexpérimentée dans la police, la médecine de campagne ou l'architecture, sa maladresse et sa fragilité l'ont rendu éminemment sympathique pour ceux qui ont un cœur et énervante pour tous les autres. Mais à maintenant 30 ans, des rôles de femmes déterminées, dans une vie active et un peu moins rose bonbon, manquaient à sa palette de couleurs. Et même, si l'ombre des couleurs de l'arc-en-ciel glisse sur ce drama portant sur l'art pictural et sa passion pour celle-ci, c'est bien des tons sombres voir noirs qui vont déborder de la toile que représente ce thriller plein de promesses.

Promesses, déjà, par la présence de vieux briscards comme les excellents Makita Sports, Moriguchi Yoko et surtout Matsushige Yutaka qui va montrer son côté le plus sombre malgré un sourire de façade. Un roman noir va se peindre devant vous avec une mise en scène digne des meilleurs primes de WOWOW pour ne pas dire film de cinéma. Même si la construction donne au début un air un peu fouillis, voir impressionniste vu d'un peu trop près, avec un patchwork de scènes entre Kyoto et Tokyo, passé et présent, les pièces s'assemblent au fur et à mesure du premier épisode, prenne du sens comme lorsque l'on s'éloigne de la peinture pour en apprécier l'ensemble pour finalement tisser des relations, on ne peut plus claires entre les personnages. Des relations toxiques, dans une famille dont les acteurs principaux se sont mariés, peut être pas pour les bonnes raisons. Ce plaçant dans le milieu très huppé des galeries ou des musées d'arts de Ginza, le thème est peu exploité, mais peut être vite écœurant vu les millions brassés et l'argent roi qui débordent de chaque scène à Tokyo.

Heureusement les œuvres sont bucoliques, les paysages de Kyoto, en particulier, ses riches maisons traditionnelles où l'intérieur est sublimé par une direction artistique qui touche au chef-d'œuvre pictural, raisonnent avec cette nature et cette simplicité. Mais le contraste en est que plus fort avec les personnalités noires des protagonistes et ce cadrage assumé d'un Tokyo froid et déshumanisé.

Tout le contraire de Sumire, actrice trop peu présente à la TV, rayonnante et mystérieuse par son côté enfantin qu'elle dégage et qui est l'autre bonne surprise de cette série en 5 épisodes. J'attendais, le retour de celle-ci, dans un rôle fort comme dans Aku no Hadou, je ne suis pas déçu. Troublante par son jeu et surtout son physique. Son regard est une plongée dans l'innocence et la pureté que dépeint ses tableaux. Ce halo de lumière dans ces pièces sombres aux couleurs sépias, font magnifiquement écho à ses œuvres dépeignant une nature originelle accrochées à des murs froids grisâtre.

Une esthétique renforcée à chaque épisode dans l'habitat, dans les jardins et dans les activités traditionnelles comme la calligraphie qui se retrouve magnifiquement mise en avant dès l'épisode 2. Ne parlons pas des costumes ou du langage honorifique présent dans chaque ligne de dialogue. Les mots accompagnent comme une douce musique les images, souvent en plans fixes rappelant la contemplation attentive d'œuvres picturales.

C'est en général, une attention particulière a été apporté aux sons. Si la musique est classique dans sa simplicité et dans son côté glaçant, les sons environnementaux ont vraiment une grande importance et apportent une deuxième couche à une ambiance déjà particulièrement étouffante.

Étouffant, onirique et surréaliste à la fois, c'est vraiment la force de ce drama d'exception au-delà de tout jugement esthétique ou scénaristique. Un coup de maitre qui doit influencer une génération de disciples dans le milieu très fermé des amateurs de séries TV.

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good, but

I went to watch it because I like the genre, fantasy/historic. the beginning gave me a bit of confusion, it didn't seem clear, but the next few episodes held me back to have interest. but it didn't last long. the protagonist, I'm not much of a fan of him, despite being the second drama I've seen him, it made me emphasize this feeling in this one, maybe it's something personal.
his romantic partner, the second protagonist, is very cute, nothing to say from her. but the plot of the story did not seem to favor her, leaving it somewhat useless. the plot made her all the time make rash decisions in which the protagonist missed her all the time, and that made the whole story roll up slow.
I think the drama could easily unfold into 10 episodes, and even with its 20, the last capitols, I found it very rushed, without much explanation (actually the whole drama doesn't have many explanations for many things). the villain, I liked it a lot, but for me, it lacked motivation. at last, the only character that caught my charisma, nor was he one of the protagonists, but the servant (he) of the vamp protagonist. Anyway, I can't say I don't have fun, but it's a forgettable drama.

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A dentista Hye Jin está farta das poucas oportunidades que tem em Seul, então quando viaja para Gonjin, um lugar paradisíaco que guarda muitas lembranças da sua falecida mãe, percebe que ali talvez seja um bom lugar para recomeçar a vida.

Com poucos habitantes e uma vista de dar inveja, Gonjin é aquele lugar amoroso em que todos estão ligados na vida um do outro, seja o dono da cafeteria ou o chefe distrital. Quando chega lá, totalmente perdida, a ajuda do Chefe Hong é muito mais do que bem-vinda para Hye Jin sair da sua zona de conforto.

A conexão de infância, adolescência e vida adulta entre eles foi o que me arrebatou. Sou uma amante fervorosa desse tipo de dinâmica, e o modo maravilhoso como foi mostrado, desenvolvido e relacionado dentro da história me deixou extasiada pela roteirista Shin Ha Eun.

Eu amo tramas em cidades pequenas, então fui completamente servida. Todos os personagens secundários tinham suas próprias vidas e problemas para resolver. De forma alguma foram apenas adereços ou usadas para me divertir, apesar de que muitas vezes esse também foi o caso. Não houve peças soltas.

Minha única ressalva fica para a falta de personalidade da Hye Jin, que em muitas vezes, foi apenas um adereço para ser o par do Doo Shik. Eu senti falta de mais madureza da parte dela, além de um desenvolvimento melhor para um passado que foi descartado como insignificante. Em muitas cenas, ela era apenas a menina fútil da cidade grande que precisava ser guiada para entender uma cidade pequena. Diferente da vida do mocinho que foi maravilhosamente relacionada quando precisou e atingiu o meu âmago com um passado envolvente.

Hometown Cha Cha Cha é um drama leve, realista e refrescante que mantem um ritmo ótimo do começo ao final com seus 16 episódios.

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Mini Drama sympa à regarder...

Story relativement réaliste, se déroulant dans le milieu de l'entertainement, mais très bien servie par d'excellents acteurs.

Sur un lieu de tournage, un soir, un idol et une employée sont heurtés par une météorite dont les effets vont bouleverser leurs vies.
J'aurai aimé des passages musicaux plus spectaculaires donc plus convaincants dans un Idol-Drama.

Quelques clichés (triangle amoureux avec une ex, coïncidences "dramaland" diverses dont repentance de dernière minute des "villains") mais le rythme est soutenu, donc on ne s'ennuie pas une minute.

Mini Drama sympa à regarder...

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Maganda sana kaya lang madaming hindi natapos na kwento sa series na ito. Gaya na lang kung bakit hindi natulungan ni Thanu si Padbok, saka ung dinner nina Thanu at Wayu dapat pinakita din. Masasabi ko din na parang nag focus na sila sa support role after maging mag boyfriend sina Mark at Kit.

Ung sa acting naman, okay lang yan Dun bago ka pa lang naman, ahm, sana sa season 2 mag improve na ung acting mo, mahal na mahal kita Dun. Ginalingan talaga ni Kimmon ikaw na talaga sobra.

Ung music sana mag improve din.

Inuulit kong panoodin ung scene na kasama si Dun.

Wala akong kilala sa mga actors sa series na ito kasi bago pa lang ako sa Thai bl, so after kong panoodin si Dun at Kimmon talaga ung nagustuhan ko dito.

Sana magka series ulit si Dun.

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Sinceramente? Esse é o melhor dorama que a Dilraba fez em toda a sua carreira ( olha que eu vi quase todos dela). O romance flui naturalmente, as cenas são engraçadas na medida certa, percebi que a personagem principal foi madura o suficiente. Fico bastante feliz que as novas personagens que a DiLi está interpretando não são infantilizadas e tratadas como uma adolescente de 14 anos. Amei que não há rivalidade feminina ( primeiro cdrama que vejo q não tem isso). O Dorama mostra um relacionamento real que as pessoas do mundo real tem também em seus relacionamentos. Sinceramente eu viveria nesse Dorama ??

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Da rivedere subito

È vero che ho trovato nella svolta centrale della trama una vera forzatura, che è stata introdotta dallo sceneggiatore per spingere la storia dove voleva che arrivasse, ma nonostante questo effettivamente il thriller funziona. I colpi di scena funzionano tutti perfettamente, anzi consiglio di non leggere neanche l'intro di tre righe di presentazione, perché già dà una indicazione di una cosa importantissima; infatti io già mi aspettavo che cosa sarebbe successo ed è un peccato, perché effettivamente, se non lo avessi saputo, il colpo di scena sarebbe stato ancora più spettacolare. E ce n'è più d'uno fino alla conclusione. L'interpretazione come sempre è eccezionale. Tutto sommato lo consiglio, del resto la cartina di tornasole, sul fatto che un film sia fatto bene o male, è se uno se lo riguarda: vuol dire che il film ha colpito nel segno. Effettivamente l'unica nota stonata è che al momento del _clou_ succede una cosa inverosimile, ma pazienza, è un piccolo passaggio che dopotutto avrebbe potuto essere forse fatto diversamente, non lo so, alla fine se la sono cavata così.

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Les Cinémas Sacrifiés

Essayons de tenir bon et continuons d'aller voir des films en salle malgré la 5e vague et la 3e dose. Rien n'est fait pour nous faire décoller des plateformes et donc des canapés en ce moment. Il y a bien Hanabi qui contre vents et marées continue à promouvoir le cinéma japonais de manière classieuse et déterminée. Même, si c'est ce côté un peu trop intello que l'on peut reprocher à la démarche. En effet, si les Tuches et autres Taxis, s'exportent et montrent un cinéma populaire français au reste du monde, on aimerait aussi découvrir un peu plus en salle hexagonale du cinéma populaire japonais. Peut-être pas vendeur, se disent les producteurs mondiaux, avec un brin de ...isme (cynisme, racisme, ...), mais tellement à l'opposé des paillettes des festivals de Cannes, Venise ou Berlin. D'autant qu'une récompense à l'un d'eux et autres subventions de pays européens ne garantissent même pas une sortie rapide et en grand nombre chez nous. C'est une fois de plus le cas avec ce Spy no Tsuma, de l'excellent Kurosawa Kiyoshi (l'autre, donc) sortie initialement en 2020, obtenant un prix à la Mostra de Venise et atterrissant dans nos salles d'arts et essai, 1 ans et demi (et une pandémie) après.

Et pourtant l'éternnel abonné au festival européen n'est pas seul à l'œuvre dans son tout premier film historique. Le réalisateur de Shokuzai et de bien d'autres chefs-d'œuvre à la psychologie torturée, quand elle n'est pas tout simplement baignée d'horreurs, s'est entouré de Hamaguchi Ryusuke au scénario. Le réalisateur de Senses ou d'Asako qui à lui aussi la hype en ce moment dans les festivals mondiaux. Cette association ne peut susciter au pire qu'un intérêt pour l'objet, mais au mieux des attentes de Fans qu'il ne faudra absolument pas trahir !

Car rien de pire que d'être trahi par les gents qu'on aime. C'est un peu le fil conducteur de cette fresque historique ce passant de la guerre de Mandchourie à la deuxième guerre mondiale. Si les décors, accessoires et costumes sont clairement réalistes, on pourra être un peu déçu de l'unité de temps et de lieu (Kobé -1942). En survolant le scénario, on pouvait s'attendre justement à quelques voyages en terre d'occupation de l'armée japonaise et une chronologie beaucoup plus longue.

Ceci dit, l'œuvre remplit son rôle premier de devoir de mémoire. Flamme qu'il faut entretenir et conscience qu'il faut éveiller notamment au Japon, mais pas que, et pas seulement pour les jeunes générations (Zemour, si tu me lis). L'intrigue surpasse parfois le pouvoir des images, même si les reconstitutions de films pelliculaires d'époque peuvent glacer par leur simplicité et leur non-dit. Une intrigue baignée d'espionnage (ou pas), car le scénario nous retourne sans cesse dans nos convictions avec cette mise en scène qui prolonge cette mise en abyme. Un film sur des personnages eux même passionnés par le cinéma, car ils en ont les moyens et qui nous plonge à la place de spectateurs de l'époque.

Je parle bien de la population japonaise qui feint de ne pas savoir ce qui se passe là-bas, ne veut pas savoir, ne veut pas faire de vague, interprétez ça comme vous voulez. La même chose, s'est évidemment passé en Europe et les États-Unis n'ont pas eu de comportement plus glorieux avant l'attaque de Pearl Harbor. Mais le questionnement des héros, mais également des rôles secondaires qui ne veulent pas prendre parties ou justement faire allégeance au Parti en place, à la nation donc, raisonne dans un vacarme assourdissant, avec les relents écœurants de Nationalisme en Europe (et ailleurs). Les revirements de consciences incessants nous montrent que rien n'est tout blanc ou tout noir et surtout que rien n'est acquis.

Cette impression d'être baladé, est renforcée par des acteurs au jeu parfais.
Aoi Yu évidemment, crevant l'écran dans son rôle principal. Mais les rôles masculins sont égalemetn à la hauteur avec un Takahashi Issei toujours capable de prendre 2 visages dans la même œuvre, inquiétant et attirant. Traits de caractère que l'autre rôle fort Higashide Masahiro avait rondement joué dans Asako. On revient ainsi à ce débordement de clin d'œil avec la présence d'un acteur fétiche de Hamaguchi Ryusuke dont l'écriture transparait à chaque ligne de dialogue.

Ses dialogues qui renforcent encore le malaise des situations, ses retournements de situations qui troublent les esprits. NOS esprits jusqu'à nous donner mal au cœur. Et c'est bien le but rechercher. Retranscrire le trouble d'une époque à travers un couple qui certes, appartient à la bourgeoise très occidentalisée d'un Japon à peine sortie du féodalisme, mais qui pourrait appartenir à la classe moyenne d'aujourd'hui. Cette majorité silencieuse Quel que soit le pays, qui ne cherche pas à faire de vague, regarde sans broncher des heures d'images terribles du monde entier en espérant juste que cela n'arrive pas chez eux.

Un film donc indispensable, magnifique, un peu court malheureusement. Une fresque qui aurait pu s'étaler sur un drama de plusieurs épisodes, car beaucoup de personnages secondaires auraient pu être développés et le dénouement en aurait été que plus fort. Avec tant de qualités, l'œuvre par sa courte durée n'échappe pas à quelques maladresses de mise en scène. À cette unique caisse dans la cale qui peut faire sourire, ce jeu d'échec trop évident ou cette Gestapo locale qui ne pense même pas à fouiller les personnes surveillées lors d'une visite. On aura un peu de romantisme, mais ce n'est vraiment pas le propos principal, contrairement à ce que Hanabi cherche à faire croire dans ses promotions et avec un titre aussi subtil que "les amants sacrifiés". L'amour du prochain, certes, mais pas celui que l'on croit.

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Merece ser assistido

Com um elenco muito bom e um enredo fascinante este filme trás muita ação, aventura, suspense e uma pitada de comédia para aliviar a tensão da história.

Trabalha bem os personagens, tudo é bem amarrado e explicado no seu devido tempo. Adorava ver o bombeiro passando pelos julgamentos, todas as cenas foram tãoo bem feitas, cheia de mistério e magia. Sabe aquele filme que te deixa querendo mais , adoraria ver mais sobre além é algo que tem muito a ser explorado e o filme te faz se interessar sobre isso.

Os personagem eram super carismáticos consegui simpatizar com todos cada um carregava uma história e preocupações consigo o que me conectar com cada um.

Em fim recomendo, gostei muito de assistir e recomendo para todos meus amigos.

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jujur aja, drama jirisan ini jadi salah satu drama 2021 yang paling gue tunggu-tunggu penayanngannya. waktu pengumuman line-up main lead muncul, gue sebegitu super excitednya. bayangin aja dua veteran bersatu dalam sebuah judul drama yang engga biasa. ditambah lagi jejak rekam sutradara dan penulisnya bagus-bagus dan gue suka banget. gue yakin banyak orang juga yang engga sabar pengen nonton jirisan.

sebagai tim anti baca sinopsis dan nonton trailer, dengan hanya mengandalkan nama sutradara, penulis, dan pemeran utama, jujur aja gue cukup menaruh ekspektasi tinggi di drama ini.

di episode pertama, drama ini ngasih unjuk bagaimana riweuhnya jadi tim penjaga gunung, dan menurut gue itu menarik banget. makanya gue kira drama ini tuh genrenya slice of life kaya misaeng. tapi kemudian, entah di episode berapa gue agak lupa tepatnya, tiba-tiba muncul unsur misteri-fantasi dengan munculnya kemampuan ‘melihat’ hyunjo. setelah gue cek ulang mengenai deskripsi umum dramanya, ternyata emang bener genre jirisan adalah thriller-misteri-fantasi.

karena sudah menetapkan ekspektasi cukup tinggi sebelumnya, tbh gue jadi agak kecewa dengan hasilnya. padahal, premis awal yang pingin diangkat udah sangat menarik dengan mengangkat profesi yang tidak akrab dengan kebanyakan orang, jadi ini mejadi suatu terobosan baru. namun sayang sekali pengeksekusiannya--bisa gue bilang--berantakan.

pemakaian alur maju-mundurnya kacau, ga jelas, ga beraturan. gue tau maksudnya pasti pingin bikin penonton penasaran, tapi sayang banget, menurut gue jirisan gagal total. selain itu, banyak juga hal-hal yang engga masuk akal di sini. kayak durasi naik-turun gunung juga lokasi ‘tepat’ setiap tempat yang disebut dalam drama (misalnya pos-pos jaga dan lokasi batu apalah itu namanya, dia ada di atas atau di bawah gunung atau di puncak kan gatau, ga jelas). dan menurut gue, ke-enggak-jelasan itu memberi kesan bahwa drama jirisan ini terlalu mengawang-ngawang.

kegagalan makin terlihat jelas ketika drama sudah mencapai episode 14 (yang mana berarti hanya tersisa 2 episode lagi) tapi masih belum ada titik terang dari pokok permasalahan utama, yakni si pelaku utama pembunuhan dan masa kritisnya hyunjo. konklusi yang baru dikebut di dua episode terakhir membuat jirisan menjadi anti klimaks. intinya sih, benang merah jirisan terlalu pabaliut alias kusut.

untuk CGI yang sempet dikomentari warga, menurut gue kasarnya cuma di episode pertama-pertama aja, ke sananya mah udah mulai oke lagi. untuk ost engga ada yang spesial.

secara keseluruhan, gue cukup menyayangkan ‘kekurang-sempurnaan’ drama ini, padahal karya-karya milik sutradara dan penulisnya jempolan banget huhuhu. rate dari gue sih 6.5/10.

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Vip gymnasium

A história é realmente hilária, uma comédia com ótimo roteiro. Até mesmo quando os personagens fazem algo que não gostamos é possível rir e se divertir com as cenas, que são muito bem produzidas.
O espaço onde se passa a série é basicamente a academia, com poucas tomadas externas, mas ainda assim esse detalhe não deixou a série monótona.
O elenco é excelente, como é comum nas séries de Taiwan, atuação não deixa a desejar, muito convincente.
A trilha sonora é coerente com o ambiente em que se passa a série, porém não é muito marcante.
No geral, nota 10 pra atuação, e eu nem sou muito fã de comédias, com certeza indico e voltaria a ver.

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