Reviews

De l'autre côté du miroir

Aborder le visionnage de ce drama me pousse à la frontière de ce que je peux supporter en matière de blockbuster. Si j'apprécie tellement les séries japonaises c'est pour des raisons bien particulières et qui les font souvent détester par beaucoup de mes con-génères. Jeu d'acteur, réalisme ou originalité des situations de la vie quotidienne, sentiments à fleur de peau, humour, twist, mystère, etc, etc ... Mis à part pour les derniers thèmes, rien ne laissait présager que j'allais apprécier cette énième réinterprétation du mythe d'Alice au pays des merveilles. D'autant plus que les productions japonaises Netflix (Violet Evergarden mise à part) m'ont souvent rebutées. Je me souviens encore avec effroi du premier épisode de Followers. Breuuuh

Destiné à un public international, rempli de violence gratuite et d'effets spéciaux, la série va à l'opposé total d'un plongeon dans le "vrai"Japon, tant l'histoire aurait pu se passer dans n'importe qu'elle jungle urbaine, voir jungle tout court. Mais c'est bien par la porte d'entrée de la ville de Tokyo, à l'architecture moderne, magnifiées par des plans chiadés sortis des meilleurs catalogues de voyage que je me suis laissé happer. La photo est un atout majeur de la série, mais amateurs de l'époque Edo, passez donc votre chemin. Shinjuku et Kabukicho sont présentés comme le top de la coolitude. Histoire évidement de rameuter un max de touristes consuméristes étrangers. La ville de Tokyo a sûrement financé une partie du tournage pour cela et c'était clairement nécessaire d'avoir sa coopération, vu le scénario.

D'abord, désolé de ne pas comparer la série au manga, ne l'ayant pas lu, mais je pense qu'elle s'apprécie surement mieux ainsi étant déjà très courte. L'histoire ce passe donc dans un Tokyo, complètement déserté de la plupart des êtres humains. Il fallait donc mettre la main au porte-monnaie pour fermer des quartiers entiers en plein jour. Et le jeu en valait la chandelle car les images sont rares et même maintenant, avec la pandémie, les passages piétons emblématiques ne sont pas vides.

Ensuite, le scénario prend certainement quelques libertés avec le manga publié de 2010 à 2016... 2010, oui vous avez bien lu ! Battle Royal, 2000 - Death Note, 2003 - - Doubt 2007 - Btooom!, 2009 etc, etc, ... et on est en 2020 !!! 10 ans après le point d'orgue du phénomène. Y a-t-il vraiment encore quelque chose de nouveau à raconter dans le le pays des battles royals en 2021.

Rappelons les règles immuables du genre :
- bande de copains plongée dans un autre univers ou/et huis clos, check
- mise à l'épreuve de leur amitié, check
- vamp prête à tout pour ne pas mourir (donc sexe), check
- mort violente d'un personnage principal sympathique, mais pas le héro quand même faut pas pousser, check
- énigme, traitre, esprit d'équipe qui triomphe, check, check, check, ...
Des codes vus des dizaines de fois, donc. Si on rajoute à cela la construction dite moderne du Cliffhanger, mais surtout la mise en scène cinématographique qui me fait depuis des années m'endormir devant les blockbusters de 2h30, pas gagné pour que je trouve du positif dans cette série (à part Tokyo, vous l'avez compris). Il y a un bon nombre d'épisodes rallongés artificiellement par des flashbacks assez poussifs, en plus de scènes statiques où l'on contemple des visages larmoyants pendant des plombes. Bref cela manque de vie et pas seulement par manque d'habitant. Tout n'est pas bon à prendre dans le cinéma moderne (américain ?) et surtout pas cette manière de rallonger la sauce. Faire des flashbacks permet de donner de la profondeur à certains personnages et leur disparition n'en aurait été que plus forte, mais pour cela il aurait fallu s'en donner les moyens sur des épisodes quasi-entiers.

OK, j'ai démoli toutes vos envies de regarder la série. Mais malgré les situations téléphonées (c'est le cas de le dire) des jeux de la mort proposés, j'ai regardé jusqu'au bout et j'en suis même à me demander si je ne regarderais pas la saison 2. Il y a du positif, donc...

Tout d'abord le thème des jeux de cartes est intéressant. Il mêle du coup, jeux de hasard, maths et traitrise. Les maths étant mon domaine j'espérais voir plus d'énigmes de logique. Mais elles sont assez rares et souvent connues, les pièces en carré et l'ampoule, j'attendais plus. Les jeux de cœurs sont basés souvent sur le sacrifice et on devine assez vite l'issue. Le problème c'est qu'on se doute aussi de l'issue du dernier jeu qui tourne quand même sur 3 épisodes. Donc les amateurs d'énigmes n'en auront pas pour leur argent, mais auront surement envie de lire le manga, pour les autres, c'est une bonne initiation.

L'histoire entre nos deux héros est classique et platonique. Du coup elle risque de décevoir les grands fans de séries à l'occidental, bien plus tactiles. Mais elle colle au fait qu'on est au Japon et que la production est japonaise. Malgré cela les codes des films/séries d'actions américaines sont bien présents. En termes de musique, mise en scène, cascades et effets spéciaux. Certains crieront au génie, en disant :"Enfin une adaptation japonaise réussie". Pour les adeptes de séries et films asiatiques, nous savons ce qu'est un bon film venant de l'est. Il n'a pas besoin d'inclure un mec tatoué façon kabuki, katana à la main ou une amazone adepte du karaté (si, si, ils ont osé). Si on passe donc ses personnages "plus cliché de l'Asie, tu meurs", il reste un excellent jeu d'acteur et quelques moments qui donnent envie de voir la suite.

Mais c'est surtout par Yamazaki Kento, NEET extrêmement cool et petit génie des maths qui s'ignore, que l'on appréciera le plus la série. Je me souviens avec plaisir de You Lie in April ou l'excellent Death Note de 2015 dans son rôle inoubliable de L et à 26 ans il est à deux doigts d'une carrière internationale avec son rôle d'Arisu. Ce qui pourrait me faire dire que tout n'est pas à jeter avec Netflix. Notre mignon petit lapin, Tsuchiya Tao ne lui vole pas vraiment la vedette, même si elle impressionne par ses bons et son mimétisme avec Faith l'héroïne de Mirror's Edge (le premier évidemment).

Finalement je ne crierai ni au génie, ni à a la bouse. Seulement à, ça dépend qui on est et qu'est-ce qu'on veut. Pour moi c'est un produit destiné à exporter du rêve (Tokyo+arts martiaux+bikini) mais qui fait aussi marcher sa tête. Dans cette optique il est réussi et mérite 10/10. Mais si on compare à des productions typiquement japonaises et destinées qu'au marché japonais, comme Anata no ban desu, il ne tient pas la comparaison en termes de mystère et de suspense, même si la production est léchée. De la violence et du voyeurisme ça il y en a, mais attendons-nous vraiment cela d'un drama ? Quoi qu'il en soit, Je m'interroge sur QUI répartie les cartes des productions mondiales. Une reine de cœur qui joue avec les sentiments humains certainement.

Lire la suite

Meilleure que la saison 1, une surprise de taille

Je ne m'attendais pas à voir une saison 2 et cela fut donc une double surprise : une saison inattendue (j'avoue que je ne suis pas de près les actualités du monde des dramas...j'ai un peu honte) et une saison qui est meilleure selon moi que la saison 1.

C'est avec plaisir que l'on retrouve toute l'équipe du professeur Kim. Mais avec plus d'intensité, de rire et de larme. Car, ici je dois l'avouer, je me suis de suite attachée aux petits nouveaux : [b]Seo Woo Jin[/b], [b]Cha Eun Jae[/b], [b]Yoong Ah Reum[/b] et [b]Bae Moon Jung[/b].
Alors que j'ai mis plus de temps dans la saison 1 (l'un des personnages avait tendance à me taper sur les nerfs au début de la saison 1 et j'ai mis beaucoup de temps à l'apprécier), je me suis de suite prise d'affection pour les histoires de chacun dans cette saison, leur passé, leur douleur et leur propre combat à mener.
La relation met moins de temps à se mettre en place car ici, ils se connaissent déjà plus plus ou moins et on entre plutôt rapidement dans le vif du sujet.

Les romances sont adorables, sans être extraordinaires, on y suit avec grand plaisir nos 2 couples(Nan!!! Min Jae Oppa ne devrait pas, absolument pas se mettre en couple!!!) et naturelles.

Mais surtout! Surtout! La relation qui tourne autour du professeur Kim est magnifique. Ici les relations sont à la limite du sublime! Oui, oui j'y vais fort avec ces mots, mais combien de fois ai-je eu les larmes aux yeux, émerveillée par la force et la solidité des sentiments entre [b]Oh Myung Shim[/b] et [b]le professeur Kim[/b] ou avec [b]Jang Gi Tae[/b], [b]Nam Do Il[/b], [b]Yeo Woon Young[/b], leur interactions les uns les autres, leur loyauté envers le professeur Kim, le directeur, leur attachement envers l'hôpital.
D'ailleurs, c'est [b]Oh Myung Shim[/b] qui m'aura tiré le plus de larme et de rire. Cette femme (l'actrice et le personnage) est tout bonnement incroyable de sincérité et d'amour.

Et ne parlons pas de la sagesse du professeur Kim, tout ce qu'il dit devrait être gravé dans la pierre. Comme dirait mon ado de 14 ans, il aurait adoré avoir un prof comme cela, il aurait surement aimé plus étudier...Et mon mari de dire "cela donne envie d'étudier la médecine, juste pour être dans leur équipe" (oui, mon mari qui se cachait les yeux à chaque opération hahaha).

Bien sur, la tension lors des opérations est toujours aussi intense.
Bien sur, on a toujours envie de taper sur les vilains (et pas qu'un peu).
Bien sur, on fangirlise sur les beaux gosses du drama (oups, cela n'engage que moi).
Bien sur, on pleure (une fontaine, hein? épisode final et avec la secouriste, vous savez de quoi je parle).
Une OST très agréable et dynamique. Un guest de la saison 1 à la fin (on aurait aimé les voir tous revenir!).
Et avec tout cela, vous avez un drama qui est une petite perle d'émotion pour cette fin d'année 2020 ^^

Il n'est pas nécessaire de regarder la saison 1 pour comprendre la saison 2. Mais si vous voulez mon avis, regarder la saison 1 avant la saison 2 serait un plus. On apprend à découvrir le professeur Kim et son équipe dans la saison 1, le passé de certains d'entre eux, ce qui permet de comprendre un peu mieux les anciens personnages comme Eun Tak (oppa!) ou Do in Bum. Et puis de retrouver avec plaisir les policiers ou le gang ou Mr Goo...

Ah, ai-je déjà dit que le professeur Kim était génial?? Ah mon coeur....Docteur Kim ou Docteur John??? quel dilemme.

Lire la suite

Un drama qui mérite d'être plus connu !

J'ai adoré ce drama où le suspens m'a fait appuyé plusieurs fois sur le bouton "suivant", me laissant bouche bée devant mon écran. D'ordinaire, je ne suis pas emballée par les dramas se passant dans un lycée. Mais là, on m'avait vendu un Yoon Gyun Sang très en forme et surtout une intrigue super. Et je n'ai pas été déçue du tout !

J'ai adoré me plonger un peu plus dans les histoires peu nettes de ces adolescents et de leurs familles tout aussi dérangées. On retrouve un beau panel d'acteurs pour les personnages adultes et les jeunes acteurs sont tous aussi talentueux les uns que les autres. Bien entendu certains personnages se sont démarqués des autres mais dans l'ensemble on retrouve des jeunes acteurs particulièrement talentueux.

Le tout se passant dans un contexte où l'on parle beaucoup de droit, de la loi, puisque notre personnage principal Gi Mu Hyeok est un avocat très compétent bien qu'il n'utilise pas toujours des méthodes très éthiques. Et vous aurez du comprendre que les dramas où il y a du judiciaire, ça me parle tout de suite.

Si l'on rajoute à cela une ambiance musicale absolument incroyable, ça met la cerise sur le gâteau pour moi et conclu ce quasi coup de coeur. De la musique avec beaucoup d'instruments à corde au programme pour ajouter un aspect encore plus prenant à ces épisodes où le suspens est maître et fait battre notre coeur bien trop rapidement, le drama nous offre tout un OST que j'ai déjà ré-écouté à de nombreuses reprises. Sincère coup de coeur pour les musiques I'm Alive de Taylor et Main Title de Baek Eunwoo. Sincèrement, allez les écouter !

Lire la suite

Un drama sans saveur...

Ce drama ne m'a clairement pas convaincue. Pourquoi ?
Tout d'abord, le fait qu'il s'agisse d'histoires sans fil conducteur entre elles, ne permet pas de réellement accrocher. D'autant plus que les épisodes sont courts.
Ensuite, le fait que ça traite de légendes urbaines est intéressant de base. Cependant, nous n'avons pas tous les éléments en main pour comprendre la légende... Au final, chaque épisode survole un mythe différent en nous apportant surtout la fin... C'est à dire, la mort.
Finalement, on nous apporte du trash pour du trash... Pourquoi mettre de l'hémoglobine partout de façon aussi peu subtil ? En prime, les effets sont assez médiocres sur les jets de sang ! (Bon, le budget ne devait pas être élevé non plus, donc on peut pardonner la qualité des effets spéciaux...)

On peut quand même retenir un casting qui tente de donner au change avec des acteurs qui ont du potentiel pour l'horreur =D !

PS: Je ne comprendrai jamais ces meufs qui voient un truc suspect mais préfèrent rester là et attendre de confirmer leur doute... Et donc bien sûr de MOURIR de façon ATROCE ! (Le pire, c'est que dans la plus part des films d'horreurs on met ce genre de personnage, il est peut-être temps de se renouveler !)

Lire la suite

Un drama sympathique pour passer le temps...

Ce petit drama est en somme assez sympathique, cependant, je n'ai pas accroché. Pourquoi? Sans doute car j'ai eu du mal à voir le but de l'histoire... Nous avons 5 gangs qui coexistent et des Yakuzas qui tentent de rompre l'équilibre mais hormis ça, nous n'avons pas grand-chose. Vous me direz dans ce genre de drama, il ne faut pas plus.
C'est vrai qu'ayant vu plusieurs du genre avant celui-ci, les codes ne changent pas. À l'époque, j'étais adolescente et j'imagine que mon état émotionnel était plus apte à apprécier ce genre d'histoire x'D (Les BG qu'ils choisissent en général pour jouer en tête d'affiche aidant pas mal...).

J'ai tout de même apprécié les acteurs dont je connaissais déjà un certain panel et je dois dire avoir adoré Smoky <3 (Bon, disons que j'aimais déjà l'acteur avant x'D mais il dégage un je ne sais quoi qui m'a fasciné.)
Noboru est un personnage qui m'a aussi intéressé, son évolution ainsi que l'amitié qui le lie à Cobra & Yamato m'a fait en partie continuer mon visionnage.

Alors, autant l'histoire ne m'a pas transcendée autant j'ai adoré l'OST ! J'ai apprécié chacune des musiques présentent dans le drama et aimé l'ambiance/la cadence qu'elles donnaient aux différentes confrontations/combats.

En outre, ce petit drama m'a permis de passé le temps et de me replonger dans le genre (même si ça n'a pas été un franc succès). Je verrai peut-être un jour la suite car malgré tout, je n'ai pas passé un moment désagréable.

Lire la suite

De la douceur à revendre =D

L'histoire de ce drama n'a pas grand chose d'original puisque le concept de lire dans les pensées par le toucher a déjà été traité dans de nombreuses histoires (romans, séries, films...). Cependant, on trouve une certaine originalité dans la cause de ce "pouvoir".
J'avoue avoir beaucoup souris, parfois rigolé, durant le visionnage. L'histoire reste assez simple mais les couples d'acteurs portent ce drama grâce à leur alchimie.

J'ai apprécié les acteurs principaux comme secondaires. Je ne pense pas que j'en connaissais avant le visionnage (ou alors ils ne m'avaient pas marqué) mais j'ai hâte de les découvrir dans d'autres rôle.
Parlons un peu du personnage d'Adachi interprété par l'acteur "Akaso Eiji" : Le personnage est assez banal de prime à bord, cependant, on remarque une évolution tout au long du drama. De l'homme timide et maladroit, il passe à un homme qui ose dire ce qu'il pense et prend en assurance.
Kurasawa interprété par "Machida Keita" est quant à lui un homme considéré comme "populaire". Cependant, au final lui et Adachi se ressemblent beaucoup... Son évolution est moins marquée par rapport à son binôme, néanmoins, il apporte une touche de douceur de par ses réactions.

En somme, c'est un drama que je reverrai avec beaucoup de plaisir.

Lire la suite

Le diable s'habille en robe noir

La littérature policière est un genre majeur au Japon et si j'étais un peu plus courageux, j'en lirais avec plaisir. Mais avec le temps que nous prend les dramas, n'est-ce pas .... Heureusement, les feuilletons japonais qui sont, pour vous comme pour moi également, un genre majeur (oui, même Followers) sont là pour nous faire découvrir les plus grands auteurs de romans noirs. Et c'est Nakayama Shichiri l'écrivain de Sayonara Debussy, plusieurs fois adapté qui a couché sur le papier les bases d'Akuma no Bengonin. Plusieurs point forts dans cette série, mais clairement l'écriture de l'histoire en est l'atout majeur. Noire sera la couleur générale de celle-ci, donc amateurs de ... Followers, inutile de me suivre. Mais je vous conseille quand même de visionner le premier épisode. Il donne le ton, sans révéler grand-chose de la trame générale, mais après la dernière scène vous vendrez votre âme au diable pour connaître la suite. Et attendez-vous à une monté en puissance au fur et à mesure des révélations.

Pour ceux qui n'ont jamais joué ou vu un Phoenix Wright - Ace Attorney (jeu et anime dans le milieu judiciaire japonais) vous risquez d'être surpris par le cadre de l'histoire. Ou peut être médusé par la théâtralisation des scènes d'audiences. Mais vous ne mettrez aucune OBJECTION à plonger dans ses duels entre avocat et procureur dont les japonais raffolent tant. Rassurez-vous, elles ne sont pas ennuyeuses ou interminables et surtout loin des feuilletons judiciaires américains à la papy. La musique grandiloquente vous prend aux tripes ou vous énervera, mais c'est la loi du genre (les codes, toujours les codes).

Les deux duellistes ont de la gueule. Éloquence et physique affutés au couteau. Bien sur le procureur est le Némésis du héros avocat et on aura peu d'empathie pour lui, obsédé qu'il est par l'application technocratique de la justice. Mais le héros, magistralement (c'est le cas de le dire) joué par Kaname Jun n'aura également que très peu d'empathie de votre part. Tout juste, peut être, une attirance physique pour ceux et celles qui aiment le genre regard noir, voir bestial. Son personnage transpire le mystère, la culpabilité et le danger. Mais qu'à t-il donc à cacher ? Un comble pour un avocat à la recherche de la vérité.

Kaname Jun joue ici un de ses rôles majeurs. Lui qui enchaine les dramas, il se montre, dans celui-ci, flippant, dérangeant et attirant à la fois. Comme le diable qu'il semble incarner, tant sa manière de défendre l'indéfendable est poussée à l'extrême et notre fascination autant que notre dégout avec. Il porte toute la série sur ses bras et il faut bien dire que Becky semble bien fade à ses côtés. Dommage, les acteurs binationaux sont encore rares dans le milieu de l'entertainement et finissent souvent animateurs TV, et surtout sont cantonnés à des rôles ... d'étrangers. Heureusement, il n'y a aucune allusion inutile à l'histoire, sur ses origines. Simple secrétaire, son rôle ne semble être qu'un faire valoir sympathique renforçant la méchanceté outrancière de son patron. Ce n'est évidement qu'un manque d'émotion qu'elle lui reproche, car on comprend assez vite qu'elle est habitée par le syndrome de "La belle et la bête".

N'attendez pas une amourette ou un changement radical à la Disney dans ce drama. Le propos reste une réflexion sur : qu'est-ce que La Justice ou une bonne peine ? La société ou les familles des victimes, peuvent-ils admettre qu'un coupable est purgé sa peine ou expié ses fautes ? L'auteur ne semble pas prendre parti mais nous fait poser intelligemment ses questions. C'est d'autant plus intense dans un pays où la peine de mort est encore en vigueur.

Ma critique pourra peut-être rebuter les amateurs de mystère car mettant en avant un propos trop sérieux, mais les twists et autres révélations valent le coup d'essayer quelque chose de plus sombre que "Réunion d'enquête dans le living-room" (si, si ça existe). Et que le diable m'emporte si vous ne versez pas une petite larme à la fin de l'un ou l'autre épisode et pas seulement à cause de l'Ending.

Lire la suite

Petit drama sans prétention.

J'ai été attirée par ce drama car il est dans la même volée que "Where Your Eyes Linger" & "Mr. Heart" dont j'avais apprécié le visionnage.

Celui-ci comme ses prédécesseurs se laisse voir facilement même si je regrette le peu de profondeur du développement des sentiments... On remarque, comme souvent, dans ce type de format que tout se passe rapidement (le time oblige !) et cela peut décontenancer ! Il faut dire qu'on passe un peu de rien à tout. Un drama plus long aurait sans doute mieux traité l'évolution des personnages.

Si l'on passe ce point de "vitesse des évènements", j'ai apprécié suivre les aventures de In-Soo & Sang-Yi. Leurs personnalités opposées ne laisse pas indifférent =D.

Lire la suite

Un peu d'humour, beaucoup de douceur mais surtout des clichés

Je suis passée par beaucoup d'émotions et de stades différents pendant le visionnage de ce drama je ne vais pas mentir. Au début, j'étais mitigée. Puis à partir du dixième épisode, j'ai commencé à bien accroché. Puis après, j'ai été dépassée par certains aspects qui m'énervaient. Encore quelques épisodes après j'ai commencé à vraiment m'intéresser, à vouloir cliquer pour regarder le prochain épisode. Et au final, les dix derniers épisodes étaient surement de trop...

Dans sa globalité, c'est un bon drama. Je noterai surtout le casting que j'aime beaucoup, avec des acteurs doués et qui font très bien leur travail dans ce drama. Je mettrais aussi en évidence l'alchimie que je trouve réussie entre Wookie et Nam Ji Hyun comparé à de nombreux autres dramas où je trouve que malheureusement le matching entre Wookie et ses lead féminins ne sont pas toujours réussis.

Ce que je critiquerais beaucoup, ce qui fait que je n'ai pas apprécié autant que je le voudrais ce drama, c'est le rythme. Au début, le rythme est intéressant mais le plot pas si passionnant. Et comme je l'illustrais un peu plus haut, il y a des hauts et des bas, des moments où l'action s'active et les événements avancent, l'intrigue également ! Puis d'autres où l'intrigue principale n'avance plus du tout, tout ça pour se concentrer sur des enquêtes parallèles qui bloquent à la fois l'intrigue et même la romance.

De plus, je n'ai pas été surprise à un seul moment dans le drama. Chaque événement qui était supposé être un retournement de situation était prévisible 3 épisodes avant que cela n'arrive, si ce n'est beaucoup plus longtemps avant !

Et enfin, dernier bémol, il y a certains éléments de l'intrigue pour lesquels je n'ai absolument pas compris l'intérêt, surtout pour nos personnages secondaires que sont Ji Eun Hyuk (joué par Choi Tae Joon) et Cha Yoo-Jung (jouée par Nara).

Lire la suite

Un drama qui n'a pas matché pour moi

J'ai été très surprise des avis vus sur internet sur ce drama, qui sont tous très positifs et élogieux. Alors que personnellement... je n'ai pas trouvé que le drama était un bon drama. Alors attention je ne dis pas qu'il était mauvais non plus, mais il y a tellement de choses qui ne fonctionnaient pas pour moi que je ne peux pas le qualifier en drama que j'ai apprécié.

J'ai même par moment, trouvé que c'était très difficile à regarder, et ai même pensé à l'arrêter (chose que je ne fais quasiment jamais).

Alors pourquoi n'ai-je pas aimé ce drama ?

Tout d'abord, je trouve la course politique de ce drama illogique et tellement impossible que ça m'a décroché de l'histoire. Ce drama est rempli de scènes d'actions, qui sont sincèrement très bien réussies et qui donnent un rythme intéressant. Mais c'est si illogique... Les politiciens organisent littéralement des attentats pour se tuer les uns entre les autres, créent des fusillades à tout bout de champ et ça ne pose de problème à personne ? La partie réalisme a été manquée pour moi pour cette raison et ça m'a beaucoup dérangé.

D'autre part, j'y reviendrais plus tard mais les personnages... À part Choi Yoo Jin, aucun personnage n'a su gagner mon coeur ni ne sont développés et j'expliquerai pourquoi en détaillant les personnages principaux. Même les personnages secondaires, supposés apporter plus de légèreté et une part d'humour pour moi, n'ont pas marché. Je n'ai pas apprécié les acteurs/rôles secondaires que l'on voit régulièrement (Kim Gab Soo dans le rôle de Park Kwan Soo, Lee Ye Eun dans le rôle de Mi Ran ou encore Lee Jae Woo dans le rôle de Lee Sung Gyu).

Et surtout le plus gros problème pour moi est la romance. À mon sens elle n'a aucunement sa place dans ce drama. Et quand je dis aucune c'est... Vraiment aucune. Je n'ai pas trouvé d'alchimie particulière entre Wookie et Yoona d'une part, mais de plus j'ai trouvé que la romance ne collait pas au personnage principal qui n'a aucune raison de base de tomber amoureuse de Anna. Vraiment... Il tombe amoureux en un claquement de doigt et passe de mercenaire à canard en deux scènes. Aucune logique, tout comme certaines scènes de toute façon comme la scène des ramens ou la scène du premier bisou 😫.

Kim Je Ha (Ji Chang Wook)

Kim Je Ha est un ancien soldat et mercenaire, activement recherché suite à son passé. Et son passé... On ne le connait pas. Genre vraiment, on ne connait ni son vrai nom, ni son passé avant l'armée, rien... Le personnage, n'est pas développé. Et pourtant, c'est le personnage principal !

Alors au moins, on a le droit à beaucoup de scènes d'actions où on peut à la fois profiter de la jolie vue que nous accorde Wookie, et où l'on peut découvrir ses talents dans des scènes vraiment bien chorégraphiées, mais au-delà de cela, le personnage est un peu plat.

Son association avec Choi Yoo Jin est basée sur un ennemi commun : Park Kwan Soo, candidat aux présidentielles et cible de la vengeance souhaitée de Kim Je Ha. Je ne vous dirais pas pourquoi, car cela serait spoiler, mais autant vous dire que la raison de son souhait de vengeance est la seule partie de son passé que nous connaissons, et ça n'en dévoile pourtant pas tant que cela.

De plus, je trouve des incohérences dans le caractère du personnage. Prêt à tuer n'importe qui sur son passage lorsqu'il se bat, il tombe amoureux en un claquement de doigt et devient un vrai canard sans aucune personnalité... Très peu pour moi.

Comme quoi, Wookie ne peut pas tout sauver juste en étant lui, car pour le coup c'est le personnage est mal écrit.
​
Go Anna (Yoona)

Go Anna est la fille du politicien Jang Se Joon et de la célébrité Uhm Hye Rin, retrouvée morte chez elle il y a plus de dix ans de cela. Depuis la mort de sa mère, Anna s'est retrouvée enfermée par les soins de Choi Yoo Jin, car elle représentait une force de manipulation envers son mari.

Ce personnage est le pire défaut du drama selon moi. Rien ne va ! Pendant les sept premiers épisodes, à chaque fois que Anna est à l'écran, c'est pour pleurer. Elle parle un peu pendant le premier épisode, puis il faut attendre plusieurs épisodes avant qu'elle ne prononce à nouveau plus de deux mots ! Et une fois qu'elle est lancée et qu'elle cesse de pleurer, ce n'est que pour quelques épisodes et pour révéler une personnalité enfantine, une grande naïveté et un manque de charisme.

Alors oui vous aurez compris, j'ai détesté ce personnage. Je l'avoue, de base je ne suis pas du tout une fan de l'actrice... Mais pour le coup je ne suis pas sure que ça soit de sa faute si je n'aime pas son personnage, mais tout simplement le personnage lui-même qui est mal écrit et ne sert à rien.

Vraiment pour moi, ce personnage n'a fait que 3 choses pendant le drama : pleurer, parler de sa mère, se faire enlever.

Choi Yoo Jin (Song Yoon Ah)

Le personnage de Choi Yoo Jin est pour moi le personnage qui sauve le drama. On retrouve une femme forte avec de réelles ambitions et qui se donne les moyens pour réussir. Choi Yoo Jin est depuis toute jeune ancré dans un monde de politique et de gestion d'entreprise où elle excelle. Si les conflits familiaux sont de base très présents dans sa vie, ils prennent encore une nouvelle tournure à la mort de son père, où malgré tout le mérite qu'elle avait, ce n'est pas elle mais son demi-frère qui hérite du groupe JB.

Ce personnage est selon moi, incroyable et l'actrice a fait un travail remarquable à l'interpréter ! On ressent tellement de choses en suivant ce personnage, on ressent la souffrance qu'elle a ressentie, la jalousie qu'elle peut avoir, son ambition sans faille, mais aussi ses fragilités, ses faiblesses, ses rêves. C'est un personnage que j'aurai aimé voir encore plus et qui a su gagner mon coeur.

Un personnage complexe que j'ai adoré, mon préféré du drama !

Jang Se Joon (Jo Sung Ha)

Vous l'aurez compris Jang Se Joon est donc le père d'Anna et le mari de Choi Yoo Jin. Politicien visant le poste de Président, il se fait manipuler depuis des années par sa femme à qui il doit une majeure partie de sa popularité. Mari dont l'adultère est l'une des activités principales, il est difficile à cerner, et aujourd'hui encore je ne sais pas si j'apprécie ce personnage ou non.

Comme les autres personnages, on ne sait pas grand chose de son background à part son histoire passée avec la mère d'Anna, et encore ça reste très bref et il faut attendre les derniers épisodes avant d'en apprendre plus.

Je pense que c'est un personnage plus complexe qu'il n'y parait mais qui semble retourner sa veste à chaque épisode, d'où la difficulté pour moi à le cerner.

DES PLUS ET DES MOINS ?

Malgré les points négatifs que j'ai cité, je comprend que certaines personnes apprécie ce drama. Les scènes d'actions sont pour la majorité très réussies et donnent résultat très rythmé qui donne envie de s'y plonger.

Autre point très positif pour moi, il s'agit de la musique du drama. Les différentes musiques sont très prenantes et ajoutent vraiment un charme. Dès qu'une certaine musique on sait quel type de scène va se produire, et personnellement ça a très bien marché pour moi !

En revanche comme je le disais, le gros point négatif est le manque d'approfondissement des personnages. Et l'un des points forts, soit le rythme comme je le disais, peut également devenir un point faible car au milieu du drama, ces scènes d'actions se font plus rares (pour reprendre à la fin ne vous inquiétez pas), et on en vient à trouver le drama plus lent.

Lire la suite

Une famille à tout prix

Utsubokazura no Yume (aaah, ce titre !!!) fait partie de ses dramas un peu oublié qui resurgissent quelques années plus tard grâce à la passion des fans(subs), permettant ainsi une mise en avant sur les sites spécialisés. Série de 2017 en 8 épisodes, elle possède quelques qualités qui m'ont fait tenir jusqu'au bout, sans malheureusement transcender le genre. Et surtout il laisse un sentiment de malaise qui une fois de plus n'est peut-être dû qu'à une incompréhension culturel, mais qui gênera sans doute ceux qui ne sont pas au fait du fonctionnement de la société et de la cellule familiale japonaise, petite société, s'il en est. Mais y a-t-il seulement ce genre de personne ici ?

Shida Mirai, habitué jusqu'à présent aux seconds rôles, featuring et autre apparitions publicitaires explose à l'écran et montre bien qu'elle m'hérite bien plus que des rôles nunuches comme l'empoisonneuse à la pomme de Gourmet Détective. C'est pourtant bien ce qu'on lui demande dans les premièrs épisodes. De faire la parfaite ingénue de 18 ans, quasi paysanne, débarquant de sa province sans un sou, foutue à la porte par son horrible (mais jeune et jolie) belle-mère, rendant visite à la cousine de sa mère défunte qui l'a prendra sous son aile. Avec ce point de départ annoncent avec des gros sabots de 2 m de long un conte de fée gras et ennuyeux, surtout que notre jeune cendrillon veut devenir cuisinière (quoi de plus conte féé, non ?), j'ai failli tourner la page avant la fin du premier chapitre. Mais la présence de Ohtsuka Nene dans le rôle de la bonne marraine de Mifuyu (Shida Mirai) m'a convaincu de continué le binch wachin. La voyant que trop peu ou alors en second rôle à la TV, son rôle dans Dr Koto m'aura marqué pour de nombreuse année, étant un des premiers drama que j'ai vu. à 54 ans elle joue une mère de famille désenchanté, un peu trop parfaite malheureusement mais avec ses défauts aussi.

Effectivement elle est peut-être la seule à être récupérable dans la famille Kashimada. Entre le père volage, la fille qui cache on ne sait quoi, ou on ne sait dans sa chambre, un grand garçon étudiant mais ayant énormément de dette et surtout une grand-mere ayant la main mise sur eux tous, car propriétaire de la maison, les traits humains dépeint dan la série sont des plus horribles. Sortie de la famille, elle-même, chaque personnage semble obsédé, le plus souvent, par ... l'ARGENT.

Car c'est bien le thème principal de la série et peut être pour moi ce qui amène le plus de malaise (avec la scène à l'hôtel, mais j'ai un cœur d'artichaut ). Que ce soit pour la famille recomposée de Mifuyu, les membres de la famille Kashima, ou même leurs amis ou leurs simples connaissances, ce n'est que l'argent qui les motive. De notre point de vue d'européen, on se dit souvent que pour être heureux l'argent n'est pas une fin en soi, mais dans la culture asiatique, le bonheur y est souvent associé. Et Mifuyu se rend assez vite compte qu'elle en aura vite besoin si elle veut réaliser ses rêves. C'est donc rapidement la fin de l'innocence pour elle, la transformant en tout ce qu'elle déteste. Elle qui du haut de ses 1,50 m paraissait si fragile, devient une femme manipulatrice piégeant toute la famille de son regard mortifère ( j'adore ). Telle un Nepenthes (prononcé comme vous voulez) cette plante carnivore, attirant les mouches dans son poison par un parfum de toute beauté et se nourrissant de ses proies les laissant mourir à petit feu, hahaha !

Mais ne soyez pas dégouté de son personnage, car on se rend bien compte, que plus que l'argent c'est d'un foyer qu'elle espère et d'une maison en particulier (on revient au bien matériel). Mais c'est peut-être d'ailleurs cette fameuse maison que chacun veut à tout prix, la plante carnivore. Elle se transforme petit à petit en Utsubokazura, absorbant l'âme de chaque habitant. La conclusion, qui vient assez vite d'ailleurs, nous dira qui sortira vainqueur de ce huit-clos où la maison prend le premier rôle.

Enfin la musique n'est pas en reste, collant parfaitement à l'ambiance et finissant avec un titre de Spyair qui dépote. Donc visionnez les deux premiers épisodes, faite vous une idée et n'ayez pas peur de ce que pense les voisins. De toute façon, ils veillent à la tenue des bonnes mœurs dans le quartier.

Lire la suite

Une déception imprévisible

Je ne sais pas. Si le drama est mauvais. Ou si "Joy of Life" a influencé mes sentiments
(inexistants) durant le visionnage du drama.
Je l'attendais. Depuis le trailer qui m'avait donné l'eau à la bouche. Je trépignais d'impatience comme une enfant devant ses cadeaux de Noël. Nous nous étions promis de le regarder sans les enfants et d'une traite. Et puis. Rien. Pas un sourire. Pas une larme. Voire même un soupçon d'intérêt. 16 épisodes que nous avons fini en 2 semaines (au lieu de 2 jours comme nous l'avions prévu...).
Alors, oui, nous venions de finir "Joy of Life". Oui, nous avions découvert la perfection, l'ultime (mais cela est une autre histoire, écrit dans un autre avis) mais cela devait-il tout expliquer?
L'ennui devant la romance (trop de romance finit par tuer la romance) : les personnages principaux qui se cherchent un peu, se niaisent un peu, finissent par s'aimer, et puis, j'avoue, le passage que je trouve pénible, surtout si cela doit durer sur plusieurs
épisodes : les pleurs, les flashbacks à rallonge et inutile...bref, lorsqu'il y a trop de romance, trop de je t'aime moi non plus, de "ne me quitte pas" sur 20 minutes à chaque épisode, je fini par bâiller.
L'ennui devant les relations que cela soit les personnages principaux ou secondaires ; Zéro alchimie en ce qui me concerne. J'ai eu un début d'intérêt face aux 2 frères et puis au final, non. Trop classique, trop prévisible. Pas assez fort émotionnellement. Aucun des personnages secondaires n'étaient intéressants à mon sens.
Je n'ai pas réussi à accrocher ne serait-ce qu'un peu aux divers tourments des personnages : amoureux. Familial. Amical. Rien.
Et enfin, les vilains. Rien de transcendants. Rien d'effrayants. Moi qui adore la légende de Gumiho, qui aime avoir peur (du moins un peu), qui aime le suspense, j'ai été très déçue...
Le drama n'est pas mauvais en soi. Du moins je le crois. Le jeu des acteurs non plus. Mais, rien n'a été assez fort pour me tenir éveillé.
J'avais adoré "Gu Family Book" et "Korean Odyssey", et je m'attendais vraiment à adorer celui là aussi.
Je pense que ce drama peut plaire à un large public. Car je le répète, le drama n'est pas vraiment mauvais. Je suis surement devenue plus exigeante avec l'âge. Et avec ce que j'ai pu déjà voir ou lire.

Lire la suite

Le meurtre "Pour les nuls"

Attiré par un unique nom, Bakarythm, je ne m'attendais pas à prendre autant de plaisir à visionner ses quelques courts épisodes. L'affiche et le pitch laisse présager un drama noir, sérieux et un peu ennuyeux avec pour thèmes la vengeance teintée de violence et de mépris. Mais c'est mal connaitre Bakarythm, ici scénariste et co-premier rôle, mais surtout comique ultra populaire au Japon. Son humour, effectivement parfois noir, mais souvent décalé et subtile est basé sur les mots et les non-sens et il a fait mouche depuis longtemps dans le cœur des Japonais qui lui rendent hommage par de nombreux prix et émissions à la télé. Son flegme (amplifié par ses grimaces, il faut bien dire) fait de lui le partenaire idéal d'Iura Arata. Son cousin dans la série, rongé par la vengeance suite au suicide de son père.

Tout comme pour Bakarythm, le jeu d'acteur d'Iura fait beaucoup dans la réussite de l'œuvre. L'écriture du comique-scénariste lui donne l'occasion de sauter de pensés meurtrières à des détails d'une insignifiance délirante qui me fait éclater de rire malgré la répétition des situations ubuesques. À force on sait à quoi s'attendre, mais la tension est parfois telle, avec un monologue très sérieux et extrêmement bien récité par Iura et ses traits de visage très durs, que la cassure avec la situation suivante n'en est que plus drôle.

La mise en scène également est fantastique. Tous ses silences après une énormité dite avec le plus grand sérieux. Avec en plus une musique au top, placée comme il faut et donnant un côté glaçant à la manière des musiques de John Carpenter, synthétiques et minimalistes. Mais également avec des coupures de silence parfaitement maitrisées. Le timing dans la mise en scène est parfait. L'introduction avant le générique, le découpage des épisodes avec à chaque fois un thème en fil rouge.

Si vous avez peur de l'humour noir, il faut au contraire absolument voir cette série. Elle vous fera lever vos craintes, car elle ne contient rien de choquant. Au contraire, la douceur apportée par les personnages féminins va terminer de vous convaincre. Mais loin d'être des faire-valoir, elles prennent un rôle essentiel dès le premier épisode. Si ce n'est que le parti pris un peu trop sérieux de la fin de la série (mais je n'en dis pas plus) et le fait qu'on aurait voulu deux ou trois épisodes en plus, il n'y a rien à redire. Les 30 min en eux ne sont pas très gênants, mais seulement 7 épisodes, rahhhh!!!!

On nous promet un film pour le mois de février 2021, mais cela semble plutôt un remontage. Si c'est le cas je ne peux que le déconseiller, tant le format chapitre touche au génie. Mais si un scénario alternatif, voir original est proposé je crois que je serai prêt à assassiner quelqu'un pour le voir.
Maintenant que je sais comment faire...

Lire la suite

Un drama dont j'ai hâte de découvrir la seconde saison.

Hospital Playlist est un drama sans réelle prétention. On apprécie de découvrir un petit peu de cet univers médical au travers des différents services et de voir cette bande de 5 amis évoluer dans leur métier et leurs relations.

J'ai beaucoup aimé cette histoire malgré qu'au final, il n'y a pas de "fantaisie". C'est une histoire sans chichi ou l'on met en avant le côté humain au travers des différentes relations présentent dans ce drama.

J'avoue avoir été septique au vue des critiques des plus positives (J'ai souvent du mal à accrocher aux dramas les plus publicité pour ne cité que lui "Mon amour venu des étoiles" que je n'ai jamais su terminer...). Cependant, je me suis laissée prendre au jeu. Ce drama permet de prendre du bon temps sans se prendre la tête.

Et que dire du jeu d'acteur? J'ai trouvé tous les acteurs excellents... Et j'ai hâte de les revoir dans la suite de leurs aventures.

Lire la suite