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Le BL se taille une veste

Aaaargh ! cette série me partage en deux, je n'arrive pas à décider si je l'adore ou si je la déteste, c'est affreusement énervant ! Je ne peux pas rester bouche cousue et pour ne pas lui tailler un costard, je vais faire un comparatif des points positifs et négatifs pour, de fil en aiguille, essayer de trancher mon avis.

Commençons par le positif :

Les deux protagonistes ont une alchimie de fou ! Les scènes intimes sont filmées à la perfection et j'espère ardemment les revoir ensemble dans d'autres productions. Quand on les voit tous les deux dans une scène, on a l'impression que c'est le monde entier qui se penche de chaque côté pour les rapprocher, ils ne pouvaient que finir ensemble ces deux-là ! Et pourtant être directement à l'aise dans ce genre de scènes, c'est parfois coton !

Le jeu de Green ( Aiaoon ) est solide et il campe bien son personnage du début à la fin en plus d'être à chaque fois tiré à quatre épingles.

En parlant de nos protagonistes Chap ( Nawee ) est à tomber ! Dès qu'il se met torse nu, la température de la pièce prend plusieurs degrés et quand ils se regardent, Awwwww !

Ensuite, la musique, elle n'est pas inoubliable mais très belle et l'OST est admirablement chanté par Jeff Satur.

L'histoire de la phobie de Nawee est intéressante et on voit ses efforts pour passer au-dessus de celle-ci juste par amour, c'était très touchant.

La photo et les décors sont magnifiques à beaucoup de moments, la maison de Aiaoon m'a énormément plu.

Passons au négatif :

Le jeu de certains acteurs est bien inégal, concernant celui de Chap, il s'est énormément amélioré sur la fin et là il était presque parfait.

La romance est géniale, je ne la remets pas en doute mais les scènes de bisous accidentels, pardon ! Déjà que c'est cliché en soi mais celui qui se passe dans la baignoire est physiquement impossible ( d'où tu tombes exactement dans cette position ?! )

Le comportement de Nawee ne m'a pas plu du tout : ce n'est pas parce que tu restes cloitré chez toi que tu dois te comporter comme une ordure avec tout le monde, je pense que la prod aurait du parler plus tôt de son père et de son frère qui auraient été, je pense, une meilleure "excuse" pour le caractère qu'il présente au début de la série.

Dans le registre des comportements idiots, Aiaoon n'est pas en reste quand on le voit agir avec sa petite amie, au secours !

Justement, parlons du père. S'il déteste autant son fils, pourquoi le laisse-t-il gérer sa société ? Désolé messieurs les scénaristes mais ça ne fonctionne pas là.

Enfin, et c'est le plus important, c'est quoi ce format ? Déjà que 15 minutes d'épisode c'est court mais sur seulement 8, on n'a pas le temps ! Ça ne fait pas un pli que ça impacte grandement sur l'effet que donne ma série au niveau global et pour le rythme, ne faisons pas dans la dentelle, ça le casse complètement quand le flux entre les scènes est coupé de telle façon.

Bon voilà, ça ne m'avance pas beaucoup et j'ai sûrement oublié des choses, mais je dirai finalement que compte tenu du budget et du travail en coulisses, la série a tout de même du mérite, son effort est louable, même si l'histoire est un peu cousue de fil blanc. Vu le peu de temps qu'elle dure, on peut donc la mettre pendant une soirée marathon de séries car elle est quand même très mignonne et agréable à regarder.

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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Un thriller bromance

Un drama avec de l'action, du suspense, du mystère et une bonne alchimie entre les deux principaux acteurs.

L'un des grands point forts de la série est justement le casting : Nobuyuki Suzuki ( Kunishita Ichiro ) incarne un personnage doux mais sérieux, il nous offre une très bonne performance. Concernant Inukai Atsuhiro ( Hanabusa Shiro ), je ne vois pas d'autre acteur pouvant interpréter le rôle de meilleur façon, il sait être dur tout en ayant des gestes légers et une attitude qui nous crient "Shiro", ici l'acteur disparait complètement au profit de son personnage.

le reste du casting est également très bon et joue de belle façon.

La mise en scène est vraiment incroyable et très réaliste et aidée en cela par des décors qui collent vraiment à l'idée que l'on peut se faire d'une ville ou d'endroits qui ne sont pas aseptisés comme on peut le voir dans d'autres productions.

J'ai beaucoup aimé aussi qu'il n'oublie pas de nous montrer le quotidien de vie de nos deux héros dans les petites scènettes en fin d'épisodes et même au fil des épisodes, qu'on ne reste pas toujours dans l'enquête proprement dite.

La musique est également un point fort de cette série, bravo au compositeur Ryo Nobuguchi. Le thème principal à lui seul va vous transporter, sans parler de la musique qui accompagne les scènes.

Dans une partie plus mitigée, la relation entre nos acteurs principaux se limite à la bromance, pour ceux qui s'attendent à un HISTory : Trapped japonais, passez votre chemin, ce qui est dommage car j'ai lu que le manga dont est tiré la série montre beaucoup plus d'allusions au fait qu'il y a plus que de l'amitié entre Ichiro et Shiro. De plus, le manga met en scène plus de scènes d'actions également, je ne peux que supposer que le drama n'avait pas autant de budget et que ces scènes d'action ont été réduites. ( je pense activement me procurer le manga ! )

Mais il y a un rythme un peu étrange dans l'enquête, les personnages pensent progresser, mais ils se fourvoient et les progrès qu'ils ont faits sont détruits. Il y a aussi beaucoup trop de flashbacks pour remplir le temps de visionnage alors qu'ils auraient pu montrer plus de nouvelles scènes.

Finalement, je dirai que Kei X Yaku est un bon thriller d'action avec une bromance, pour celles et ceux qui aiment ce type de productions, vous allez être enchantés. Pour les autres qui veulent avoir du pur BL, restez pour le côté enquête, énigmes et mystère et allez, par la suite, voir une vraie romance BL ^^

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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Pure comédie et pur divertissement (au ton presque vaudeville par moments).

Le thème principal est la relation entre une étudiante / tutrice très cultivée, et un acteur star plutôt inculte. La romance est bien amenée et mignonne. Les multiples twists et obstacles sont liés aux rivalités- enjeux - contraintes du milieu du divertissement (le drama est assez dénonciateur sur les pratiques).
La 2nde romance est assez touchante et j'aime beaucoup les 2 acteurs qui lui donnent vie (le beau taciturne blessé et l'espiègle actrice très maline).

La chanson titre est assez sympa (plus que les génériques).

A regarder donc si vous voulez passer un moment de détente, qui ne sera pas mémorable pour autant...

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Des histoires à prendre en globalité

J'ai fini, il y a quelques jours, le visionnage de la série entière et je reviens pour donner mon ressenti sachant que je ne conçois pas de donner un avis définitif sans avoir vu l'entièreté des épisodes avant. Cette série est certes sous la forme d'une anthologie mais, à mon sens, il faut la prendre comme un tout car vous verrez que ça peut changer l'avis qu'on porte sur la série.

J'ai pu voir pas mal d'avis négatifs qui refroidissaient mon envie de m'y mettre mais j'y suis allé.e pour finir et je dois dire que si on prend les épisodes un par un on peut vite être rebuté et abandonner par la suite le visionnage.

J'ai en effet adoré la dynamique présentée par chaque couples et le fait de découvrir une nouvelle histoire tous les deux épisodes puis de voir comment elles se croisent, s'entrechoquent pour finir par un excellent final était vraiment génial. La production est sympathique même si les effets sonores ont été, d'après moi, un peu trop utilisés. Les décors m'ont beaucoup plu. les vêtements choisis pour les acteurs sont superbes (surtout la garde-robe de Nuea, je rêve d'avoir la même!!!!), on sort enfin ici des traditionnels uniformes et ça fait un bien fou et on remarque que chacun a sa façon de s'habiller et de s'accessoiriser ce qui ajoute à la personnalité des personnages. Le maquillage et l'éclairage porté sur ces derniers sont particulièrement bien faits et les musiques m'ont beaucoup plu également.

Je vais maintenant traiter les doubles épisodes dans l'ordre de présentation plutôt que par préférence personnelle.

1. Tue et Ake :

Je pense qu'il y a eu un problème de scénario dans cet épisode, je ne vois pas comment l'expliquer autrement, on voit bien que les acteurs font le job comme ils le peuvent - même si leur jeu est parfois inégal - mais le fait qu'ils se haïssent pour des raisons particulièrement dérisoires et passent d'un coup aux amoureux timides et adorables... On a vraiment l'impression d'en avoir loupé un bout, ( ils on sauté des pages de scénario ^^ ).

Il y a aussi de graves manquements à la logique concernant la maladie de Tue : j'ai fait quelques recherches et en Thaïlande, les jeunes sont vaccinés contre la varicelle ou alors comment le reste de l'équipe n'a pas été contaminée ? (on va supposer que seul lui n'a pas été vacciné dans toute l'université) Sans parler de l'entraineur qui ne s'inquiète absolument pas de la dangerosité d'attraper ce genre de maladie à cet âge et le laisse simplement agoniser dans sa chambre...

La mise en scène m'a donc parue très maladroite, le seul point qui relève un peu l'ensemble est l'alchimie entre les deux protagonistes mais ça s'arrête là. Le seul moment où je les ai vraiment appréciés était l'épisode 15.



2. Sun et Nuea :

J'ai trouvé que Nat offrait un bon jeu d'acteur pour son jeune âge (qu'est-ce qu'il est beau au passage ! ), j'ai juste A-DO-RÉ ses habits ( on peut les acheter ? où ? où ! ^^ ), l'alchimie avec Max est complètement là. Encore une fois, heureusement que les acteurs arrivent à nous offrir une bonne performance car les faiblesses du scénario sont nombreuses et les rebondissements sont bien mal amenés.

Un bon point également : il ont une relation saine car ils se respectent et ne profitent pas de la faiblesse de l'autre.

Bon, je dirais quand même que le "forcing" de Nuea m'a parfois fait dire : "euh, tu vas te calmer un peu jeune éphèbe... c'est limite du harcèlement"

Leurs épisodes sont drôles et doux, leurs rencontres sont consentantes et sensuelles ; j'ai vraiment aimé ce petit couple.



3. Mon et Team :

Mon est adorable et Gung (Team) joue tellement bien pour son premier rôle ! J'ai beaucoup aimé voir jouer tous les clichés du BL dans ces deux épisodes - serais-ce un clin d’œil car ça se passe dans le contexte de la pièce de théâtre ? - Une romance très mignonne. Les moments un peu hot sont très doux, lents et beaux. Les épisodes de tristesse et de réconforts sont également magnifiquement bien orchestrés.

Petites notes : le personnage de Team est absolument conscient du fait qu'il est un canon, il se la pète un peu, non ? Et Mon... premier personnage que je rencontre qui couine !

Le seul point un peu négatif : les moments de pause qui s'éternisent, on a envie de passer en vitesse rapide parce que ça casse le rythme de visionnage.



4. Thurs et Pao/Pae :

Alors, cet épisode me partage en deux :

D'un côté Pee nous offre un jeu époustouflant et très drôle par moments et Au joue très bien également, je veux bien un fantôme comme celui-là dans ma chambre le soir ! De plus, les petites différences qu'il présente en tant qu'humain m'ont beaucoup plu. La scène à la fête foraine est mignonne et magnifique à la fois et le travail effectué sur la séparation est phénoménal. La relation est saine et on a des moments poignants d'émotions.

D'un autre côté, j'ai l'impression désagréable d'avoir vu un ersatz de "He's Coming to Me", qui essaye de s'aligner aux grands mais se fracassent lamentablement. L'histoire est bien construite mais c'est juste trop long et on s'ennuie finalement et on se désintéresse de l'ensemble. Je n'ai pas non plus aimé la réaction que peuvent montrer les meilleurs amis de Thurs face à ses changements dans sa manière d'être, ils le rejettent tout simplement, ce sont ses amis ou pas ? J'ai parfois trouvé que certains autres acteurs manquaient un peu de naturel dans leur jeu.

Je dirai, pour résumer que c'est médiocrement mignon comme histoire.



5. Puth et Kaeng :

Mais comment ces deux acteurs peuvent n'en être qu'à leur premier rôle ?! Le jeu est juste....Wahouu ! Alors je ne parle pas des scènes hot ( enfin pas exclusivement... si vous me connaissez, vous savez que je fais partie de la team "moments croustillants" ). Leur personnalité à chacun est parfaitement construite est bien amenée à l'écran. First a une gamme d'expressions impressionnante : le rictus subjectif - qui en dit long -, le regard d'adoration qu'il a pour Puth, les scènes de pleurs déchirantes et sans oublier les fusils mitrailleurs chargés derrière ses prunelles quand il regarde Payo. J'adore également sa façon de s'habiller ( il arrive juste après Nuea ) et ses boucles d'oreilles, je les veux !!!

Quant à Puth, il est mignon quand il le faut, il incarne le Playboy à la perfection et sait se couler dans la personnalité du pur sal*ud aussi. Il sait traiter Kaeng de façon hyper blessante et l'aimer complètement, passionnément.

Si on veut parler des scènes hot (je sais que vous n'attendez que ça, bande de canaillous !), alors il y a eu grand battage et il faut avouer qu'elles sont nombreuses et mémorables mais ça ne s'arrête pas à cette vision superficielle selon moi. Je pense que ces scènes montrent également la confiancer aveugle de Puth en Kaeng, il se donne entièrement à lui, il se laisse totalement aller même si, par la suite, il ne parvient pas à s'avouer que ce n'est pas qu'un sex-friend. Leurs ébats intimes sont si naturels et si bien réalisés qu'on s'y croirait totalement.

Cette histoire est - et de loin - ma préférée en termes de rythme, de développement des personnages et d'interprétation des rôles. Un magnifique moment.



6. Sat et Chok :

J'ai bien aimé cette histoire un peu à la "30 Ans Sinon Rien" version étudiante. La romance de Sat et Chok nous montre que nos épreuves et nos expériences nous construisent et qu'il faut savoir laisser le passé où il est mais aussi apprendre de ses erreurs.

Bon, j'ai quand même trouvé l'histoire de l'amnésie surprise un peu capillotractée tout de même mais ça passe vite avec la suite de l'histoire. J'ai pu voir aussi que Sat perd son tatouage dans l'épisode 13, c'est normal ?

Le jeu d'acteur n'est pas inoubliable est la romance est hyper soft après les épisodes précédents, on retombe d'un coup et quand on voit la série comme un tout, le soufflé retombe.



7. Masuk, Jia et Tir :

Au début, quand j'ai vu trois noms, je me suis dit : "chouette une histoire de trouple !".

Ah, ben non en fait...

J'ai aimé l'histoire mais j'ai trouvé qu'il n'y avait pas assez de moments où on développait l'attirance entre Jia et Masuk, ou alors que c'était assez mal dirigé. La romance est mignonne, le thème du deuil est intéressant mais... le rythme est lennnnnnt ! J'en pouvais plus ! Des moments où ils se regardent très... très... TROP longtemps, des flashbacks sur des trucs qui se sont passé y'a 2 minutes, arrêtez !

C'est très dommage car le fond est génial et les acteurs sont à tomber (team Masuk !) mais l'emballage est mal fait ( on dirait moi qui emballe les cadeaux de noël : on sait que ça vient de moi ).

J'ai très vite passé l'épisode 13 en vitesse x1.5 puis l'épisode 14 en vitesse x4 (j'ai ralenti pour les sous-titres), ça m'a appris que je pouvais lire très vite quand je voulais ^^



Voilà, comme vous le voyez, pris un par un c'est pas génial mais ils forment un tout qui est à voir surtout pour les connexions entre les épisodes et les personnages.

Finalement l'épisode 15 : un magnifique final, très émouvant, très mignon, une conclusion parfaite en tout point selon moi.

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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Une romance jubilatoire !

Rien que pour les superbes scènes de fin, le drama vaut la peine d'être vue. Les deux leads sont exceptionnels et j'ai vraiment eu la banane en regardant les scènes de couples dans la seconde moitié de la série.
Oui, effectivement, je me passerai (et j'ai passé) tous les moments avec les deux seconds rôles, le "méchant", jaloux pathétique du ML qui ne m'a pas vraiment convaincue. C'était un homme bien... ah? Et l'autre second rôle féminin, pathétique aussi, à toujours courir après la gloire et à pleurer auprès de son ex au moindre problème.
En dehors de cela, une très belle romance avec l'anti-fan, une journaliste amusante qui se trouve détester le ML et qui par les hasards du showbizz se retrouve à faire une émission de télé-réalité avec celui-ci. Oui, pleine de coïncidences, de scènes très clichées où deux ennemis vont finir par s'aimer. L'histoire est adaptée du webtoon du même nom, fidèle, parfois trop à mon goût à la BD d'origine. Je regrette cependant que le drama n'ait pas repris une scène du webtoon, à savoir, la seconde lead régulièrement battue son copain jaloux, le fameux "méchant" va se confier auprès de notre notre journaliste GY, qui la console et lui enjoint de refuser toutes formes d'abus, mais non, cette scène du webtoon n'a pas été repris à l'écran...
Cela étant, les deux acteurs principaux ont été formidables, il attaque avec arrogance et elle répond avec verve. J'ai vraiment beaucoup ri et souri (des superbes scènes de baisers, c'est bon à prendre aussi). Bref, un drama qui a des défauts mais qui tout de même un bon romcom à regarder les jours de pluie. A regarder, donc !

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Le sourire du diable

3e opus de la série Satsujin Bunsekihan, initiée par Ishi no Mayu, Aku no Hado n'aurait dû être qu'un spin-off censé nous faire patienter en attendant le véritable retour de nos héros. Et pourtant, c'est à mon sens l'une des saisons les plus réussies de la série. Diffusée quelques semaines avant Chou no Rikigaku, annoncée comme le point final de la trilogie, ce court apéritif n'a de premier abord que des défauts pour le fan et pourtant…

Exit, Kimura Fumino, Aoki Munetaka et la section d'analyse criminelle de Tokyo. L'histoire se concentre uniquement sur la genèse de Doremi, le personnage central de Ishi no Mayu. Entouré d'acteur totalement nouveau pour la saga, les faits se passent un an avant ceux de la première saison. On pourra donc visionner ce court spin-off de 5 épisodes de 25 minutes même sans connaitre le reste de l'histoire ou y montrer de l'intérêt. Mais dans le cas contraire, évitez de commencer par celui-ci, ça serait gâcher.

Sans connaitre une page des excellents romans de Asami Kazufumi dont est tirée toute la saga, vous serez légèrement perdu au début par cette ambiance noir et ce personnage so(m)brement interprété par Furukawa Yuki. Les amateurs de dramas planplans, mais néanmoins de qualités, seront surpris par l'interprétation de celui qui reste l'éternel Naoki-kun de Itazura na Kiss. Si vous le suivez régulièrement dans ses dramas, où il joue trop souvent le beau lycéen, collègue ou patron ténébreux, ce drama sera vous étonner par le registre qu'il emprunte. Tour à tour flippant ou touchant, vous aurez l'irrésistible envie de le fuir ou de le prendre dans vos bras. Les évènements dramatiques de ce thriller non rien à envier au reste de la série et rajoute clairement encore une couche de noirceur à l'ensemble de celle-ci.

J'ai toujours pensé que son personnage était sous exploité, notamment dans la 2e saison. A priori, les scénaristes, le romancier et certainement les fans étaient du même avis. Ce qui aurait dû n'être qu'un apéro en attendant les mets principaux de la 3e saison, a, à mon sens, largement dépassé certaines saisons. En tout cas, par rapport à la saison 2, on est un cran au-dessus. Changement de réalisateur, peut-être d'acteurs, aussi, mais heureusement pas de la bande son. On retrouve avec plaisir celle que je considère comme une des meilleures BO du petit écran. Entendre ses thèmes depuis 2015 ne sont pas qu'une Madelaine de Proust, mais bien un moment fort de la série.

Impossible de voir le temps passer, tant la qualité de la série vous saute au visage, probablement envisagée, au départ, comme un film de 1 h 30. Sûrement, devait-il être diffusé en un one shot et en prime, à quelques jours du lancement de la 3e saison. Les producteurs ne se sont pas trompés et l'ont découpé en cinq épisodes, comme le veut la tradition de la saga, pour faire durée le plaisir et la machine publicitaire, évidement. Du coup, le visionnage passe très vite et pourtant il y a tant à dire. Les sentiments sont exacerbés. Surtout que notre héros trouve en l'actrice Sumire, l'autre point fort de la série, une sorte de miroir de son âme, on ne peut plus tourmentée. Lui renvoyant à travers ses propres fantômes, son passé et sa vie misérable. Toujours très bonne actrice, mais malheureusement pas assez présente dans les dramas, elle t'enterra de sauver Furukawa Yuki, à moins que cela ne soit le contraire. Bien sûr, si on a vu la première saison, on se doute bien de la fin de celle-ci, mais des surprises vous attendent, quand même, et vous tiendront en haleine.

Avec une ribambelle de personnages cassés par la vie, la série dépeint une fois de plus un Japon d'une noirceur sans égale. Une société qui broie ses citoyens et les transforme en âmes damnées. Un Japon loin de celui de Itazura na kiss, loin de ces cafés dans lesquels on vous en sert, décorés du petit dessin en surface et accompagnés du sourire du jeune serveur à la frange trop longue.

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Stay Homes, ...ou pas !

Les Otaks ont conquis le monde dans les années 2000 et ne semble plus vouloir le lâcher. Que ce soit pour les vils patrons des infâmes GAFAM, pour les producteurs hollywoodiens ou de jeux vidéo, dès qu'il y a du pognon à se faire, un méchant geek est derrière. Mais pourquoi tant de haine de la part de la classe moyenne du monde entier alors que le mignon et inoffensif Kitamura Takumi (24) (DISH//) les représente si bien dans l'ultra référencé nerd des années 90, Meitantei Stay Homes.

Ce téléfilm n'a qu'un défaut pour les amateurs de la culture pop, Il est trop court. À peine 2 petites parties de 45 minutes, diffusé à une semaine d'intervalle. Je rêve déjà, après avoir dévoré, ses fugaces moments d'introspection sur moi-même d'une vraie série d'au moins 10 épisodes. Car c'est bien à travers l'effet miroir d'une webcam Zoom que l'on se retrouve totalement dans le personnage de Kitamura Takumi. Pas pour sa belle gueule malheureusement, ou son talent de composition et de chanteur, mais vraiment pour son incarnation de l'Hikikomori cool et surdoué des réseaux sociaux sans être, pour une fois, un as, de la programmation. Hyper pointu sur le futile : mangas, Idols et j'en passe, comment ne peut-on pas se sentir proche de son personnage lorsque nous même passons notre temps à lire des chroniquse sur des Dramas, écrite de surcroit par d'autres Nerds.

Même si le Pitch fait penser à un n-ième Tantei Drama, c'est-à-dire "Détective ayant une habilité particulière", le filme est dans la veine des meilleures comédies du genre. En fouillant dans mes humbles chroniques, vous en trouverez plein, mais celle-ci est complètement décomplexée sur l'humour potache, mais nous faisant réfléchir sur les dangers d'une hyper-connectivité, des réseaux sociaux omniprésents, étalant nos vies toutes les secondes. Une vraie vie, une fausse vie, la manipulation est partout et il faudra le génie de notre détective asocial pour démêler le vrai du faux.
Une réflexion sur justement l'enfermement que se font subir ce qui semble être devenu en 2022 un phénomène mondial est mené également dans ce film. Sans juger, un regard affectueux est posé sur le phénomène de l'Hikikomori à travers les yeux de la maman de Takumi-kun. Le retour dans la vie réelle du héros est aussi un enjeu du film, sans être insistant, car la joie de vivre du personnage principale est communicatrice.

La mise en scène est particulièrement soignée et originale, et cela, malgré qu'une bonne partie de l'histoire se passe dans la chambre du petit détective, par écrans interposés. Il y a tant de moments où l'écran de l'ordi est filmé, qu'on a du mal à suivre tant il se passe d'interactions. C'est un peu le souci pour le petit français que je suis, car il faut suivre souvent en même temps, les conversations du tchat, regarder les pages web et écouter les dialogues. Plusieurs visionnages seront donc nécessaires pour apprécier finement tout l'humour et les références de la série, mais ce concept d'enquête en voyant l'écran à du potentiel. On est complètement immergé dans l'action.

Kitamura Takumi gagne encore, avec la maturité de son jeu d'acteur, en habilité dans l'humour et devient vraiment un de mes acteurs préférés. On est gêné avec lui, on cherche grâce à cette fameuse mise ne scène les réponses aux énigmes et on a faim avec lui. Un antihéros touchant, humain, certes aux capacités de réflexions surhumaines, mais pas surjouées.
Les autres acteurs sont sympas, mais facilement remplaçables, malheureusement pour eux.

Pour terminer, un big up à la prod, pas seulement pour ce dessin animé surprise, à hurler de rire, que l'on prend comme la cerise sur le gateau. Mais sur le fait d'avoir pensé aux enfants des années 80-90. Quelle joie de voir tellement de références Otaks à ses années là. Un lien est tracé entre la génération du film Belle et des réseaux sociaux dont je suis peu friand, vu mon grand âge et les générations de Street Fighter 2, Detective Conan et Summer Wars. Ce lien indéfectible qui montre que les Geeks, grâce aux passions qui les animes, peuvent tout réussir, sans barrière d'âge et de culture. Des personnes qui se sentent rejetés, dans le monde entier, sont en fait unies dans la paix. Et de nos jours, on en a vraiment besoin, de paix

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la meilleure surprise 2022!

A peine les derniers secondes terminées, un sentiment de bonheur teinté de tristesse me fait bondir jusqu’à mon clavier.
Vous partager ces émotions que ce drama a su étonnement faire vibrer en la blasée que je suis.
Etonnant, mais c’est mon premier drama thaïlandais. La chance du débutant sûrement, pour une première fois, cela fut une réussite totale.
Etonnant, j’ai vu presque toutes les versions de « Hana Yori Dango » en passant par le manga et possédant les OST des versions coréenne et chinoise. Inutile de vous préciser que je suis donc une fan de cette histoire, et ma préférence allait jusqu’à aujourd’hui vers la version coréenne (un de mes premiers drama).
Etonnant donc d’avoir pu rire. Sourire bêtement. Alors que je connaissais par coeur cette histoire.
Moralité, peu importe le nombre de cliché.
Peu importe de savoir réciter les scènes en choeur.
Quand c’est bien fait.
Quand c’est bien joué…
… Oui, j’ai adoré cette version.
Oui, ce fut un tel coup de coeur que je n’ai pu attendre pour venir en parler.
Oui, c’est désormais ma version préférée… (mais je t’aime toujours Lee Min Ho).

1 : La réalisation !
Magnifique ! J’ai été totalement bluffée par la qualité de la réalisation, digne d’un drama coréen. Soignée et fluide, les scènes s’enchainent, avec un sans faute, à un rythme soutenu et sans temps mort. La façon de créer le suspense et l’angoisse lors des premières scènes de harcèlement est gérée d’une main de maître ! Nous ressentons lors du premier épisode (et les autres scènes de Gorya au prise avec cette carte rouge) la tension des scènes d’une façon viscérale, retenant le souffle durant la course poursuite. Les scènes de violences sont percutantes et d’un réalisme qui font froid dans le dos. Sincèrement si je ne connaissais pas l’histoire, j’aurais eu du mal à croire que Thyme puisse changer…
La photographie est magnifique, mettant en valeur les paysages thaïlandais, les personnages, les voitures, les costumes. Le jeu des lumières et des contrastes accentue la romance comme le côté dramatique.
Sincèrement, chapeau bas pour cette réalisation parfaite. L’OST n’est certes pas aussi joli et entêtant que celle de
« Boys over flower » (le drama reprend d’ailleurs le thème principal du drama) ou de "Meteor Garden", mais elle est pertinente et intensifie les moments tragiques comme les moments drôles et émotionnels. J’ai aimé aussi les petits bruitages qui soulignent les moments absurdes ou drôles, bien que d’habitude cela me fasse grincer des dents, ici l’utilisation de ces bruitages n’est pas en redondance et intervient souvent au bon moment.
Petite mention pour les costumes de Thyme, qui reflètent bien sa personnalité, des couleurs flirtant avec le drôle et le bling bling renforçant le côté loufoque (et choupinet) du personnage.

2 : L’histoire !
Nous la connaissons tous par coeur, nous savons exactement ce qui va se passer, il n’y a alors pas d’effet de surprise… et pourtant !
Le drama a été dépoussiéré magistralement. J’ai pris un plaisir fou à suivre les aventures des F4 et de nos deux héroïnes. Le réalisateur a su donner une sacrée touche de modernité notamment en donnant vie aux personnages autrement que dans les anciennes versions.
Résultat, une histoire aux milles clichés qui sonnent en nous comme une belle leçon de vie.
L’introduction du drama dans le premier épisode symbolise cette leçon de vie, un mélange de poésie et de philosophie. Les pensées de Gorya apportent cette touche de « recul philosophique », donnant ainsi une dimension nouvelle aux sentiments de nos protagonistes.
Si bien sûr, nous retrouvons l’archétype classique du héros riche, enfant pourri et insupportable faisant face à une héroïne pauvre et se battant pour s’en sortir, le traitement de leur histoire rend leur romance émouvante mais aussi, grandiose. Rapidement, le spectateur que nous sommes ressentons de l’effroi et de l’émotion en passant par une bonne dose d’humeur joviale contagieuse.
Le drama touche à des thèmes sensibles comme le harcèlement et la violence à l’école. A travers ces violences, plusieurs remises en question se posent à travers le regard complice de Gorya ou la soumission passive des membres des F4 dans les premiers épisodes. C’est aussi un regard acéré sur les préjugés des riches versus pauvres qui ont été lentement détricoté afin de nous faire comprendre que peu importe le statut, l’être humain n’agit pas en fonction de sa propre situation mais plutôt de la situation de la personne que nous avons en face de nous. Ce sont des sentiments qui explosent face à une crise et qui transforment les humains en monstre, non pas par ce que c’est écrit. Non pas par ce que nous le voulons.
Mais par ce que nous avons mal.
Par ce que la seule réponse que notre corps, notre cerveau apportent à cette souffrance est de faire du mal en retour.
Est-ce justifiable? non.
Est-ce normal? oui.
Peut-on encore changer? oui.
Peut-on encore se faire pardonner? oui.
C’est aussi la magie de ce drama. Le regard qui dévoile petit à petit pour finir par chercher la rédemption. Je n’ai pas souvenir que les autres versions aient donné une place aussi importante à tout cela, et c’est donc avec un regard nouveau que j’ai découvert la version thaïlandaise.

3 : Les personnages.
Je n’ai jamais été fan des F4 (ce qui est contradictoire puisque j’ai toujours aimé l’histoire…).
Mais ici, le drama donne une lumière nouvelle sur Ren et Kavin, ou même le discret MJ. Si dans les précédentes versions les sentiments qui s’en dégageaient oscillaient entre désintéressement et agacement, dans cette version, j’ai adoré les voir interagir entre eux, en demandant toujours toujours plus.

Ren nous apparait donc plus souriant et bien moins indifférent. Son affection envers Gorya est d’une telle sincérité que j’ai même eu cette pensée, plus d’une fois, qu’il irait bien avec elle. Ses traits d’humour et ses petites répliques qui faisaient souvent mouche nous l’ont rendu plus accessible et moins « prince charmant que l’on regarde de loin ». Son amitié avec Gorya m’a beaucoup touché, la progression naturelle de leur relation y est surement pour beaucoup. L’amitié entre lui et les autres membres des F4, et plus spécialement Thyme, est ponctuée d’humour reflétant une loyauté solide.

Kavin est le coup de coeur de ma fille. Je n’irai pas le lui reprocher (bien que je sois Team Thyme). Si dans les précédentes versions, il était de loin celui qui m’agaçait le plus, j’ai été sincèrement touchée par son personnage ici. Restant toujours le même Don Juan, il est aussi sensiblement bien plus humain, plus accessible. Ses interactions avec Kaning étaient adorables et leur amitié qui se laissait peu à peu glisser vers autre chose de plus profond d’autant plus rafraîchissante que leur complicité explosait à chaque rencontre. Sincèrement, je regrette pour une fois que la romance secondaire soit si peu visible….

Nous savons que MJ n’est pas le personnage sur qui l’attention se porte, et je le regrette. C’est un personnage attachant et dont l’amitié envers ses amis n’est plus à prouver. Il est le personnage tampon nécessaire, ne prenant parti pour personne et essayant tant bien que mal d’équilibrer la balance lorsque ses amis entrent inévitablement en conflit. Et puis il est team Gorya, et il ne s’en cachera pas, un personnage des plus adorables!
On meurt d’en savoir un peu plus et c’est bien dommage que MJ n’ait pas une place plus importante. Bien que les petits bonus de fin nous donnent une petite vision de la vie privée de MJ, j’aurai aimé que ce personnage ait plus de présence à l’écran….

Et du côté des autres personnages? J’ai beaucoup aimé Kaning (alors que je ne l’aimais pas beaucoup dans les autres versions), personnage féminin calme et posée à l’opposé de son amie Gorya, loyale dont la sincérité indéfectible envers son amie, les F4 et surtout Kavin m’ont fait oublier les autres versions, m’ont fait oublier que je l’avais toujours trouvé fade et ennuyante, m’ont fait espérer de toutes mes forces la voir franchement réunie avec Kavin. Sacrebleu, je peux compter sur les doigts d’une main le nombre de fois où j’ai attendu le bisous concrétisant une romance follement attendu du couple secondaire!

Je ne pourrais tous les citer, mais les personnages secondaires ont été travaillés minutieusement et ont apporté un vrai gros plus à ce drama, un angle différent comme la mère de Thym, une touche d’émotion et d’humour comme les parents et le frère de Gorya, ou comme Gawao le propriétaire de la boutique de fleurs, ou bien encore Thalay et son histoire à fendre le coeur, les 3 pestes plus humaines qu’on ne le pense, la beauté à couper le souffle de Mira, Hana et sa folie émouvante et finalement la lutine et touchante Lita…

4 : Sûrement la plus importante de toutes : Gorya et Thyme….
La romance de nos deux tourtereaux a été un enchantement à chaque minute! La complicité entre ces deux là a été époustouflante, nous faisant zigzaguer du rire au larme en passant par le battement désordonné du coeur. J’ai toujours trouvé que Shan Cai (version chinoise) et Jan Di (version coréenne) avaient été parfois ennuyantes avec leurs principes extrêmes, où l’impression de rejeter Goo Joon Pyo/Dao Ming Si provenait plus souvent de leur différence de statut. L’attitude de Gorya est ici bien différent. Pas dans le fond, mais dans la gesture et l’expression de son visage. Bien que parfois agacée par Thyme, on pouvait lire souvent de la tendresse dans son regard, dans son micro sourire….et cela change tout. Gorya ici n’a jamais reproché à Thyme son environnement et sa richesse, préférant le houspiller comme lorsqu’il lui achète un nouveau téléphone ou un nouveau scooter. Bien sûr, elle passera par le stade un peu obligé du « je ne suis pas assez bien pour toi, mais elle (la rivale) oui ». Contrairement aux autres versions, la souffrance de Gorya, ses angoisses proviennent bien du désir profond de vouloir rester avec Thyme, de ne pas vouloir lui porter préjudice, de le protéger. J’en ai eu les larmes aux yeux lorsque Ren lui assène tout simplement face à son refus de le reconnaître « Tu ne peux pas m’accepter car Thyme est ta maison » dans l’avant dernier épisode, cela résume vraiment ce que représente Thyme. Il est sa maison, son monde, son tout. Nous le ressentons vraiment. Elle n’a jamais refusé que Thyme soit riche et gâté. Dans cette version, Gorya accepte tous les côtés de Thyme et son amour pour lui est d’une simplicité désarmante. Il faut avouer aussi que le caractère de Gorya a beaucoup apporté dans leur relation. Forte et déterminée, elle a une sacrée répartie et ses chamailleries avec Thyme sont ultra adorables. Si j’ai horreur des couples qui se battent sans cesse et ayant des disputes tous les deux épisodes, ici, ce fut le contraire. Que de passion durant leur échange, que de douleur durant leur dispute, rendant les moments d’intimité et de complicité encore plus grands, encore plus émouvants, encore plus drôles. Mais si Gorya a été une héroïne émouvante et attachante de par sa force de caractère, j’ai été encore plus touchée par Thyme…tout comme Gorya, j’en suis tombée amoureuse.

La violence de Thyme cache cette souffrance qui ne demandait qu’à être découverte, à être pansée. Nous découvrons peu à peu la solitude derrière les caprices de Thyme, son désir d’être simplement aimé pour ce qu’il est, son envie d’une famille simple, unie et chaleureuse. Les scènes où il demande humblement le pardon de ses actes envers ses victimes m’ont remué. L’acceptation de ses erreurs et la responsabilité qu’il voulait endosser ont rendu Thyme bien plus humain que ses victimes. Détrompez-vous, je ne cautionne pas ses actes, ni ne me désintéresse des victimes. Seulement, Thyme nous prouve ici que ce qui découle de sa douleur et de sa frustration n’est autre que les actions de ce qui l’entoure. Thalay nous le démontre magistralement aussi, car il est le reflet de ce qu’était Thyme avant sa rencontre avec Gorya. Il était intéressant de voir ce parallèle, ce décalage entre l’ancien Thyme et le nouveau Thyme. Le personnage cristallise ainsi toutes les émotions autour de lui. La haine. Le mépris. La peur. Mais aussi. L’amour. L’amitié. La tendresse.

Le personnage de Thyme ne m’a pas eu seule fois fait ressentir la désagréable impression d’un homme immature dont les actions seraient toutes plus infantiles les unes que les autres. J’ai encore en mémoire certains protagonistes d’une lourdeur insupportable, et j’avoue, Dao Ming Si (version chinoise) se rapprochait de ce type de personnage…
Les actions de Thyme d’un premier abord « immatures » étaient sincèrement touchantes et drôles, désamorçant le sentiment ennuyant du type qui courre inlassablement après la nana comme un pot de colle. Au contraire, ses tentatives de séduction teintées d’arrogances prêtaient à sourire pour au final faire battre mon petit coeur. Le meilleur Domyoji selon moi!
Sa relation avec Gorya est d’un naturel époustouflant. La complicité spontanée des deux protagonistes est dévoilée à chacune de leurs interactions. C’était tellement visible que personne n’a pu s’y tromper. Que cela soit durant leur sempiternelle chamaillerie ou dialogue, cela pétille sans arrêt et nous sommes tour à tour attendris et amusés. Voir Gorya gronder Thyme toutes les deux minutes pour la voir ensuite rougir face à un Thyme taquin ou la voir désabusée par les fautes, écrites ou le parlé de Thyme rendaient les moments de nos tourtereaux encore plus additives.

Si je devais élire réellement le couple le plus adorable de l’année 2022, mon coeur oscillerais entre Thyme/Gorya et Lin Bei Xing/Zhang Wan Sen (Shining for one thing)….

Inutile de le dire, mais l’amitié entre Gorya et Kaning ou les F4 fut un enchantement. J’ai senti tous ces petits détails qui rendent leur relation d’autant plus forte. Ces moments de solidarité et ces moments de complicité nous sont démontrés tout au long des épisodes avec force. Cela m’a fait presque de la peine de devoir les quitter, c’est un peu quitter des amis à la fin des vacances…

Ma dernière pensée? Le jeu des acteurs qui m’a totalement bluffé. Je ne connais bien sur personne ici mais avec ce drama, la barre a été placé très haute. Tu Tontawan Tantivejakul est une actrice qui m’a séduite dès les premières secondes. J’ai adoré voir une actrice qui sans être « belle » a su dégager une séduction incroyable. Son jeu fut extrêmement touchant, son interprétation de Gorya d’une justesse parfaite !

Quant à Bright Vachirawit Chivaaree….je dirais : Sacrément beau gosse au sourire à renverser les foules, un jeu parfait que cela soit dans le comique ou le dramatique…. ce petit prodige est entré directement dans mon top 10 (je ne peux plus réduire mon top, il y a foule maintenant haha) et c’est avec impatience que j’attend son prochain rôle.

Un drama qui mêle habilement une romance intense et attachante à un humour finement dosé, une très belle amitié, ne donnant jamais l’impression de faire passer les protagonistes pour des pitres en puissance, des protagonistes intelligemment écrits et attrayants, orchestré d’une main de maitre par un réalisateur qui a su donner une dynamique certaine soutenue par une bande son agréable. Et cerise sur le gâteau, une jolie philosophie de la vie….

Ce fut donc une sacré bonne surprise. Une surprise dont je ne me lasserai jamais!

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Une histoire qui débutait bien mais qui a fini par me laisser sans voix…

« Rattan » est un drama que je souhaitais voir depuis un petit moment mais que j’avais laissé sur le côté pour x raisons… J’ai néanmoins fini par me lancer & je dois avouer avoir passé un moment agréable (du moins, durant les 20 premiers épisodes x’D).

Rattan est une histoire fantastique avec comme fil conducteur la découverte de la vie de « Si Teng » & de « Qin Fang ». Nous découvrons avec eux, leurs passés sur plusieurs générations ainsi que cette guerre qui a fait rage entre les humains & les « Plantes-hybrides ».

Si Teng est un personnage assez complexe qui dit souvent l’inverse de ce qu’elle pense… Elle tente tant bien que mal d’exister en tant qu’entité à part entière mais cela se révèle assez compliqué… Elle partage une histoire d’amour avec Qin Fang mais elle aussi n’est pas aussi simple que prévue…

Concernant les autres personnages de l’histoire, nous pouvons dire qu’ils ont tous leurs importances & permettent à l’histoire de se développer jusqu’à son dénouement final…

Nous pouvons cependant relever plusieurs incohérences (vous me direz avec 30 épisodes de 45min, c’était inévitable x’D).
► S’il était si facile d’en finir avec le combat de Si Teng, Bai Ying & Qin Shan, pourquoi le laisser se dérouler sur une si longue période ?!
► Pourquoi Qin Fang, étant un descendant du grand arbre, ne possède pas de pouvoir ?
► Comment Si Teng a pu se faire muter elle-même ?
► …

Vous l’aurez compris, j’ai apprécié la quête de l’histoire & découvrir ce nouveau monde… Néanmoins, j’ai nettement moins apprécié la fin (Je n’ai vu que la première fin & non l’alternative) qui me laisse un goût amer…

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Une comédie qui me semble bien douloureuse…

Ce drama nous conte une énième histoire de faux mariage. Si le concept peut être drôle, s’il est bien amené, ce n’est pas toujours le cas & cela peut même mener au drame… Dans ce cas-ci, je dois avouer avoir eu du mal avec l’histoire & avoir vu plus de souffrance que de rire… On peut même dire que l’héroïne prend vraiment pour son « grade » avec un héros des plus hermétique durant une grande partie de l’histoire…

Parlons un peu de ce drama en parlant des clichés du monde cinématographique asiatique qui y sont présent :
► Une jeune femme n’ayant jamais eu de relation amoureuse ou très peu… (& qui bien sûr tombe amoureuse du héros.)
► Un jeune homme « riche » qui propose un mariage pour x raison(s). (& qui se voile la face durant la presque totalité du drama ^^)
► Des parents qui souhaitent voir leurs enfants se marier le plus rapidement possible.
► Une conception de l’amour assez « pudique » & surtout « innocente ». (qui a du mal à passer vu l’âge des protagonistes, c’est un concept qui chez les américains ou européens n’existe plus depuis bien longtemps…)

En résumé, si j’avais vu ce drama il y a quelques années, je suis sûre qu’il m’aurait beaucoup plu. Cependant, à l’heure actuelle, son visionnage m’a laissé une impression désagréable… Avec une vision de l’amour & du couple qui me semble bien erronée (Après, chacun à sa conception de la chose ^^).

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Très bon Rom-revenge drama avec un super cast

Les acteurs sont expérimentés et donnent vie aux personnages auxquels on s'attache très vite. les malfrats sont un peu surjoués, mais c'est certainement volontaire pour alléger un peu l'ambiance, avec un côté humoristique ;)

Ce que je n'ai pas aimé :
- la story comporte trop trop de twists et de coïncidences évidentes pour être crédible (menacée de mort et recherchée, elle se promène seule dans la rue ??? par exemple)
- les evil characters sont particulièrement vicieux (et je ne commenterai pas l'amour aveugle et extrémiste de la sœur, irréaliste).

La réalisation est assez dynamique, maintient bien le suspens, ce qui rend le drama assez addictif.
Rien de particulier sur les Ost qui accompagnent bien les émotions;

A voir sans aucun doute !!

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Bon drama d'enquête sur fond de magouilles économiques, avec une jolie romance

L'histoire est basée sur 2 concepts totalement farfelus, mais très fréquents dans les mangas / dramas :
1/ le coeur est le siège des sentiments (non, c'est le cerveau qui les créée :)
2/ une greffe du coeur transmet les émotions, les sentiments du donneur....
N'importe quoi :) :) :)Bon drama

Si on excepte ce GROS bug dans la story, le reste est à peu près cohérent.

STORY
Un homme d'affaires spécialisé dans le rachat d'entreprises en difficultés, subit une greffe du coeur. Il change peu à peu en tombant amoureux de la fiancée du donneur.
On assiste à leur amour naissant (avec hésitations, réticences, etc.) sur fond de rivalités amoureuses (comme d'habitude, le meilleur ami d'enfance :) et d'une féroce concurrence entre dirigeants d'entreprises. L'enquête sur le meurtre du fiancé, effectuée par une policière-collègue très attachante et drôle, permettra de punir les méchants.
Investigation, romance, un brin d'humour, beaucoup de "fight" de testostérone...

ACTING
Ce drama (de 2015) a un petit côté vintage, je ne sais pas pourquoi. Les coiffures ? Les acteurs plutôt matures ? La réalisation ? Les OST ?

Les acteurs sont très bons, TOUS, des gentils aux méchants, en passant par les nombreux personnages secondaires. Ils donnent vie de façon très crédible à des personnages assez bien pensés.

A priori, ce n'est pas un drama que je regarderai à nouveau, en tous cas dans un avenir proche (car je l'ai finalement revisionné après avoir oublié que je l'avais déjà vu en 2019 :)

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Cute, feel-good, funny, and a must watch for ZiTao's fans

I won't hide from you that I rushed into this drama for ZiTao (I have been his die-hard fan since "The Brightest star in the sky" and the discovery of his music and his career).

ZiTao fits more to the character (singer, musician, star) of "The Brightest star in the sky", but the character he plays here is more mature, more attentive, in short, the perfect lover that all girls dream of. And he's still just as talented and handsome (despite his improbable idol haircut, not suited for a lawyer :)

The story here is quite realistic, from the university to the professional beginnings.
The secondary characters are well developed. They are numerous, exploring almost all the social backgrounds of students (poor, in debt, modest but with a family that supports them, well-off, used to be rich but now bankrupted, etc.). Friendship is a strong value in this drama, both for girls and boys.
The importance of family is also a recurring theme here. We are far from the clichés “evil characters” of some series. Parents are understanding, forgiving, encouraging, and all seek, each in their own way, the happiness of their children.

The “time travel/visions of the future” or “coma dream” potential is underexploited.

The tone can be realistic but also feel-good, funny, moving.
The images are beautiful, the framing well done.
The production is dynamic, without any length... The kind of drama that you watch in one go because you are glued to your screen until the end (very very cute :)

The OSTs are good, even excellent (especially the song composed and sung by ZiTao ❤❤❤❤❤❤)

As you understand, I saw it with infinite pleasure, and will watch it again without a doubt (1 or more times :)
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Je ne vous cacherai pas que je me suis précipitée sur ce drama pour ZiTao (dont je suis une hardcore fan depuis "The Brightest star in the sky" et la découverte de sa musique et de son parcours.

Z Tao collait davantage au personnage (chanteur, musicien, star) de "The Brightest star in the sky", mais le personnage qu'il incarne ici est plus mature, plus attentif, bref, le lover parfait dont rêvent toutes les filles. Et il est toujours aussi talentueux et beau (malgré sa coupe de cheveux improbable :)

L'histoire racontée ici est assez réaliste, de la partie universitaire aux débuts professionnels.
Les personnages secondaires sont bien développés. Ils sont nombreux, explorant à peu près tous les contextes sociaux des étudiants (pauvres, endettés, modestes mais avec une famille qui les soutient, aisés , riches mais en faillite, etc.). L'amitié est une valeur forte de ce drama, tant chez les filles que chez les garçons.
L'importance de la famille est aussi un thème récurrent ici. On est loin des "evil characters" clichés de certaines séries. Les parents sont compréhensifs, indulgents, encourageants, et cherchent tous, chacun à leur façon, le bonheur de leurs enfants.

Le potentiel "voyage dans le temps/visions du futur" ou "rêve sous coma" est sous exploité.

Le ton est tour à tour, réaliste mais feel-good, drôle, émouvant.
Les images sont belles, les cadrages soignés.
La réalisation est dynamique, sans aucune longueur... Le genre de drama que l'on regarde d'un trait car on est scotché à son écran jusqu'à la fin (très très mignonne :)

Les OST sont bonnes, voire excellentes (particulièrement la chanson composée et chantée par ZiTao ❤❤❤❤❤❤

Vous l'avez compris, je l'ai vu avec infiniment de plaisir, et le regarderai à nouveau sans aucun doute (1 ou plusieurs fois :)

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Drama vraiment conseillé

Bad Buddy est un drama qui a majoritairement beaucoup plu et je comprends pourquoi.
Personnellement, je n'aime généralement pas trop quand une histoire est concentrée uniquement sur de la romance, mais j'ai adoré Bad Buddy.
Les deux personnages principaux partagent une veritable alchimie qui est très agréable à regarder et plonge le spectateur dans le drama. Le scénario et vraiment bien construit et tient la route. [A l'exeption d'une action à la fin de l'épisode 9 qui s'est deroulée de façon trop irréaliste, le problème s'est réglé trop facilement. Mais c'est vraiment un détail de ma part.] Les acteurs jouent vraiment bien et nous offrent une très belle prestation.
Quand bien même vous n'êtes pas convaincu par le résumé du drama, je vous conseille de regarder quelques épisodes pour tout de même vous faire une idée parce que ce serait vraiment dommage de passer à côté de ce drama alors que vous pourriez l'adorer.
Je vous conseille vraiment beaucoup ce drama. J'estime que c'est l'un des meilleurs boyslove que j'ai regardé jusqu'ici, et j'en ai regardé pas mal.
Ps: leur premier baiser est juste incroyable!

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très bonne histoire

le scénario et le jeu d'acteurs est très très bon je recommande ce Drama
très plaisant a regardé
j'adore le couple principal très harmonieux et ils vont bien ensemble
j'attends la suite de l'histoire avec impatiente
je trouve que les auteurs déroulent l'histoire intelligemment du coup cela devient addictif et on a envie de voir la suite dommage que l'on doive attendre une semaine entre les épisodes
c'est trop long j'aurais aimé les voir à la suite
par contre dès fois entre les scènes c'est un peu chaotique du coup j'ai revue deux fois les épisodes pour comprendre ce que les auteurs voulaient que l'on voit il manque peut être une simple et bonne transition entre les deux pour que cela soit plus compréhensible

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