Reviews

Mélodrame classique , fille pauvre, garçon riche, maladie, amnésie, enfant amour,amour,amour...

Ce fut mon deuxième drama taïwanais après « Mars », et comme j’adore les (bon) mélodrames, je me suis régalée avec celui-là.
Il y a maintenant quelques années que je ne l’ai pas revu, ce qui a été fait au moins trois fois quand même !
C’est toujours la même vieille histoire du garçon riche et assez insupportable et de la fille pauvre, belle et méritante… Mais quand c’est bien raconté, ça passe très bien, et ici c’est très bien raconté, les personnages sont intéressants, bine construits avec suffisamment de facettes pour ne pas tomber dans la caricature ! Il y a le triangle habituel : la fille, l’amoureux, l’ami amoureux sans espoir… Mais là un adorable gamin vient s’ajouter, apportant une part supplémentaire de sentiments, de secret, de chagrin et de joie à l’histoire. J’avoue que mes passages préférés sont ceux où Xiao Le s’accroche à Guang Xi, finissant par pénétrer dans son cœur presque par effraction, puis à bien s’y installer ! C’et un mélodrame, c’est à dire qu’on joue tout le temps sur la corde sensible : un amour que rien n’efface, les malentendus et les quiproquos indispensable aux scènes où on partage intensément l’injustice du sort des héros, même sis pas une seconde on a douté de la fin ! Mais quand on a affaire à un bon mélo, on joue le jeu à fond, on ne demande que ça ! On adore se laisser prendre, rire et pleurer avec les héros, et partager leur bonheur du happy end final !
Les acteurs sont très bons les trois principaux mais aussi les gens du village, la famille de Guang Xi et le scénariste n’est pas tombé dans piège de faire une vile morue de la fiancée, au contraire, elle a un très joli rôle !
Bon, c’est un drama déjà ancien, taïwanais, avec une image un peu grenue et les idéogrammes défilent de temps en temps sur le côté de l’image, et il faut accepter que les sous-titres en chinois soient tout le temps présent. La musique n’est pas mal du tout mais malheureusement elle est tout le temps à, les quelques morceaux passent et repassent, ce qui fait qu’à la fin ils nous sortent par les oreilles (enfin à moi ! ) même si le thème du jardinier est une jolie chanson…
Si tout ça ne vous arrête pas, vous avez là un excellent drama, mélo pur sucre, mais où tout est si bien dosé, si bien écrit et joué que c’est un régal !

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Romeo et Juliette à la sauce Thaï BL

Je précise de suite que je ne m’intéressais absolument pas jusqu’ici au BL, pas plus qu’aux GL d’ailleurs ! Mais j’ai quelques amies qui avaient l’air si enchantée du BL qu’elle regardaient que je me suis dit : « Elles ne sont pas incultes, ni tordues, ni sottes, il doit y avoir une raison à cet enthousiasme, allons voir ! »
Et me voilà partie à regarder ce drama qui, disons-le de suite, au niveau scénario et réalisation reste du style « school-drama » de base, avec des étudiants qui n’étudient jamais et un jeu parfois assez pauvre (les bagarres… ) et le coup des amours entre familles ennemies on connaît ça depuis Roméo et Juliette !
Cependant, je me suis retrouvée dans l’état d’esprit de ma première découverte de drama, attirée par la naïveté d’un scénario qui finalement n’était que le prétexte à la mise en place de la relation entre deux personnes entre qui va se créer un lien amical, puis amoureux… Enfin, l’amitié ne met pas longtemps à laisser voir la réalité de l’amour qui se construit entre Pat et Pran, Pat n’en fait guère de mystère, d’ailleurs, et si Pran l’envoie régulièrement promener, il est bien évident que ce n’est pas forcément très sincère…
Donc oui, la montée du sentiment amoureux, puis sa déclaration, puis la façon de le vivre dans le contexte familial et social, c’est ce qui m’a vraiment plu, parce que toutes les scènes entre les deux garçons étaient très convaincantes et leurs façons différentes de réagir à ce qui leur arrive m’a bien plu. L’un, Pat, est clair dans sa tête et simple, Pran répond à son amour, la vie est merveilleuse et tout va bien… Mais Pran, presque malgré lui finit par admettre son amour, mais il n’en est pas heureux et en souffre. La belle scène de la fin de l’épisode 5 est parfaite, le seul sourire de Pat et les simples larmes de Pran racontent tout en quelques secondes…
J’attendais une atmosphère plus tendue mais non, dès le 6 on revient à la comédie de situation (se cacher, jouer la comédie…) En passant leur entourage n’est quand même guère observateur, parce que on ne peut pas accuser Pat de faire dans la discrétion et la froideur !
Un autre moment fort c’est quand leur relation est révélée à tous (le truc du rideau qui tombe… Enfin vraiment avec le bazar qu’ils faisaient derrière, le public aurait dû se poser quelques questions ! ) J’ai beaucoup aimé la réaction générale d’acceptation immédiate et sans problème, et là je me suis souvenue que ce n’était pas un drama sociétal mais un BL donc centré uniquement sur la relation Pat/Pran et que faire que tout le monde l’accepte permettait de ne se consacrer qu’à ladite relation, de même que la réflexion du père de Pat « tu peux aimer un garçon si tu veux, sauf le fils des voisins ! »Là aussi toute la problématique familiale devant la relation homosexuelle est totalement escamotée, en particulier l’absence probable d’héritier futur, en Asie ce n’est pas un mince problème… Encore une fois tout ça est balayé afin de ne laisser que le sentiment amoureux, le désir (certaines allusions étaient discrètes mais drôles, comme la conversation un matin entre les deux :
- J’étais Bon ? (réponse de l’autre : )
  - Alors ? Heureux ?
J’étais écroulée, ce sont les poncifs les plus caricaturaux d’un dialogue après l’amour quels que soient les sexes en jeu ! C’était peut-être voulu, ce côté caricature, je l’espère, car le reste du temps les dialogues entre eux sont au contraire bien écrits, avec ce qu’il faut d’humour, de sincérité et de tendresse… A ce propos j’ai beaucoup aimé la réaction de Wai (?) le meilleur ami, qui est furieux, non que son ami aime un garçon, mais qu’en tant que meilleur ami il n’en ait rien su… C’était une réaction juste et vraie.
J’en arrive à la dernière découverte, celle des parents (au passage on a enfin compris pourquoi ils étaient ennemis) qui se passe à la fin de l’épisode 10. Je m’attendais à un 11 de bagarre, larmes, disputes et menaces parentales, mais non, les deux gamins se barrent gentiment pour aller passer quelques jours loin de tout ça, juste entre eux, en lune de miel, comme dit Pat. C’est entre eux seulement que va se discuter la marche à suivre, encore une fois les autres sont en retrait, les scénaristes (ils s’y sont mis à trois, quand même ! ) ne s’intéressent visiblement pas aux familles qui ne servent que de prétexte à créer un problème de difficulté nécessaire à la dramaturgie.
Et on en arrive à l’épisode 12. J’aurais déjà dû comprendre que ça ne se passait jamais comme je l’attendais mais là… Déjà quand j’ai vu que Pat avait changé de coiffure dans le preview, je me suis dit « ça y est ! le temps à passé »et paf ! 4 ans !
Mais je me suis dit » bon, les parents sont au courant, tout le monde le sait, ça va bien rouler! «  Eh bien non ! on fait tout pour nous faire croire que depuis 4 ans ils sont définitivement séparés… Jusqueà la soirée des anciens élèves où ils ne se parlent même pas… Jusqu’à ce que quand même arrive l’explication, et bien sûr, ils s’aiment toujours, blablabla, il fallait faire plaisir aux parents (toujours cachés ces abrutis)
Alors là je déteste complètement ce genre de twist où on me prend pour l’idiote de service, comme dans les drama mit maladie incurable, où tu vois le héros mourir dans les bras de l’héroïne, puis le temps passe (encore! ) et la vie semble avoir repris et tout coup paf ! qui voilà ? le héros bien vivant (il a été opéré, on lui avait une RCP ou je sais quelle explication boiteuse) et là le public idiot sèche ses larmes et tape dans ses mains…
Eh bien pas moi !
Je déteste ça ! Toutes les explications bien artificielles qui enfin débarquent comme des cheveux sur la soupe, c’est lourdingue ! Je sais que les scénaristes ne cherchaient pas le prix Goncourt, mais là, c’est nul … pour moi ! Bon naturellement tout finit bien, avec un après générique très amusant où Pat dis à Pran, plein d’ardeurs, « arrête, on ne tourne pas un porno ! » et on finit sur un éclat de rire, ce que j’ai apprécié !
Un mot sur les deux acteurs, vraiment soit excellents soit vraiment amoureux !! particulièrement Pat, d’un naturel parfait, à l’aise et vraiment irradiant la joie. Pran avait un rôle demandant plus de retenue et il l’a très bien assumé aussi ! Et quel bonheur de voir des visages sans retouche, des corps ni squelettiques ni bodybuildés, quoique bien musclé quand même, et de retrouver ce que je trouve aussi chez les Japonais : la réalité d’un visage naturel (bon avec un excellent orthodontiste quand même ! mais ça c’est tout le monde ! sauf les Japonais ! )
Alors, au final, j’ai passé un très bon moment, en plus dans des circonstances où j’en avais vraiment besoin ! J’ai été amenée à faire des réflexions sur moi-même qui ne m’avaient pas effleurées jusqu’ici ! Quand les deux filles sont tombées amoureuses, je me suis dit « pour l’équilibre, ça aurait été bien qu’elle aime Wai » puis j’ai réfléchi (ça m‘arrive ! ) et je me suis dit que je ne m’étais jamais posé cette question de l’équilibre du drama quand on n’a que des couples hétéros… Donc il y a encore du chemin à faire… Comme vous le savez je suis une personne d’une génération où on était conditionné à envisager l’amour et le couple suivant un stéréotype bien gravé dans le marbre… Encore heureux que j’aie eu des parents très ouverts et un ami homo qui venait chez nous tout le temps et qu’on adorait quand j’étais ado… Mais quand même pour moi ça n’a pas été simple de regarder ce drama, parce entendre, et savoir c’est une chose mais voir c’en est une autre… Mais ça n’a pas duré longtemps, et j’ai adoré l’épisode 5, comme j’ai adoré le même genre de situation dans d’autres dramas avec la même situation garçon/fille, la vérité du sentiment et la magie de l’amour faisaient tout !

Alors je ne dis pas que j’en verrais d’autres, sauf s’il y a un sérieux effort de fait au niveau scénario et réalisme, mais ça a été une très jolie expérience qui m’a beaucoup apporté !

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L'histoire d'une famille dot 3 génértions vivent sous le même toit...

Il n’y a pas de vraie histoire, c’est simplement une plongée dans la vie quotidienne d’une famille coréenne classe moyenne, qui a la particularité de réunir 3 générations dans la même maison. On assiste aux petites histoires, aux problèmes qui surgissent, aux difficulté des couples ou à la naissance d’un amour… L’intérêt est d’assister à l’évolution de la tradition familiale avec le 21è siècle, comment les grands-parents gardien des traditions comprennent ou pas les choix des enfants, et petits-enfants…

Ce que j’en ai pensé :

Je l’ai beaucoup aimé, j’ai tranquillement regardé les 54 épisodes sans m’ennuyer mais sans non plus me précipiter pour voir la suite.
Les acteurs sont très convaincants, particulièrement la grand-mère Kang Bu Ja et son époux Lee Soon Jae, la tante gaffeuse Hyang Hee Kyong et la belle-fille épouse du dernier fils Kim Hae Sook, vraiment remarquable de naturel et de sincérité. Les autres sont très bien aussi, la nouvelle arrivée Wang Ji Hye, fille riche et gâtée qui renonce joyeusement à ses goûts de luxe par amour et fais gaffe sur gaffe, n’ayant aucune idée des règles traditionnelles qui régissent la famille !
Si vous cherchez un long fleuve tranquille, avec quelques rapides et des écueils pour pimenter la sauce, allez-y !!

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Les gens qui bossent dans l'ombre peuvent devenir des héros.

Je viens de voir (et revoir pour le 1) trois épisodes de Woman with a suitcase, et j'y suis complètement entrée, mais le démarrage est quand même confus, les flash-backs pas toujours évidents, les intrigues croisées nombreuses et par scènes très courtes, la deuxième vision du 1 n'a pas été inutile ! !
Ceci dit c'est très intéressant, pour les personnages (particulièrement l'héroïne dont je n'étais pas sûre de pour voir l'endurer au début ! Heureusement elle change ! )les acteurs très bons.
L'intrigue je ne sais pas encore je n'ai vu que 3 épisodes je sens bien que l'essentiel est à venir !! Et la relation entre Hamburger et Cha machin est tout à fait réjouissante, elle me rappelle ces comédies américaines des années 40/50, avec Cary Grant et Katharine Hepburn, avec une relation d'opposition complice chien/chat pétillante d'esprit et d'humour !
j'aime beaucoup l'héroïne Geum Jo, (c'est assez rare chez moi !! ) bien qu'au tout début je l'ai trouvée parfaitement détestable ! Elle me fait penser à Mae Ri (Princess Prosecutor) sauf que là, heureusement, elle ne met pas 8 épisodes à évoluer !! mais elle a un grand courage et une belle faculté à se remettre en question et reconnaître ses erreurs !

Mais l'espèce d'horrible bonhomme, le président Lee, qu'on a envie de piétiner joyeusement,  c'est bien lui aussi qu'on aurait volontiers étripé dans Signal, non?
Il faut que cet acteur fasse gaffe : il va y en avoir qui vont lui faire sa fête au coin d'une ruelle sombre un soir de nuit sans lune !!


Avis final :

J’ai fini hier Woman with a suitcase, et j'avoue que le dernier épisode a fortement tempéré mon enthousiasme pour ce drama ! Non à cause de l'absence de conclusion évidente entre les deux principaux acteurs (au contraire, j'aime assez que ce soit le travail et la force d'indépendance de cette femme qui soient mis à l'honneur, plutôt que la recherche acharnée d'un mari ! )non pour ça donc, mais pour le côté brouillon de l'évolution des personnages...
Spoiler:
Le Président Lee est en prison... et 20 s plus tard il s'entraîne au golf... l'implication du NIS est vraiment floue et peu crédible (ou alors je n'ai pas tout compris ) le départ de Ma chez les procureurs n'est pas expliqué (encore une fois il y a eu des moments où, même en français, je ne voyais pas à quoi cette suite de mots correspondait ! )et surtout le retour de la jeune sœur du côté lumineux de la Force, s'il est sympa, est aussi un peu rapide, parce qu'on survole assez vite les galères (méritées ! ) qu'elle traverse après sa chute !
Tout ça pour dire que cette fin me laisse un sentiment mitigé de légère déception ! Mais malgré tout les 15 autres épisodes sont très bien (avec quand même des trucs vraie vie des dramas : Hamburger qui devrait être menotté à son lit d'hôpital et qui s'y balade tout à fait librement !! , où les manifestations bruyantes du public dans le prétoire sans que le juge dise quoi que ce soit... ) mais cela ne rompt pas le rythme, ni ne nuit à la tension de l'intrigue !

Au total je ne sais pas si je le mettrais dans mon top 10, mais il pourrait être à la 11è place !!

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Le combat d'une mère célibataire au Japon.

Je l’ai vu parce que ma team le traduisait, parce que j’étais tombée sous le charme de Mitsushima Hikari dans Soredemo (j’en parlerai un autre jour) et par dessus tout pour la présence d’Oguri Shun, bien que selon son habitude il ne fasse qu’un rôle secondaire, ce qu’il préfère, dit-il.
J’ai adoré ce drama, qui sait parfaitement en 11 épisodes de 45 mn mettre en place une peinture sans fard de la condition féminine au Japon (elle n’est pas rose !) et surtout du sort réservé aux familles monoparentales.
Pourquoi accorder une aide à Koharu, alors qu’elle a une mère ? Elle ne l’a pas vue depuis 20 ans, elle a été abandonnée, qu’à cela ne tienne ! elle doit s’occuper de sa fille !
Ce drama montre comment on comprend les liens familiaux au Japon : une mère peut partir en abandonnant sa fille mais elle doit s’en occuper 20 ans plus tard ! Une fois de plus, un drama japonais montre la différence fondamentale du traitement du divorce : le droit de visite, la garde partagée, il semble bien que ça n’existe pas ! En général la mère embarque l’enfant et le père disparaît de sa vie, ce qui cause de nombreux drames et suicides de pères au Japon !
Mais revenons au drama. Ici, on a la description du mal que Koharu a pour trouver du travail tout en s’occupant des ses très jeunes enfants… Parce que les crèches, les assistantes maternelles… ben y en a pas, ou alors il faut être riche ! Koharu a été brisée par la mort de Shin (moi aussi ^_^) mais elle se consacre à fond à ses enfants; et il faut remarquer le personnage magnifique de sa petite fille, qui va essayer de son mieux d’aider sa mère…
Puis Koharu retrouve sa mère, qui est remariée et a une autre fille… Le drama est une histoire de femmes, 3 femmes, mère, fille et jeune ado… L’écriture du drama retranscrit magnifiquement la difficulté de reconstruire un pont par dessus, les vingt ans d’absence, le talent des deux actrices nous fait partager, sans mélodrame, avec pudeur et finesse, l’éveil d’un nouveau lien filial… La jeune sœur, en pleine adolescence, est difficile, rebelle et finira par se libérer de son terrible secret. Ce drama est entièrement fondé sur les liens familiaux, ceux qui rendent heureux, ceux qui blessent, ceux qui se reconstruisent, et il ouvre aussi une belle perspective sur ce la paix que peut apporter le pardon, aussi difficile soit-il.
Je n’ai jamais plus pu entendre une cloche à vent (furin )sans revoir Koharu face à sa mère, dans un profond silence seulement rompu par les tintement légers et cristallins…
Un drama de femmes, fort et profond, superbement interprété, on ne l’oublie plus si on l’a vu.

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la cuisine comme le meilleur vecteur de l'entente entre humains !

Ce que j’en ai pensé :
Un premier épisode confus, entassant mariages (2) abandon, ruine, trahison, entrée en scène des gangsters, rivalités avec d’autres gangsters, m’a donné envie de laisser tomber tout de suite, sauf qu’il y avait Jang Hyuk et JunHo… mais une fois passés les deux ou trois épisodes où la situation s’installe et où on définit clairement qui est qui, on a une sympathique comédie agréable à suivre, à condition d’avoir mangé avant, sinon, ça sera dur, car on est en cuisine tout le temps ou presque.

Ce que j’ai apprécié dans ce drama, ce sont les personnages, en particulier l’héroïne (une fois n’est pas coutume, surtout pour mois, en général elles me tapent sur les nerfs) qui est une femme intelligente, drôle, courageuse (elle a perdu fortune et mari mais elle fait face sans larmoyer ou se cuirasser de dureté mélodramatique) Elle se trouve entre les deux personnages masculins (Seo Pong et le gangster Chil Song) et sait très bien, sans minauderies ni hésitations sans fin où elle va aller, et elle sait aussi très bien s’en expliquer… les deux hommes, qui sont devenus entre temps plutôt amis (enfin le jeune appelle le gangster « Hyung » ce qui veut tout dire quand on connaît les mœurs coréennes !)vont également assumer leurs sentiments sans tragédie ou la fameuse scène « je t’aime mais je te quitte », et ça c’est un gros plus.
Le jeune cuisinier est fort désagréable avec ses apprentis, autoritaire, exigeant, et par moment on aurait envie de le baffer, donc pas du tout le héros « chevalier blanc » mais il s’assouplit et se bonifie,particulièrement au contact de Chil Song, qui est quand même un très gentil gangster, et de Sae Woo qui sait très bien le remettre à sa place  !!
Alors le scénario est bancal, par moment on s’éternise en cuisine, par moment on voit arriver des personnages qu’on a vaguement vus au début mais dont on ne sait plus qui ils sont, on n’échappe pas à un certain nombre de clichés… Mais l’ensemble reste agréable surtout pour les personnages bien construits, comme les dialogues d’ailleurs. Le gros défaut est la longueur ! 19 épisodes c’est au moins 3 de trop, et même 4 !
Au total, pas un chef d’œuvre mais de solides qualités quand même.

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La vengeance, encore et toujours la vangeance...

Avis mitigé !!
D’une part intéressante approche de la justice (enquêtes et procès) du point de vue des crimes « contre enfants et femmes » ce que je trouve déjà une drôle de dénomination couvrant les agressions, les viols et la maltraitance des enfants, mais c’est peut-être la traduction ! Cette approche est rare dans le panorama judiciaire des dramas, plutôt consacré à la corruption politique et industrielle. D’ailleurs, ici, les crimes sexuels du départ dérivent encore vers cette même corruption politique. J’attends de voir un drama coréen où un homme passerait en jugement parce qu’il aurait cogné sa femme ! Mais revenons à notre Sorcière au tribunal !
Et là est mon gros point noir : j’ai détesté de bout en bout cette femme, égoïste, dure, n’écoutant personne, souvent méchante, et le traumatisme de l’enfance n’excuse pas tout, bien qu’il l’explique plutôt bien !
Ce que je n’ai pas aimé non plus c’est que tout le scénario est construit exclusivement autour d’elle, tous les autres ne servant finalement que de faire-valoir. Les autres personnages sont très peu exploités, ils ne servent qu’à permettre à Ma Yi Deum de faire son numéro.
Le pauvre Yoon Hyun Min, heureusement que j’ai eu l’occasion de le voir excellent ailleurs, ici il est transparent, et d’ailleurs il ne semble pas croire plus que ça à ce qu’il fait, son texte ne sert pratiquement qu’à permettre à Ma Yi Deum de l’envoyer promener, ou l’humilier.
Jeon Kang Leol, le très méchant, n’avait pas non plus l’air très convaincant, en fait il était assez mauvais. Bref, vous l’aurez compris, j’ai eu du mal à tenir. Pourquoi je ne l’ai pas abandonné (j’en ai largué des pas pire) ? Parce que justement cette histoire de viols en représailles sur des femmes grévistes, je voulais voir comment ce serait traité.
Malheureusement cet aspect est toujours resté en second plan, comme la procureure chargée de l’affaire, l’excellente Kim Yeo Jin, elle aussi réduite à l’état d’un second rôle falot… Quant à la fin, elle m’a laissée complètement sur ma faim : qu’en est-il de la mère de Yeo Ji Woo ? et le procès de l’ordure à la base de tout est bâclé en quelques dizaines de minutes. Je me suis demandé pourquoi ce drama avait été écrit : pas pour la justice sur les crimes sexuels dont on ne sait pas grand chose, mais uniquement autour de Ma Yi Deum et sa vengeance…
Je ne le conseille pas, mais si vous aimez Jung Ryeo Won et son immense talent pour jouer les emm……euses, allez-y vous ne serez pas déçu-e-s !

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Voir l'avenir en rêve : bonheur, ou cauchemar ?

Il paraît que ce drama a reçu nombre de très mauvaises critiques, je viens m'inscrire en faux :
J’ai fini WYWS, et j'ai bien aimé jusqu'au bout !
Pour moi il n'y a pas eu de baisse d'intérêt au niveau des procès parce que le dernier, celui de l'avocat pourri dont j'attendais depuis le début qu'on lui fasse rentrer son petit sourire arrogant, n'était pas du tout cuit : j'ai vu le coup qu'il s'en tirait, s'il n'avait pas renversé l'enquêteur !
La révélation que ce dernier aussi avait des rêves prémonitoires (mais depuis l'incendie on s'en doutait ! ) et qu'il a accepté son sort était très émouvante !! Sa mort était d'ailleurs un retournement de situation bien plus inattendu que le secret du policier ! Mais ce secret prend toute son importance justement lors du procès, et du choix fait par Woo Tak de ne pas se parjurer, au risque de perdre son travail de policier !
Jusqu'à la seconde partie du dernier épisode on est quand même dans l'attente, dans l'action, et la dernière partie, lumineuse et (il faut bien l'avouer) un peu rose bonbon, est un excellent retour au calme, à une vie paisible et heureuse...
J'avoue que j'ai aimé cette fin, retrouver le comportement un peu gamin du procureur, et l'amitié intacte avec Woo Tak, et j'ai aimé que Hong Joo continue à rêver, mais qu'on ne le sache que par les conséquences, d'une façon indirecte, sans avoir à chaque fois la séquence onirique qui s'ajoute... D'ailleurs dans tout le drama ce subterfuge n'a été utilisé que succinctement, ils n'en ont pas abusé et c'est très bien !
Un mot pour l'excellente interprétation (Bae Suzy est nettement remontée dans mon estime !! ) et dans l'ensemble mon avis est positif : un agréable divertissement, pas bête, pas guimauve, drôle quand il faut et émouvant quand c'est nécessaire, des personnages bien écrits et (pas trop) manichéens !
Et c'est là que j'ai découvert Jung Hae In, dont j'ai senti de suite qu'il irait loin !
à voir quand on a envie de se plonger dans le monde merveilleux des dramas sans avoir à être écrasée par la guimauve, ou des invraisemblances énormes !!

Edit : je viens de le revoir et je l’ai encore plus aimé que la première fois, souriant bêtement ou essuyant une larme, je lui ai même rajouté une étoile dans Mydramalist !

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Le plaisir de la vie dans un village de motagne en hiver, plus Seo Kang Jeon...

Dans l’ensemble, j’ai bien aimé ce drama, pour trois raisons principales :
1 - le fait que nous soyons dans la campagne, dans la montagne et la neige en hiver, ce qui nous change des ruelles de Séoul et des maison sur les toits habituelles des héros !
2 - La deuxième raison c’est l’atmosphère bon enfant et les relations chaleureuses des gens du village, particulièrement les séances du club de lecture, et les évènements populaires organisés par Lee Kang Wu, brillant élève qui a préféré revenir travailler dans sa ville natale pour l’animer !
3 - La troisième, et non la moindre, c’est la présence de Seo Kang Joon, qui m’avait fortement impressionnée dans « Watcher » et grâce à qui je vais retenter « cheese in the trap » !
Ce drama partait pour être du genre de ceux que j’aime tout particulièrement : une société de gens simples, des histoires cachées qui se révèlent, une jolie romance pas bête, des personnages attachants…
Il y avait tout ça, mais il y avait aussi un scénario bancal et confus qui m’a laissée sur ma faim, ouvrant des perspectives et les laissant en plan, sans conclusion (comme le coup de l’arrivée de l’oncle du héros, dont on pense qu’elle va provoquer quelque chose d’important, et qui tourne court…) La scénariste en est à son premier drama, j’espère qu’elle va progresser parce qu’il y avait beaucoup de jolies choses en germe dans cette histoire, mais qui n’ont pas été développées.
Et pour finir j’ai eu beaucoup de mal avec Park Min Young !! C’est elle qui interprétait le personnage adolescent et adulte en même temps, et franchement, en gamine de 17 ans, elle n’était pas crédible ! Son visage est bien changé, et surtout son regard souvent écarquillé m’a souvent gênée. Et je n’aime pas du tout son jeu, qui sonne souvent faux… Quelle différence avec son interprétation de SKKS ou de Healer !!! Bon, je me suis consolée avec Seo Gang Joon, parfait, lui ! Parfait de chez parfait ! Il en dit plus dans un regard que dans 10 lignes de dialogue !
Donc mon impression générale est mitigée : j’aurais voulu l’adorer, parce qu’il y a tout ce que j’aime : quelques très belles scènes avec des personnages originaux (la mère, la tante, ) la liaison constante entre le passé et le présent qui s’entremêlent en découvrant peu à peu les secrets cachés, l’évolution des deux héros sortant de l’ombre vers la lumière…Mais le scénario a de grosses faiblesses et Park Min Young m’a gênée tout du long !
Mais si vous l’aimez et l’admirez, alors c’est pour vous !

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Qui surveilla celui qui doit surveiller les autres ?

La commissaire principale Yeom constitue une équipe anti-corruption avec Chi Whang, la jeune Jo Soo Yeon, Young Koon, l’avocate Tae Joo étant leur conseil juridique.
Mais les trois personnages liés par ce drame passé ont chacun leurs motivations personnelles derrière cette mission.
Au fil des épisodes les ramifications se font de plus en plus nombreuses, vont de plus en plus loin et haut dans les hiérarchies, et on est de moins en moins de sûr de savoir en qui on peut avoir confiance !

Ce que j’en pense :

J’ai vraiment été passionnée par ce drama, dont je dois dire de suite qu’il n’est pas facile, à suivre car foisonnant de personnages et les noms coréens n’aident pas forcément, ni à endurer, car il est très noir. Non seulement par certaines scènes violentes (nous sommes sur OCN, n’est-ce pas ?) mais dont la violence n’est jamais gratuite, que par la noirceur des personnages dont la plupart n’ont pas la conscience bien nette.
Pourtant comment lâcher cette histoire, alors que chaque fois qu’on croit avoir trouvé une réponse celle-ci ouvre de nouvelles questions ? Do Chi Gwang s’est donné pour tâche de nettoyer la corruption, mais pour arriver à ça il ne craint pas de se salir les mains, et alors où est la fragile limite entre la Justice et la conception personnelle de la justice ? Quand une société secrète de policiers et procureurs décide de rendre justice en lieu et place de la Loi et du Droit, on frôle la catastrophe !
Les acteurs sont parfaits, avec en tête Han Suk Kyu (qu'on ne présente plus) et Seo Kang Joo que je découvrais là et qui m'a laissé une impression indélébile, me conduisant à rechercher tout ce que je pouvais sur lui ! et il ne m'a pas déçu !
La fin, parfaite scénaristiquement, laisse un arrière-goût de désenchantement, car les dramas ne nous ont pas habitués à ce genre de héros, qui justement n’en sont pas ! La dernière réplique entre Chi Gwang et Yoon Koon résume tout : l’un dit : je m'y emploierai de toutes mes forces et quoi qu’il m’en coûte, et l’autre répond : je vous surveillerai ! Car quand on surveille, qui surveille le surveilleur ?

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Le seul sageuk vu où le rôle titre n'est pas e personnage principal !

J’en attendais beaucoup et j’ai donc été fortement déçue ! 29 épisode !!! Non, mais fut pas abuser !! On aurait pu en enlever 9 sans problème, car l’enfance de Dong Soo dure 8 épisodes, 8 !!!!!
Alors, c’est trop long et c’est très mal joué par les futurs héros adolescents, particulièrement Yeo Jin Goo, pourtant habitué aux rôles du héros jeune. Ici, il en fait des tonnes, car il faut nous montrer que Bong Soo est malhabile, maladroit, mais vantard et plutôt pénible et ça sonne constamment faux ! D’ailleurs, ce sera pareil quand Ji Shang Wok prendra le relai, jusqu’à ce qu’il ait dépassé les 20 ans, cette acharnement à faire l’imbécile est désolant ! Les scénaristes ont très mal écrit ce personnage ! D’ailleurs, il a le rôle titre mais il est parfaitement inconsistant (je parle du personnage, l’acteur fait ce qu’il peut ! )
L’action est assurée par Maître Chun, Yeo Woon, Maître In (complètement odieux !! ), le terrible ministre Hong, et les deux roturiers, Sa Mo et le voleur Jin Ki et sa fille… Ce pauvre Dong Soo passe son temps à dire à la jeune héroïne qu’il va la protéger, sauf qu’il n’est jamais là quand elle a des soucis, il arrive toujours trop tard et par moment c’est limite ridicule ! Le plus souvent c’est l’assassin (secrètement amoureux d’elle), qui la protège incognito !
Bon ,toute l’histoire s’inscrit dans deux personnages historiques : le fameux prince Sado, et Baek Dong Soo qui a existé et même écrit un traité sur les arts martiaux… Je me suis bien demandé s’il en serait jamais capable !
Alors la partie historique, les complots pour dézinguer Sado à l’esprit trop novateur, et tout ce qui s’en est suivi, est très bien traitée, collant aux faits arrivés jusqu’à nous, respectant à peu près le déroulement historique avec juste un peu d’adaptation au style drama. Ce prince Sado est resté présent dans l’imaginaire historique de Corée, ainsi que son fils devenu roi à la suite du Grand-père.
Ce qui est très intéressant aussi, c’est le personnage de Yeo Woon, qui se pense destiné à devenir un assassin, et donc en devient un, jusqu’au moment où il comprend qu’il aurait pu faire d’autres choix, et que le Destin n’est que ce qu’on en fait. C’est le personnage noir, sombre, mais qu’on aime quand même par son humanité profondément cachée aux autres. Il en est de même de son maître Chun, tueur sans pitié qui porte un amour impossible au cœur jusqu’au bout… Les deux princes sont très bien, aussi, Sado voulant tout changer, allant trop vite et maladroitement, puis plus tard son fils, devant résister aux comploteurs…
En passant, j’ai eu l’impression qu’ils avaient pensé à « Painter of the wind » drama de 2008 et qui en est la suite chronologique, puisque le roi est justement ce fils du prince Sado. Il y avait des scènes et des personnages qui m’y ont fait penser, surtout la méchante Reine-Mère, qui ressemblait étrangement à celle de « POTW », en très jeune grand-mère !
Non, il y a de très bons moments dans ce drama, ce pourquoi je ne l’ai pas largué bien avant la moitié, sauf quand il est question de Dong Soo et surtout de sa chérie, un véritable ectoplasme, se déplaçant toujours au ralenti, et alors leur relation !!! Nulle !! Ils finissent pas se faire un gentil hug à la fin, mais vraiment je n’ai jamais vu une relation amoureuse aussi dénuée de chaleur sans parler du moindre désir !
Mais le pire défaut, c’est la longueur !!! Si ça avait été retaillé, remonté, en gardant le bon sur 16 ou à la rigueur 20 épisodes, on pouvait avoir un très bon drama ! Mais là on est noyé dans des interminables déplacements, discussions, ponctués de combats pas toujours parfaits (parfois on voit l’ennemi qui attend gentiment que le héros se retourne…Ah !…… Chuno !!!!! ….. Bref… )
La conclusion de la relation Dong Soo/Yeoh Won, qui paraît-il a suscité des polémiques, m’a paru être le moment le plus intense et le plus intéressant, donnant enfin au drama une dimension de tragédie au dénouement inévitable, où le sacrifice de Yeoh Woon sanctifie son amitié avec Dong Soo et lui rend sa place dans la mémoire de ses amis. Le choix qu’il impose à Dong Soo ne pouvait être autre, en écho avec les nombreux affrontements dans lesquels Dong Soo n’avait jamais pu le vaincre…
Mais ce qui est magnifique dans ce drama, ce sont les paysages, grandioses, et la musique !!! Sublime chanson, beaux morceaux orchestraux… C’est peu, mais c’est déjà ça, Et puis on peut se rincer l’œil avec la beauté de Dong Soo et de Yeo Woon, et même Chun, dans le genre sauvage sanglant…
A vous de voir si vous vous sentez d’affronter les 29 épisodes, dont les premiers font facilement 1 h 20 chacun !!

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Quand les héros traversent la frontière entre le réel et la fiction

Le principe du personnage réel entrant dans le monde fictif, ou du personnage fictif sortant du livre ou de l’écran, ce n’est pas vraiment neuf, mais ça ouvre un univers de réflexion sur le rapport entre l’auteur et ses personnages, le pouvoir qu’ils ont les uns sur les autres.
Il y a aussi dans le drama l’idée que les personnages prennent le pouvoir sur l’auteur, le webtoon se continuant par lui-même, les personnages se mettant à avoir leur autonomie de choix et de décisions.
Là dessus se greffent des enquêtes policières, des ambitions politiques, et la traditionnelle histoire d’amour (je dois dire que j’aurais eu beaucoup de mal à résister à Kang Chul, c’est le héros parfait, et c’est normal, étant le héros d’une BD ! Bon il a des choix vestimentaires discutables, mais c’est la Corée du Sud, certain type de héros ne peut pas s’habiller comme tout le monde ! )
Ce que j’admire dans le drama c’est la cohérence incroyable pour expliquer, justifier tout ce qui est justement totalement impossible et incohérent, sauf la toute fin, qui est « bien », mais là difficilement explicable, même en restant dans l’hypothèse de départ de l’histoire.
Je n’ai pas fait attention à la BO, donc elle est bonne pour moi. Les acteurs sont bons, même si j’aimerais voir de temps en temps un pli, une ride d’expression sur le visage si (trop) lisse de Lee Jong Suk.
je recommande donc, si vous pouvez accepter l’idée de départ !

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Encore un tueur en série, encore un flic au passé toturé...

Je dois avouer que j’ai éprouvé une légère déception due à la volonté trop affirmée de nous faire comprendre qu’on a un drama noir et un thriller. Désolée, j'aurais voulu être plus enthousiaste !  
Avec une réalisation très nerveuse caméra à l’épaule (quelque fois fatigante) les scènes haletantes se succèdent(l’accident de bus, la poursuite dans la villa de vacances, la scène sur le port.…)et donnent un tension constante, c'est sûr qu'on ne s'ennuie pas une seconde !

Mais le réalisateur abuse un peu trop des ambiances vertes, ou rouges, dans des lieux où ces lumières ne s’expliquent pas.
L’accumulation d’horreurs est assez inutile, surtout l’exécution finale, car trop d’horreur tue l’horreur et l’insistance de ce parti-pris donne un aspect à la limite du voyeurisme.
Les acteurs très bons (j’ai eu un doute sur JH au début, mais il s’est vite dissipé   )Le méchant, le pauvre, quel rôle !   Là aussi, l’excès de noirceur et le manque de nuances finissent pas sonner faux, les psychopathes ont une apparence humaine, ce qui les rend si dangereux, là, rien qu’à le voir on sait de suite que c’est le Monstre patenté !  
Question vraisemblance, je me suis quand même fait la réflexion qu’il était impossible de survivre après plusieurs coups à la tête avec cette arme horrible, si les scénaristes voulaient que la victime ne meure pas il fallait se contenter d’un coup !!   Là aussi l’outrance du geste et sa répétition m’ont dérangée !  
Quant à l’affrontement final : même défaut , trop long, trop insistant, on comprend très vite ce que veut le méchant, et aussi que le policier n’entrera pas dans son jeu à la fin, alors tout ce truc avec le couteau sur la gorge etc, c’est en trop !

Conclusion : à mes yeux ce drama est passé à côté de la perfection qu’il aurait atteinte facilement avec plus de simplicité et de sobriété dans sa réalisation. Il reste cependant intéressant, mais j’avoue que je pouvais sans peine attendre la sortie de la semaine suivante !  

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Opéra flamboyant, tragique et burlesque, avec un personnage fascinant

L’idée générale, c’est que je l’ai beaucoup aimé !
Le héros est à la fois charismatique et glaçant, car ce que je préfère de ce drama, c’est que le scénariste a clairement choisi de ne pas tomber dans le cycle classique du mauvais garçon repenti qui trouve la rédemption par l’amour !
J’avoue que je le craignais au moment où le couple principal se forme. Eh bien non ! Justement, Vincenzo Cassano est ce qu’il est, ce que la vie a fait de lui (on en sait peu de chose, on glane quelques renseignements au fil du drama : abandonné par sa mère, famille adoptive assassinée, éducation dans la mafia…). Il est lucide sur lui-même et le dira : «  je ne changerai pas et je retournerai d’où je viens » Il fait ce qu’il a à faire, dans la mesure du possible, il le garde pour lui, mais l’opinion d’un autre ne l’arrêtera pas. Du coup on sait clairement que tous les coups seront permis, et qu’ils seront terribles ! Les scènes de violence, de vengeance, d’exécution sont là, et bien là !
Mais elles sont largement entrecoupées de scènes totalement inattendues et drôles (la fête sicilienne…) ou des opérations digne d’Arsène Lupin, ou des Gardiens de la Galaxie, soutenues par des dialogues vifs, parsemés de réflexions pleines d’humour. La rupture de rythme, de ton, est la marque évidente du drama, et heureusement, ce serait difficile de supporter les 20 épisodes sans ça !
Les personnages sont picaresques, oscillant régulièrement pour la plupart entre la loyauté et la trahison, passant facilement de l’une à l’autre par allers-retours, parfois tragiques, mais parfois très drôles !
La distribution est énorme, même les invités pour un seul ou deux épisodes sont excellents et bien choisis. Certains personnages sont de vraies girouettes et leurs hésitations quasiment caricaturales allègent l’atmosphère au bon moment.
Le scénario est très bien construit, les scènes qui ont l’air invraisemblables (mais comment il est arrivé là ?) sont toujours expliquées par un flash-back, ou un dialogue. Les personnages sont très ambivalents, ils ne regardent pas trop aux moyens du moment que ça marche, même si l’avocate demande quand même à Vincenzo de « ne pas faire le mal » !
Je trouvais que ce drama me rappelait Fiery priest, et oh ! surprise, c’est le même scénariste ! Depuis Chief Kim (de lui aussi) il suit la même trajectoire : un anti héros se trouve à son corps défendant à lutter contre la corruption et le pouvoir infini de l’argent. Seulement à chaque drama il va plus loin, (de l’escroc à la petite semaine au consigliere…)et ici il a atteint son maximum dans le personnage de Vincenzo !
La réalisation est très soignée (parfois un peu trop : je n’aime pas trop l’image verticalisée, il y a un usage légèrement excessif du ralenti, et très souvent les plans gagneraient à durer 4 ou 5 secondes de moins.) Certaines scènes de violence auraient gagné à être moins longues, moins précises (on aurait quand même très bien compris) et là on frôle le voyeurisme, et c’est vraiment trop dommage ! Avoir la main un peu moins lourde sur la longueur de ces scènes n’aurait rien changé au sens général du drama et l’aurait rendu encore plus percutant ! Pourtant la réalisation cherche et réussit à rendre supportable ce qui ne le serait pas sans une certaine emphase, sans un côté tragi-comique qui nous éloigne d’une réalité qui serait intolérable. Elle est tout le temps sur le fil du rasoir et parfois, elle penche un peu trop d’un côté, mais parfois seulement !
Donc un défaut pour moi, c’est la longueur, qui vient qu’il ya partout et tout le temps quelques secondes de trop !
Les acteurs : Naturellement Song Jong Ki est admirable dans ce rôle, où sa gueule d’ange et ses costumes sur mesure sont en parfaite opposition avec ses actes. Il sait admirablement assumer la froideur et la dureté du personnage, qui va pourtant de temps en temps se fissurer, et laisser apparaître un semblant de chaleur humaine, un genre d’amour, mais qui ne remet rien en question. L’ennemi terrible, vrai psychopathe en face de lui est un ennemi à sa mesure, et Ok Tae Cyeon, que je découvrais, et dont pourtant la réputation d’acteur ne brillait pas, est tout à fait à la hauteur du personnage ! Jeon Yeo Bin, dans l’avocate qui va se retrouver associée à Vincenzo, a mis du temps à me convaincre ! Pendant plusieurs épisodes j’avais du mal à supporter son élocution bafouillante,(j'avais l'impression de ne rien comprendre, alors que je ne parle pas Coréen ! ) ses gesticulations frisant le ridicule… Peu à peu ça s’est arrangé et il faut bien dire qu’elle est très peu présente dans les 3 ou 4 derniers épisodes ! Une autre actrice m’a impressionnée : Kim Yeo Jin en avocate/procureure dévorée d’ambition, prête à tout pour réussir, froidement cruelle et en même temps adorant danser, et on a là encore une rupture dans le style convenu des dramas !
Un mot sur la bande son, qui est superbe, sachant parfaitement souligner l’histoire, discrète derrière l’émotion, grandiose et cérémonielle sur les ralentis théâtraux, humoristique si nécessaire… Des thèmes classiques très connus viennent de temps en temps donner du style et de la hauteur à l’ensemble en restant quand même populaire, car répétons-le, c’est un drama populaire, au sens général du terme, comme le sont les aventures d’Arsène Lupin, ou de Hong Gil Dong, pour rester en Corée. Et là je repense à « Parasite » où se mêlent également l’humour, la comédie, puis l’horreur jusqu’au gore avec une fin tragiquement banale sans coup de théâtre… Nous avons la même chose ici, tout au long du drama, et la fin elle-même est exactement ce qu’elle devait être à mon goût ! J’essaye de ne pas spoiler, je ne vais pas en dire plus !
Ah! gros plus : pas de romance qui aurait juré affreusement avec la façon dont le personnage central est écrit !
Alors, mon conseil, c’est de le regarder, sachant bien que la morale n’est pas sauve même si les méchants en voient de toutes les couleurs… pour rester dans l’euphémisme. C’est un opéra flamboyant, tragique et burlesque, avec un personnage fascinant et tout à fait hors norme du genre dramatique !

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Drama avec maladie incurable, pleurs et émotions assurés...et ennui !

J'ai fini Uncotrallably fond, et je suis très partagée sur ce drama.  
 Le début (premier épisode) m'a emballée : rapide, clair, précis, j'ai accroché de suite... mais ensuite j'ai été déstabilisée par des flash back assez brouillons, trop longs (on perdait de vue le présent pendant trop longtemps) qui me faisaient me demander à quelle époque on était, surtout qu'il y a trois étapes : l'école, quelques années après et le présent... certains personnages arrivaient sans qu'on sache d'où ils sortaient ou qui ils étaient et pourquoi ils agissaient comme ça... Bref, j'ai eu un peu de mal avec ça. Ensuite l'attitude de Joon Young envers No Eul était assez incohérente :
Spoiler:
après s'être décarcassé pour qu'elle croie en son amour, il vire bord sur bord, la fait affreusement souffrir par une froideur totalement inexplicable (pour elle et pour moi aussi au début) uniquement parce que Ji Tae lui dit qu'il n'a pas le droit de l'aimer, et lui non plus ce qui ne l'empêche pas de continuer à la suivre partout tout en la rejetant...
Bref, ça manquait de cohérence, à mes yeux, et les explications étaient peu claires, arrivant au compte-goutte avec pour moi une sensation d'écriture brouillonne plutôt que de suspense bien conduit. En fait j'ai failli laisser tomber et j'avoue avoir sauté un épisode entier, le 17 et ça ne m'a pas du tout gênée pour la suite !     je n'en pouvais plus de voir No Eul essayer de comprendre Joon Young !
Alors pourquoi continuer ? Eh bien pour les deux personnages principaux : No Eul n'est pas l'héroïne bêlante et stéréotypée habituelle mais une femme dure, cynique, qui ne s'en laisse pas compter,
Spoiler:
et son attitude envers l'argent, inhabituelle, est réaliste même si j'ai été contente de voir à la toute fin qu'elle n'en est plus là et peut enfin se permettre d'avoir une conscience. Oui, c'est dur de refuser un gros pot de vin quand on a les sbires des usuriers aux fesses !!  
Cependant, si le personnage m'a beaucoup intéressée, Bae Suzy m'a moins convaincue, forçant trop sur le côté un peu braillard que la langue coréenne peut avoir surtout quand c'est utilisé constamment sur le même ton, ça devient lassant.
Mais celui qui porte le drama, à mes yeux, et qui est absolument remarquable c'est bien sûr Kim Woo Bin !!      
Quelle présence ! quelle maîtrise des silences ! Son sourire est l'apparition d'une lumière, les scènes avec sa mère
Spoiler:
(encore une mère coréenne incompréhensible et détestable,    au moins pendant les 3/4 du drama, et encore ! Elle sait son fils mourant et elle ne va pas le voir !!!   )
sont toujours touchantes, et quand il subit les attaques de sa maladie.
Le truc du drama avec maladie incurable a été et sera abondamment exploité, du fait de toutes les possibilités mélodramatiques que ça implique, ici l'originalité vient du fait que c'est su d'entrée de jeu, que Joon Young ne veut pas mettre les pieds à l'hôpital, ce qui évite les scènes habituelles du genre. Le talent de Kim Woo Bin
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pour nous faire partager ses émotions, quand il est confronté à des remarques sur la mort, lui qui sait ce qui l'attend, est remarquable. La scène où Ji-Tae a le culot de lui dire d'aller mourir en paix et de ne plus s'occuper de rien, son silence son regard, sont poignants.
Alors, cahin-caha je suis donc arrivée à l'épisode 18 et là je dois dire que les trois derniers épisodes sont parfaits,       d'une part parce qu'enfin les choses bougent
Spoiler:
entre Joon Young et son père, la découverte de sa maladie, son attitude envers la vile morue. La façon dont ses pertes de mémoires sont traitées est bouleversante de simplicité, comme la façon dont No Eul les comprend et les gère. Le sommet a été pour moi la visite de sa mère, qu'il ne reconnaît qu'à sa cuisine, et j'avoue que j'ai pleuré là, parce que cette scène était parfaitement interprétée par les deux acteurs et qu'elle était proprement déchirante ! La façon aussi dont sa mort est traitée, et ensuite de voir comment la vie continue car No Eul n'est pas du genre à se complaire dans le deuil éternel...
Bref, ces trois derniers épisodes, le jeu de Kim Woo Bin (et du reste du casting, d'ailleurs ) ont fait qu'au final je garde une très belle impression du drama, tout en me souvenant que par moment j'ai failli l'abandonner.    
Il est à voir,  pour Kim Woo Bin,       (je vais mettre des cierges pour lui !!   ) mais je conseille un peu d'accélération entre les épisodes 14 et 17 !!  

Bon, pardon pour ce long commentaire, et pardon aux inconditionnelles du drama si ma critique les a choquées, mais j'ai essayé d'être aussi sincère que possible !

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