Reviews

A tratti… Vegas e Kinn

Allora, non so come fare la recensione a questa storia. Perché parti mi sono piaciute molto e altre… insomma. Posso dividerlo in tre parti: la prima, dove mi hanno irritato ogni singolo personaggio, la seconda (o luna di miele) che è carina e la terza che dovrebbe essere una specie di Kinn e Porsche light. Insomma overall non è male, consigliata e gli attori sono bravi e hanno molta chimica (addirittura ho rivalutato di parecchio anche Perth, che non mi aveva mai convinto fino in fondo). A parte le musiche che, non so per quale ragione mi cringiavano leggermente in inglese devo dire ben eseguito. Solo… il filtro seppia veramente? Il problema si pone perché io sono passata da ViceVersa che è pieno di colori a Never Let Me Go che sembra un film ambientato nel Messico dei peggio spacciatori… non so, quei toni anche soft erano perfetti per la parte luna di miele, ma avrei voluto qualcosa di più intenso nelle altre scene (anche se ho apprezzato le scene dove i grandi enti erano sul viola/rosa). Ecco, si capisce vero che la mia recensione è fatta un po’ così, però… consiglio.

Read More

Émotions trop Automatic

Je ne vais pas m'étendre sur ce blockbuster puisque comme toutes les rares productions japonaises Netflix, les avis en français se déversent comme la pluie au-dessus d'un parapluie d'amoureux. Cependant, je ne pouvais pas m'empêcher de donner mon regard de vieux franchouillard amateur de drama à caractère lacrymale, sur ce très bien noté First Love : Hatsukoi. Dans la grande tradition japonaise de capitaliser sur une œuvre à succès et de changer de support, First Love surfent sur la vague des miniséries adaptées des chansons romantiques. Le Dry flower de Yuri c'en était, d'ailleurs, plutôt bien sortie, en se limitant à 3 courts épisodes et en associant le chanteur. Mais l'exercice est casse-gueule. Surtout avec la tendance sur Netflix de vouloir gommer les particularités japonaises afin de plaire à un maximum de culture. Pourvu que l'expérience ne se développe pas plus. Lemon et son bientôt milliard de vues pourrait bien en faire les frais. Après un premier amour impossible à retrouver, une absence impossible à combler. Et ça n'aurait rien d'Unnatural.

Le choix d'une chanson d'Utada Hikaru n'est donc pas le fruit du hasard, c'est plutôt, qu'elle reste, du haut de ses vingt-cinq ans de carrières, une des stars asiatiques la plus internationale. Par sa jeunesse à New York à sa vie à Londres, sans parler de son style jazzie/R&B/electro, qui s'est fondu dans les productions américaines, comme les sushis en Californie. Bien sûr, elle fait partie de mon Panthéon, pour la voix et le style, et cela, depuis que j'ai des oreilles. Malgré cela, sa présence dans le déroulement de cette série est tellement intrusive, que ça en devient gênant. Mais c'est peut-être uniquement pour ceux qui, comme moi, n'ont pas assisté à la sortie de son premier album. Puisque avant internet, le Japon n'était promu en occident que par les animes. Les publicités à la TV, les affiches énormes dans le Métro ou les airs fredonnés par les acteurs marquent l'époque, mais ressemble à un matraquage plus caractéristique de la nôtre. Cet engouement peut donc paraitre faux pour ceux qui n'ont pas vécu la fin des années 90 au Japon. C'est-à-dire la majorité des spectateurs de cette série. OK, fille d'une célèbre chanteuse et d'un non moins célèbre producteur, son premier album composé par elle-même à seulement 16 ans faisait fit de démonstration de petit singe savant pour les médias et Sony. Ils ont certainement dû à l'époque en faire des caisses, mais là, trop c'est trop. Un peu comme ce commentaire.

En faire des caisses, c'est justement le problème récurrent de la série. Notamment dans les deux premiers épisodes, qui regroupent tous les défauts des séries japonaises Netflix. Passons sur les insupportables placements produits, qui heureusement s'atténuent à partir du 3e. Normal, puisque les marques ne misent que sur un ou deux épisodes, les spectateurs se désintéressant statistiquement des suivants rapidement. Ils dévorent bien, en général, le dernier et cela ne loupe pas, l'industriel revient à la charge. Avec cette fois-ci, un véritable scandale sanitaire quant au choix du produit. Il gâche complètement la tension et les émotions du climax, par une mise en valeur qu'on avait plus vu depuis John Wayne. J'étais moins gêné à voir l'inutile scène érotique, mais tellement indispensable pour Netflix. Et qu'on ne me dise pas : "ce sont les années 90, il n'y avait pas de loi Evin, c'est pour faire réaliste". Le pognon dégouline de la production et il vient bien de quelque part.

Génériques léchés et cinématographiques, tout comme la photographie et le piqué d'image. Celui-ci pourra, d'ailleurs, irriter la rétine lors des flashbacks, par ce grain faussement année 90, qui gâche votre écran 4K. Quelques minutes n'auraient pas gêné, mais plus de la moitié de la série ce passe dans ses années 90-2000, ou même la vie était en 480p. Heureusement la production n'a pas osé le 4/3. La musique, au-delà de l'omniprésence de la diva, est tout aussi à la pointe. Les passages piano solo, ou insert song font mouche et sont dignes des œuvres de la reine des opening. Les effets de caméra, vues plongeantes de drones, scènes aériennes, sont magnifiques, cinématographiques et dégoulinent d'empreintes carbones. On s'inscrit donc dans une très grosse production qui, du coup, rendent gênants les défauts qui n'avaient pas lieu d'être.

Si le perso de Namiki Harumichi, joué par Sato Takeru et Kido Taisei peut sembler cohérent physiquement (et encore) et cohérent dans le jeu, celui de Noguchi Yae agresse notre bon sens à chaque switch temporel. Et cela devient rapidement gênant au vu du parti pris de dévoiler les événements au fur et à mesure de l'avancée en parallèle des deux histoires. D'où ce choix, entre autre, du grain d'image pour faire comprendre au spectateur occidental, trop con ou raciste, que ce sont les mêmes persos. Avec tout de même, deux excellentes actrices, tout comme pour Namiki d'ailleurs. Dommage, que dans les premiers épisodes, on ne pense qu'à ce manque de ressemblance physique, sans pouvoir se concentrer sur les personnalités. D'autant plus, justement, qu'elles sont parfois bien différentes elles aussi. Cassés par la vie, ça peut se comprendre, mais là, les changements sont trop Automatics.

Grosse production oblige, destinée de surcroit à l'internationale, une pléthore de seconds rôles déjà connu en occident, tout du moins de visages, grâce au cinéma, défile dans cette série. Iura Arata, Furutachi Kanji ou Kaho, diront quelque chose aux habitués des salles obscures. Publique cible, j'en suis sûr, de ce drama pas si populaire que ça. Car on est bien ici dans des acteurs de cinéma d'auteur. Celui qui s'exporte si bien, notamment vers la France. Heureusement pour moi, donc, qui est fan de tous ses seconds rôles, ce qui m'a poussé à passer la porte du 3e épisode. Car il faut bien le dire, l'histoire devient vraiment intéressante à ce moment-là. Quand on dépasse enfin cette amourette d'un jeune génie du soudtracking et d'une influenceuse TikTok, présente pour attirer une génération bien éloignée des séries, mais également les clichés school life qui pullulent dans les premières minutes. C'est vrai, que ça peut faire sourire, comme un épisode de Sauvé par le Gong ou Hélène et les Garçons, mais ce n'est pas ce que j'attendais d'une telle production. Les lourdeurs s'estompent, alors, avec les épisodes qui passent, et les tentatives de légèreté, mais toujours dégoulinante de pognons dans la production (l'épisode mars) font passer la poésie avant le mainstream Tokyo style.

Pardon, j'avais oublié, l'histoire se passe à Hokkaido et un tout petit peu à Tokyo, comme si l'office du tourisme de l'île avait participé au financement pour rendre la région trop sexy. Il faut dire que ça marche, même un carrefour filmé par drone donne envie de visiter Sapporo. Vous aurez, si vous êtes patient, donc droit à des moments neigeux, trop "5cm per second". Mais le réchauffement climatique sera tout de même bien présent. Avec, entre autre, le mini short bien trop court de Aoi Yamada, dansant pour ses vidéos, en plein milieu des nuits fraiches de l'île la plus au nord du Japon.

Désolé, j'ai encore une fois eu un trou de mémoire, puisque j'avais annoncé ne pas m'étaler sur cette critique… Mais je voulais encore dire que Kanchiku Yuri, la réalisatrice et scénariste, si connait en clip classieux, puisqu'elle a tourné surtout des vidéos pour AKB48. Ce qui transparait dans son style et son amour pour la musique (Non, il n'y a pas de malice dans mes propos). Car, on sent bien, qu'au-delà du mainstream de la prod et du scénario un peu bidon (si, si !), c'est bien l'amour pour les love song, l'imaginaire d'un romantisme sublimé et cette nostagie qu'elle a voulu maladroitement faire passer. À nous, entre autres, petits occidentaux assommés par des clips de Rap et de chanson revancharde à la Miley Cirrus. Je la remercie donc de faire découvrir à grand coup de santiags dans la porte, certes, la délicatesse du romantisme à la japoniase. Et, je ne peux après ça, que conseiller de passer à Silence sortie sur les écrans en même temps et qui s'ancre vraiment, lui, dans un romantisme plus réaliste et qui j'en suis sur vous tirera bien plus de larmes. De plus, le succès phénoménal de son ending fait penser irrésistiblement à celui d'une chanson d'Utada Hikaru, alors pourquoi s'en priver ?

Read More

Una serie demasiado lenta para mí.

Estoy en minoría pero esta serie, que tiene una producción excelente (se nota que la productora tiene dinero) me pareció demasiado aburrida. Hay episodios en los que no pasa nada salvo el protagonista pensando en sus cosas, bebiendo alcohol con sus amigotes, o compartiendo comidas con ellos, y cantando canciones antiguas. Y nada más.
Incluso los casos en los que interviene se resuelven en un par de minutos después de extender la parte dramática durante dos capítulos.
Creo que podría la trama no da para mucho, sería buena para una película de una hora y media pero para doce horas, es demasiado.
Resumiendo: lenta, sin desarrollo de los personajes, con un poco de humor, algo de romance y exagerado drama.
Solo recomendable si te gustan las series en las que no pasa nada de nada pero están muy bien hechas.

Read More

Mi drama favorito de este año hasta el momento.

Es literalmente el mejor drama que me he visto este año, todo era tan fresco que no sentí en que momento me vi todos los capítulos. Y aunque para el final me hiczo falta saber que había pasado con algunos personajes que fueron importantes para la trama, me gustó demasiado. La verdad si me volvería a ver esta serie muchas veces.
Lee do-hwa es y será mi personaje favorito por siempre.
TE AMO HA RU.

Read More

Tudo de bom

Meu segundo Bl que virou um dos meus favoritos com certeza, a história super fofa, engraçada, tranquila eu amei demais e me deu muitas borboletas no estômago! A química dos atores, o seowon é tão leve, me apaixonei pela atuação dele. Meu casal lindo demais Eles de pijama combinando, merecem toda felicidade do mundo.
Queria que o casal secundário meu enemies to lovers fofo tivesse ficado junto, tivesse mais história deles dois juntos sabe? Inclusive o nome do drama super casa também com a história deles porque é intencional, amaria um spin off dos dois!
A OST do drama uma delícia, amei demais acompanhar e ja sinto saudade!

Read More

Sanó mi corazón

Es increíble lo mucho que me ha gustado este dorama. De principio a fin fue totalmente mi estilo.
Los personajes están tan bien escritos y actuados que hay escenas totalmente mudas donde puedes entender lo que se dicen con la mirada. Es increíble que la relación entre los personajes se salgan del esquema y que en ningún momento haya caído en el drama barato y repetitivo como la ex o el mejor amigo de infancia, totalmente aplaudible.
Estoy realmente enamorada de esta historia. El poder ver cómo van evolucionando y sanando los personajes hizo que pudiera empatizar con ellos en más de una forma. Lloré muchas veces al sentirme identificada, no es algo que me pase a menudo. Me hizo sanar.
Ponerle 10 no es suficiente, realmente necesito poder ponerle más nota. Se va definitivamente a mis favoritos.

La escena final (esto no cuenta como spoiler) cuadra con la imagen del disco de la canción del protagonista (canción de la que estoy totalmente enamorada, por cierto) realmente hizo que mi corazón saltara al darme cuenta.
Me encanta!

Read More

Uno dei bl coreani più belli visti fino ad ora!

Dolce, delicato e con una giusta dose di angst, Unintentional love story mi ha letteralmente rubato il cuore.
Non c’è nulla da fare, i coreani hanno una marcia in più nel raccontare storie , di qualsiasi tipo esse siano. E qui il tocco magico dei coreani si evince fin dalle prime scene e dalle prime battute.
Trama: semplice ma di impatto; sviluppata benissimo con nulla lasciato al caso.
Cast: tutti eccezionali, tutto ben calati nei rispettivi ruoli e tutti i loro personaggi di spessore. Ma il mio applauso va ai due protagonisti che, con i loro sguardi e i loro abbracci, mi hanno scaldato il cuore è fatta emozionare tantissimo.
Ost: tutte meravigliose e perfette per la storia.
A chi ama i bl e ancora non ha visto questo vi dò un consiglio: guardatelo perché vi ruberà il cuore.

Read More

Não foi melhor por falta de tempo

Eu como fã incondicional dos BL's de Taiwan, fiquei encantada em ver depois de um tempo, uma temática mais jovem, vibe estudantil. De cara me encantei com abertura, com atores, com sinopse. E graças a Deus, não me decepcionei.

O roteiro fala de dois jovens de mundos bem diferentes que acabam se cruzando ao acaso. Um deles é rico, cheio de privilégios, mas não se sente amado pelos pais, que apenas o cobram perfeição de forma incessante, sem que ele possa se divertir como qualquer jovem. O outro é pobre, órfão de pai, mas tem uma mãe amorosa e se diverte com seu hobby, que é cantar, inclusive ele é tímido, mas no palco ele se transforma, fazendo parte de uma banda de música com seus amigos. Eles se cruzam e depois se reencontram na escola, mas apenas um deles lembra desse encontro, aliás, eu penso que ele se apaixonou à primeira vista.
O roteiro mostra que o mais rico se encanta pela vida livre que o mais pobre leva, inclusive percebendo que mesmo ele sendo livre, podendo se divertir e ajudar a mãe, é extremamente inteligente e é seu rival na disputa pela chefia da monitoria, que para ele traria status para a família, mas para o outro significava a bolsa de estudos que iria garantir seu futuro.
A história mostra um contraste interessante entre as duas famílias, uma é milionária, vive de status e massacra o filho com atividades para que ele seja um milionário de sucesso, mas não existe demonstração de afeto, não existe intimidade, o que existe é um filho frustrado por ver sua juventude se esvaindo. A outra família, que não e padrão, pois tem uma mãe viúva e pobre que cuida de seu filho sozinha, dentro de sua simplicidade é muito mais feliz.
Cada um dos jovens tem um melhor amigo. Xu Qi Zhang tem seus amigos de banda, mais tem mais apreço por um deles, e esse amigo vai se apaixonar perdidamente pelo melhor amigo de Ah Jian, um jovem homossexual que se veste de mulher em algumas situações. A série não deixa claro se ele é uma mulher trans ou apenas se sente bem ao se vestir de mulher, mas com certeza é clara em mostrar o preconceito que ele sofre até mesmo da pessoa com a qual se relaciona, eu realmente gostaria que esse ponto tivesse sido mais aprofundado. Enquanto um sabe bem o que quer, o outro está se descobrindo, e que bom que eles encontram a resposta juntos, assim como nossos protagonistas, que vivenciam seu primeiro amor.

Algumas coisas ficaram soltas, eu gostaria de ver a reação dos pais de Ah Jian ao saber sobre a homossexualidade dele, já que eles estavam começando a modificar seu modo de pensar. Também queria ver quem ganhou a disputa para monitor, se Xu Qi Zhang ganhou a bolsa de estudos, quem sabe não vem uma segunda temporada depois?

A atuação é de milhões, os temas abordados são interessantes, o desenvolvimento dos casais é coerente com o pouco tempo de série (8 eps de minutos + ou -), a fotografia é fantástica, inclusive, bati palmas para a cena do primeiro beijo dos protagonistas, quando mostra o espelho d'água. A ost é maravilhosa e a filmografia também.

Com certeza irei rever várias vezes, e super recomendo essa maravilha.

Read More

Viene pensado una cosa y me dieron otra

Lloré apesar de saber desde el inicio que Koichi estaba muerto, lograron hacerme llorar con todo el ambiente melancólico y triste, y esa narración final de Koichi sobre como veia a Mitsuru y sobre su vida, me rompí.
Aunque igual quisiera una explicación sobre los créditos porque pareciera fuera una extensión del final donde esta Mitsuru acampando solo por lo de que esta con la misma ropa y tomando algo que cerveza con Koichi cosa que tendria sentido ya que en un capítulo este le dice a Mitsuru que si fueran mayores seguro estarian tomando cerveza y no gaseosa. Jmmm

Y quiero aclarar que yo viene pensando que esto seria como los típicos bls dónde uno se va y el otro nunca le confeso sus sentimientos asi que todo se iba a basar en los recuerdos del que no se confeso pero que al final iban a encontrarse y tener su fina feliz.

Me engañe a mi misma por no leer la sinopsis y a ver empezadl a verla de una.

Read More

Ame!! otra serie que va a mi corazón, es demasiado dulce y con una historia que contar muy linda, donde los protagonistas aprender a sanar y perdonar.

La serie sin duda es encantadora, pero es cierto que hay cosas que no terminaron de cerrar en el final, lo que mas me dolió que no le dieran un cierre como tal a la pareja secundaria, aunque se ve atisbo de avance en su relación. La pareja principal es otra cosa de linda, aunque en algunos casos quedaba tipo es en serio, en otras me conmovían demasiado.

La serie me gusto mucho pero hay cosas que me hubieran gustado que cerraran y pasaran en la serie para hacerla increíble.

Los actores muy buenos y espero seguir viéndolos en escena, quizás en un futuro actuando juntos o en otros proyecto

Read More

Esperava mais

Tive muita expectativa em relação a esse drama por causa do Park Hyung-sik, e talvez por isso me senti um tanto decepcionada com a série. A história demorou muito pra se desenrolar, tanto que a trama principal foi resolvida já bem no finalzinho da série. Acredito que 16 eps teriam sido mais do que suficientes pra contar a história.
Apesar de tudo isso, o elenco foi muito bom e entregaram atuação de milhões! Vi muitas críticas sobre falta de química entre os protas, mas na minha opinião eles conseguiram entregar toda química e tensão que os personagens precisavam demonstrar sem contato físico.

Read More

On ne va pas se mentir, si cette série ne s’appelait pas « 2Moons », elle aurait eu un plus grand succès, car les gens s’attendent à une suite. Cependant, bien que les trois couples originaux aient parfois leur moment à l’écran, ils n’ont plus rien à voir avec ce qu’ils étaient précédemment. Que ce soit les acteurs, au niveau de leur personnalité ou l’histoire qu’ils reprennent maladroitement, il vaut mieux penser que ce n’est plus Forth, Beam, Kit, Ming, Pha et Yo. D’ailleurs, l’histoire ne recommence pas à partir du drame de la saison précédente. Il n’est expliqué que plus tard et malheureusement, ce n’est pas convaincant. Ça sent le manque d’inspiration.

Si vous voulez apprécier convenablement cette « suite », alors voyez-là comme une fanfiction. 2Moons s’est achevé avec la deuxième saison. Ainsi, vous serez moins critique devant les prestations maladroites ou la production de bas étage qui rappellent ce qu’un groupe d’étudiants en cinéma aurait pu faire avec les moyens du bord et beaucoup de volonté. Ils ne semblaient pas avoir un budget décent et ça se voit. Même le concours semble avoir été tourné en accéléré afin que les spectateurs ne puissent pas déceler à quel point c’était mal fait.

Néanmoins, il est facile de passer un agréable moment devant cette série. Si on passe outre l’histoire bâclée, les prestations moyennes et le faible budget afin de seulement se concentrer sur l’agréable chimie des acteurs principaux et les moments mignons, alors ça vaut le coup.

Mon avis sur chacun des couples est la suivante :

Phana (Hue Chasit) et Wayo (Park Anantadej): J’ai trouvé que ce Pha a été l’un des plus réussis. Charismatique, séduisant et attachant, il aurait aisément pu être l’acteur d’origine pour ce rôle. J’avais détesté celui qui l’interprétait dans la première saison (God Itthipat), mais adoré celui de 2Moons 2 (Ben Benjamin). Hue Chasit se retrouve donc en seconde place dans mon cœur et ce, uniquement parce qu’il n’a pas eu suffisamment de moments pour briller à l’écran. J’ai trouvé que son jeu d’acteur a été l’un des plus forts de cette saison. Malheureusement, l’interprétation de Wayo a été un lamentable échec. Si je trouvais ce personnage mignon auparavant, cette fois, je l’ai détesté. On aurait dit un gamin qui fait des crises pour rien et il manque cruellement de personnalité.

Ming (Eiffel Chris) et Kit (Toey Nathapong) : Soyons honnête, AUCUN acteur n’a réussi à reprendre convenablement ces rôles depuis le passage de Copter et Kimmon. J’ai finalement pu m’attacher à ceux qui ont repris le flambeau dans la saison 2 (Joong Archen et Nine Kornchid), bien qu’une partie de mon cœur n’ait jamais pu accepter ce changement drastique (Le Ming de Kimmon était hilarant. J’en étais accro), mais cette fois, c’était horrible. Ce n’était pas Ming et Kit. La personnalité de ces personnages a été jetée à la poubelle, remplacée par un amas décourageant de jalousie incessante. C’était lourd. De plus, leur jeu d’acteur était si mauvais que lors de leurs disputes ridicules, je ne ressentais qu’une forte envie de me moquer. Il vaut mieux ignorer qu’ils ont tenté de reprendre ce couple.

Beam (Payu Khunnaphat) et Forth (Prame Pumipat): C’était mon couple favori dans la seconde saison. J’ai adoré leur histoire, donc c’est avec impatience que je voulais les voir à nouveau. Heureusement, ils ont été l’un des duos les plus forts. Prame a bien su rentrer dans la peau du séduisant rebelle amoureux à Beam. J’aurais aimé que la série leur accorde un peu plus de temps et leur offre une véritable histoire qui n’a aucun lien avec la jalousie.

Tarntatch (Danny Bandit) et Lomnaw (Mark Vachara): J’ai gardé le meilleur pour la fin. Ce nouveau couple a volé la vedette grâce à sa magnifique chimie et sa belle relation. Ce que j’ai particulièrement apprécié, c’est la façon dont les personnages sont à l’aise pour se coller et n’ont pas honte de s’afficher ensemble. Ça m’a toujours énervé de voir des couples qui ont honte de s’embrasser la joue après deux ans de relation. Eux, on sent que c’est vrai. Ils communiquent bien et ont une relation à la fois amicale et amoureuse qui est superbe à regarder. Avec eux, il n’y a aucun drame inutile. Bien que Mark ait été un peu maladroit dans son interprétation au début, il se rattrape rapidement. Danny et Mark pourraient aisément devenir un duo emblématique du BL thaï s’ils arrivent à décrocher des rôles plus célèbres.

Mention spéciale à Toon et Tong que j’ai trouvées très mignons. J’aurais aimée voir la réaction de leur meilleur ami suite à leur baiser.

Read More